En vivo en Buenos Aires

Apocalyptica en el Teatro de Flores, 14-01-2012

2012-01-18T10:57:00.010-03:00

Luego de una visita poco afortunada en el año 2005, los fineses de Apocalyptica regresaron por segunda vez a nuestro país para brindarnos su música, esta vez en un concierto en el Teatro de Flores.

Un show demoledor, en el cual desplegaron todo su talento, interpretando desde temas instrumentales, cantados, acústicos, hasta los clásicos covers de Metállica que los hicieron famosos. Acompañados por Tipe Johnson en la voz, pudimos disfrutar de temas como "End of me", "I'm not Jesus" y "I don't care", siendo el resto de los temas instrumentales acompañados por las voces del público, quienes cantaban "hasta los temas que no tienen letra", según palabras de la misma banda.

Sin duda uno de los momentos más emocionantes del show llegó de la mano del set acústico, el cual comenzó con el solo de Perttu, siguió con Bittersweet y culminó con Nothing Else Matters, ambos temas acompañados por la voz de la gente, no a los gritos, sino suavemente, para no pisar el sonido fantástico de los cellos.

Y no faltaron los momentos para "poguear", con Seek and Destroy y Enter Sandman de Metallica, que pusieron a delirar a todo el teatro.

Cerrando el show con "Hall of the mountain king", y con bandera argentina en mano, la banda parecía no querer abandonar el escenario, absorbiendo todo el cariño que les demostró el público de nuestro país. Ojalá no tengamos que esperar tantos años para poder disfrutar de un show de ellos nuevamente!

Galería

Setlist

01. On the rooftop with Quasimodo
02. 2010
03. Grace
04. Master of puppets
05. End of me
06. I'm not Jesus
07. Refuse / Resist
08. Quutamo
09. Solo de Perttu (Psalm 1)
10. Bittersweet
11. Nothing else matters
12. Last Hope
13. Path
14. Life Burns!
15. Seek & Destroy
16. Inquisition Symphony
17. At the gates of Manala
18. I don't care
19. Enter Sandman
20. Hall of the mountain king

Links

http://www.apocalyptica.com/ (Sitio Oficial)
http://www.facebook.com/Apocalyptica (Facebook Oficial)

Tarja Turunen en Rosario

2012-01-10T20:13:00.002-03:00

La gran cantante TARJA TURUNEN (ex NIGHTWISH) presenta WHAT LIES BENEATH - FINAL TOUR 2012 y eligió el imponente Teatro el Círculo y a la ciudad de Rosario,
para grabar su primer DVD con su banda. Seguramente ningún fanático se querrá perder esta gran oportunidad de ser parte de este gran momento. La cita es el día 30 de Marzo a las 21:30 hs.

Entradas a la venta por sistema Ticketek:

http://www.ticketek.com.ar/Conciertos/Metal/TARJA__TARJATCR12

Within Temptation en Buenos Aires!

2012-01-09T20:24:00.000-03:00

Una de las bandas más importantes del metal holandés regresa por segunda vez a nuestro país. La cita es el viernes 10 de febrero en el Teatro de Flores, y las entradas pueden adquirirse por sistema Ticketek:

http://www.ticketek.com.ar/Conciertos/Rock-Internacional/WITHIN-TEMPTATION__WITHIN11TEA

Saludo de Sharon den Adel para sus fans de Sudamérica:

Apocalyptica en Buenos Aires el 14 de Enero!

2012-01-09T20:07:00.001-03:00

Apocalyptica sin duda dará en Buenos Aires el primer gran concierto del año, los chelos del infierno en Argentina!!! Se presentan el 14 de Enero de 2012 desde las 18 hs.

Entradas en venta por sistema Ticketek:

http://www.ticketek.com.ar/Conciertos/Rock-Internacional/APOCALYPTICA__APOCALYTEA

Mayan en el Teatro de Colegiales, 24/11/2011

2011-11-29T15:51:00.013-03:00

Mayan, para quienes no sepan de qué se trata, es el proyecto paralelo de Mark Jansen, creador y lider de la banda holandesa Epica. Su música es más pesada que la de Epica, y más basada en grunts y voces masculinas, y brindaron su primer show en nuestro país el pasado jueves, para presentar su disco "Quarterpast".

La primera sorpresa con la que nos encontramos al llegar al lugar, fue que no iba a haber bandas soporte, aparentemente el motivo habría tenido que ver con problemas en uno de los equipos de audio del Teatro. Pero la espera no se hizo larga, y a las 9 salió la banda a escena, con el tema "Symphony of aggression".

El público que asistió al concierto podía diferenciarse en dos grupos: los que realmente fueron a ver a Mayan, que disfrutaban cada uno de los temas, sabían las letras y cantaban al compas, y los que fueron a ver a los miembros de Epica que estaban presentes, principalmente a Mark y a Simone Simmons, quien vino como invitada y que también participó en las granbaciones del album debut de Mayan. Y en el show hubo temas para todos y muchas sorpresas.

Dado que la banda tiene sólo un album editado hasta el momento, se caía de maduro que algun que otro cover iban a incluir en su setlist. Todos esperabamos uno o dos temas de Epica, cosa que se dio con Incentive primero y Cry for the moon cerca del final (uno de los puntos más altos del show, sin dudas). Lo que no esperábamos, era un medley de 15 minutos de demas de Iron Maiden, interpretados de manera impecable por Henning Basse, y coreados a viva voz por todos los presentes. Lo que tampoco esperabamos, fue una bellísima versión del aria "O mio babbino caro" de Puccini de la mano de Laura Macrì, soprano ligera italiana, poseedora de una voz encantadora. Y un cierre demoledor con el cover de After Forever "Follow in the cry", de la mano de Simone y Laura. Una pena que Floor Jansen no haya acompañado a Mayan en esta gira (salvo por un único show en Sao Paulo), dado que no pisa estas tierras desde que vino con After Forever hace varios años atrás.

Un show para todos los gustos, brindado por una banda muy sólida, que suena muy bien y sabe lo que hace sobre el escenario. Una mención aparte para Mark Jansen y su simpatía para con sus fans, siempre con una sonrisa y buena onda. Ojalá lo tengamos de nuevo pronto cuando Epica presente su nuevo album el año próximo.

Galería

Setlist

Symphony Of Aggression
The Savage Massacre
Quarterpast
Course Of Life
Essenza Di Te
Incentive (Epica cover)
Celibate Aphrodite
Iron Maiden Medley (The Number of the Beast, The Trooper, Fear of the Dark, Run to the Hills)
Bite The Bullet
O Mio Babbino Caro
War On Terror
Sinner's Last Retreat
Cry for the Moon (Epica cover)
Follow in the Cry (After Forever cover)

Links

http://www.mayanofficial.com/ (Sitio Oficial de Mayan)
http://es.wikipedia.org/wiki/MaYan_%28Banda%29 (Mayan en Wikipedia)
http://www.epica.nl/ (Sitio Oficial de Epica)

Un agradecimiento especial a Diego Perri, Volumen 4 y a Soledad Diez!

Stone Temple Pilots en el Luna Park, 16/11/2011

2011-11-21T19:51:00.013-03:00

A pesar de ser la tercera visita de los Pilots a nuestro país (2008 en el Pepsi Music y 2010 otra vez en el Luna Park) esta fue la primera oportunidad que tuve de finalmente disfrutar de esta banda de mi adolescencia en vivo.

Los conocí allá por el año 1996, cuando el video de Big Bang Baby estaba en rotación a cada rato por MTV (en aquellas épocas de gloria cuando MTV de hecho pasaba videos!) y me llamó mucho la atención la música, la estética, y el bailecito hipnótico de Scott Weiland. Y me interioricé con su album Tiny songs...music from the vatican gift shop, y luego con los demás, y me pareció (y me sigue pareciendo) una de las bandas más originales de la época, con un sonido muy particular, con álbumes que nunca se "repiten", con uno de los frontman más carismáticos del rock y una excelente base musical.

Así que me dirigí con mucho entusiasmo al Luna Park, para disfrutar de un show que había esperado mucho tiempo. Llegamos, no demasiado temprano, alrededor de las 8 y 15 de la noche y nos ubicamos en los mejores asientos que pudimos conseguir en Platea Cabecera. Grande fue mi sorpresa al observar que el recinto se encontraba bastante vacío en ese momento, mientras tocaba la banda soporte. Pero despacito, y como quien no quiere la cosa, la gente fue llegando y, al dar comienzo el show, el Luna estaba casi lleno.

A las 21:45, de la mano de "Crackerman" y con el público a pleno dio comienzo el concierto. Scott Weiland no es el mismo de su juventud, demasiadas drogas y rock and roll pasaron por su sistema, pero aun así sigue manteniendo intacto su carisma y magnetismo como líder de la banda, recorriendo todo el escenario con megáfono en mano (ya infaltable en cualquier concierto donde Weiland participe), y regalándonos sus ya famosos "bailes". El resto de la banda, los talentosísimos hermanos DeLeo en guitarrra y bajo, y Eric Kretz en batería, saben muy bien lo que hacen y suenan ajustados, potentes; como tienen que sonar. Lamentablemente la acústica del Luna Park no ayuda demasiado y hay veces que algunas cosas se pierden, pero todo se les perdona.

Con pocos temas de su último album (sólo 2), y más enfocados a los hits, la banda desplegó un show "poguero" en el cual la gente saltó, bailó, cantó, pogueó y también hubo un par de valientes que se dejaron llevar en el aire por la marea humana que los sostenía. Hubo varios momentos memorables, uno de los mejores fue sin duda el tema insignia del grupo, "Plush", durante el cual quedó todo el Luna park cantando el estribillo, ante la mirada anonadada de Scott y los demás. Otros momentos para el recuerdo fueron cuando Scott sostuvo en sus manos una bandera argentina que le acercó una fan, los DeLeo sentaditos al borde del escenario, totalmente relajados mientras la gente se esforzaba para poder tocarlos, y una afortunada fan que pudo subir al escenario y abrazar a toda la banda, para luego interpretar con el megáfono la intro de "Dead & Bloated", siendo la envidia de todas las presentes.
El show finalizó con "Trippin' on a hole in a paper heart", dejando a todos con ganas de más dada la corta duración del mismo: sólo 1 hora y media. Pero fue suficiente para que la gente saliera satisfecha, al menos así fue como yo salí, pero con ganas de que vuelvan. Pronto.

Galería

Setlist

Crackerman
Wicked Garden
Vasoline
Heaven & Hotrods
Between the lines
Hickory Dichotomy
Still remains
Big Empty
Silvergun Superman
Plush
Interstate Love Song
Big Bang Baby
Down
Sex Type Thing
Dead & Bloated (con la intro cantada por una fan)
Trippin' On A Hole In A Paper Heart

Links

http://www.stonetemplepilots.com/ (Sitio Oficial)
http://es.wikipedia.org/wiki/Stone_Temple_Pilots (STP en Wikipedia)
http://www.scottweiland.com/ (Sitio Oficial de Scott Weiland)

Sirenia y Beto Vazquez Infinity en el Teatro de Colegiales, 28-10-2011

2011-10-31T13:47:00.026-03:00

Escapando de la amenazante nube negra que cubría el cielo, el viernes 28/10 llegamos al Teatro de Colegiales para vivir una gran fiesta del metal: el regreso a los escenarios de Beto Vazquez Infinity y la vuelta a argentina de Sirenia.

Tuvimos que esperar un ratito para la apertura de puertas, pero cuando finalmente pudimos ingresar, fue rápidamente y sin problemas. Nos acomodamos para esperar el comienzo del primer show y nos dispusimos a esperar.

Beto Vazquez Infinity

La espera por suerte fue bastante corta, y pasadas las 8 de la noche, la banda de Beto Vazquez subió al escenario. El show comenzó con Until Dawn, tema del album "Infinity" que se hiciera famoso en su momento con la voz de Tarja Turunen. Luego de un muy caluroso recibimiento por parte del público presente, llegaría Existence, tema que le da nombre a la última producción discográfica de Beto Vazquez, para luego ir pasando por una revisión de todos sus albums y finalizar bien "para arriba" con el cover de Dio "Rainbow in the dark".
Esta nueva encarnación de la banda tiene en la voz principal a Inés Vera-Ortiz, quien se luce interpretando todos los temas del repertorio, con una voz potente y muy versátil. El sonido fue impecable, y los músicos de gran calidad, de un gran profesionalismo digno de bandas de nivel internacional.
Es de destacar que hubo gente que fue al concierto sólo para ver a Beto Vazquez Infinity, y que al terminar su presentación se retiraron, algo que no es frecuente ver en shows internacionales: que haya público que va a ver al grupo "soporte" y no se quede para ver al principal. Esto en nuestra opinión es testimonio del cariño de la gente por la banda de Beto y su calidad como músicos. Ojalá tengamos la posibilidad de verlos pronto en un concierto propio!

Galería

Setlist

Until Down
Existence
Kingdom of Liberty
Darkmind
Mystic
Council of my Dreams
Shadow Fall
Time of Reflection
Follow the Moonlight
Battle of the past
Rainbow in the dark (Dio Cover)

Sirenia

Antes de empezar con la reseña, y en mérito a la honestidad, tengo que contarles que tengo un cariño especial hacia esta banda desde su presentación anterior en The Roxy Live en 2010, por lo cual puede que pierda un poco la objetividad al describir su concierto. ¡Están advertidos!

Esta vez, a diferencia de la anterior, ya tenía conocimiento de la banda, su música y de lo que podía esperar de uno de sus shows. Y este concierto fue todo eso y más.

Comenzando con "The end of it all", el primer corte del último album de la banda, "The enigma of life", salieron al escenario Jonathan Perez, Jan Erik Soltvedt (en lugar de Michael S. Krumins, el guitarrista de la visita anterior) y Morten Veland, siendo Ailyn la última en aparecer, enfundada en un hermoso vestido negro gótico, con corsette, pollera larga y guantes negros sin dedos, y recibiendo sin duda la mayor cantidad de aplausos y gritos del público, quienes la recibieron con mucho cariño.

Algo que sigue llamándome la atención de Sirenia es que toquen en vivo sin bajista, con las lineas de bajo grabadas, algo que no es habitual. Sí se acostumbra llevar "pistas" de coros y orquestas, pero generalmente no se hace con los instrumentos principales. Aun así, eso es un simple detalle, ya que el sonido de la banda es impecable en vivo. Se la ve mucho más cómoda a Ailyn, ya en su segunda gira con la agrupación, más confiada y cantando mejor en vivo que en aquel show de 2010. Sólo me hubiese gustado que se le hubiera dado más volúmen a su voz, la cual a veces se perdía un poco entremedio de las guitarras, pero aun así se escuchaba bien la dulzura de sus interpretaciones. Y en esta oportunidad sí se animó, no solo a hablar en español con el público, sino que también a cantar en nuestro (y su) idioma, temas como "El enigma de la vida" y "Oscura realidad". Hasta Morten se animó también a hablar un poquito de español!

El setlist fue bueno, y muy variado, y no sólo pasó por el nuevo album, sino que incluyeron canciones de todas las etapas de la banda, clásicos como "Meridian", "Downfall" y el "nuevo" hit "The path to decay". El público acompañó todos los temas, ya sea cantando, aplaudiendo, o al grito de "Hey! Hey! Hey!" siguiendo el ritmo de la música, especialmente cuando llegó el momento de los temas más populares de la banda, como "The Other Side", y "My Mind's Eye", la cual dio punto final al concierto.

Y así pasó otra exitosa presentación de Sirenia en Buenos Aires, con mucho metal, buena onda y buena música. Un show sin dudas muy superior al del año pasado, de una gran banda que merecería tener muchos más seguidores en nuestro país por su calidad musical y la calidez personal de sus integrantes. Esperamos con muchas ansias su regreso!

Galería

Setlist

The End of It All
Downfall
Fallen Angel
All My Dreams
Meridian
A Seaside Serenade
Fading Star
The Seventh Summer
El Enigma de la Vida
The Twilight in Your Eyes
Star-Crossed
Winter Land
Oscura realidad
Lost In Life
The Other Side

Encore:

The Path To Decay
My Mind's Eye

Links:

http://www.sirenia.no/ (Sitio Oficial de Sirenia)
http://es.wikipedia.org/wiki/Sirenia_(banda ) (Sirenia en Wikipedia)

Un agradecimiento especial a NWM Productions y Cristian Cargagno

Illya Kuryaki and the Valderramas en Movistar Free Music, 13/10/2011

2011-10-19T14:06:00.006-03:00

Reseña: Milagros Pérez

"Piensen que del otro lado están sufriendo con Justin Bieber" decía un Mario Pergolini que presentó, en su papel de maestro de ceremonias, el show que explotaría en el Anfiteatro de Puerto Madero. Un sonido bien grave y ensordecedor daba paso a una cuasi tribal introducción que poco a poco hacía que la gente vaya entrando en calor para lo que estaba por venir en una noche llena de funk - rock argento y del bueno.
"Señoras y señores, su atención por favor. Sistema IKV armado" cuenta regresiva....3...2...1...0. Arrancando con Chaco y luego de 10 años de ausencia en los escenarios la magia de IKV volvió a hipnotizar a la audiencia, con una impecable ejecución a nivel instrumental en sus canciones ya tan clásicas como el café con medialunas. La madurez musical alcanzada por este dúo se demostró en los nuevos arreglos en sus temas que, como un buen vino, había que dejarlos estacionar para que nos enseñen su verdadera fuerza.
La noche siguió con Apocalipsis Wow! del disco "Leche", la gente todavía tibia (quiero creer que eran víctimas de la incredulidad de estar viviendo una noche como esta), se animaban a corear y a mover tímidamente el esqueleto.
La banda sonó ajustadísima, las coristas (o mejor dicho "Kuryettes") merecen un capítulo aparte. Dejando un poco las piruetas de lado, Emmanuel y Dante supieron dar un buen show, será que los años no vienen solos? Una de las sorpresas de la noche fue el mismísimo Dante, el cual parece haberse hecho amigo de la guitarra, ya que despuntó un par de solos que lo dejaron en las antípodas de "El Dante" que venía "hip-hopeando reggeatonenando" por LA (y del que debo decir me daba un poquito de vergüenza ajena).
Nunca fui a verlos en vivo "pre ruptura" pero estoy casi segura de que nunca sonaron como en este Movistar Free Music. Jaguar House arrancó como lo que sería uno de los momentos más funkys de la noche, seguido por Jugo. Y es que ese sonido les sale y les sienta muy bien.
Ahora, si bien me parece bárbaro que Movistar ofrezca estos shows gratuitos que le han dado la oportunidad a mucha gente de ver a bandas como IKV o Jane's Addiction (y próximamente Interpol), cabe destacar algo importantísimo: El público seguidor de estas bandas se queda afuera, cambiando completamente el ambiente del recital. Me fui bastante desilusionada con la gente. Lo dije, nosotros el público "más caliente del mundo" nos estamos entibiando. Poca gente, en relación a la cantidad, se prendía bailando, haciendo palmas y ni hablar del pogo que Dante pidió "como en los 90's". Lo siento querido, me parece que ahí se quedó.
Luego llegó uno de mis temas favoritos, Latin Geisha y ahí había que bailar o bailar, era imposible que alguien se quede quieto (bah imposible no, improbable). Este es un buen momento para aclarar que la puesta en escena fue impecable, las dos pantallas a los lados del escenario intercambiaban imágenes en vivo con un set de videos muy acorde a cada tema presentado. Luces 10 puntos, sin mucha parafernalia sólo lo necesario para lograr el clima perfecto para cada canción. Mis felicitaciones al ingeniero (?) de luces y sonido. Porque eso sí, si hay algo que fue impecable es el sonido. Ya se los digo, ningún video que vean por YouTube ni Vorterix le va a hacer justicia a ese show.
-"Una gloria estar acá con todos ustedes (...) el que no baila hoy, es policía de dos cabezas"- Dante, no sé qué consumiste, pero hubiera estado bueno que convidaras, no? Arrancó Expedición al Klama Hama. Impecable. La química entre Ema y Dante está intacta, a esta altura les perdonamos todo; les perdonamos que sean “nuestras nenas” y “el apagón” del funk argento. Ya está, me olvidé de sus carreras solistas y volvimos a la gloria de Versus, por allá en el 97, como si nada hubiera pasado.
La gente se animó a acompañar al dúo en Virgen de Riña, un tema hermoso. Muy bien ejecutado, un poco de calma para esta fiesta. Luego el tema “auspiciado por Chevrolet”, “mi chevy y mis franciscanas” y el pogo llegó, tarde pero llegó, la gente se comenzó a desatar, la chispa del rock en pleno efecto se apoderó de la gente.
Llegó Trewa y el “anuncio” de que el show estaba casi terminando “Vamos a tocar un par más”, y le dieron paso a un medley de “Fabrico Cuero”, “Es Tuya Juan”, en el que Ema bromeó un “…mi abuela!!!” y Dante contestó un “No, esa no es nuestra” y engancharon un “No Way José”. Jennifer del Estero creció, según las palabras de Emma y ahora casi tiene 20 años. The funk is back, y si quedaban dudas se despejaron en el momento en que IKV nos hizo mover el Coolo en el Anfiteatro de Puerto Madero, en este punto la única frase que puede describir el momento es “fiesta in extremis”. Y así daban por finalizado un setlist lleno de éxitos, irreprochable. Salvo por un par de deudas que fueron saldadas en los bises.
Extraña decisión la de incorporar baladas en un setlist tan “up” (y más extraño hacerlo en la etapa de bises) en las que se repartieron Dante y Emma los hermosísimos temas “Ruégame” y “Abismo”, los cuales generaron una atmósfera increíble, personalmente a esta altura ya no sólo los había perdonado, sino que me había enamorado otra vez de estos muchachos que con sólo 16 años irrumpieron en una escena argentina que no los supo valorar hasta el día de hoy. Dante ya no es “el hijo de Spinetta”, es Dante, un músico de la hostia por si solo; y Emma dejó atrás esa imagen de niño bien para sacar del baúl al viejo y querido “Cooler O’ Connor” que todos amamos.
Ellos no se querían ir y nosotros tampoco, no sin haber escuchado “Remisero” el shock de rock que estábamos necesitando. Y ya no importó nada, todo el Anfiteatro saltó, poguéo y cantó. Así nos dejaron calentitos para dar paso al cierre perfecto a una noche épica: Abarajame. ¿Quién osaría no conocer ese tema? Nadie. Muchos despistados se enteraron que estaban en un recital en este tema, el que nos sabemos todos. Lamentablemente un par de desertores se perdieron el broche de oro, una vez más tengo que culpar al “caretaje” que aprovechó este evento gratuito. Al canto de “Illya, Illya Kuryaki and the Valderramas” in crescendo y explotando, que nos dejó con ganas de un nuevo disco y gira para el 2012.
Nota personal: Movistar, a vos te hablo, si…no te hagas el tontito, prestá atención: La próxima vez que hagas un show en un lugar sin pavimento luego de días de lluvia, copáte y ponele revestimiento al piso, hacer coolo patín en el barro no es una opción para los treintañeros que seguimos a estas bandas.

Galería (Fotos: Guido Adler)

Setlist

Chaco
Apocalipsis wow!
Jaguar House
Jugo
Ninja Mental
Latin geisha
Expedicion al Klama Hama
Vírgen de riña
Mi Chevy y mis franciscanas
Trewa
Fabrico Cuero / Es Tuya Juan / No Way José
Jennifer del estero
Coolo

Encore:

Ruégame
Abismo
Remisero
Das 2 / Abarajame

Links

Illya Kuryaki and the Valderramas (Wikipedia)
Facebook Oficial

Mayan en Argentina!

2011-10-17T13:47:00.001-03:00

Gacetilla de prensa:

Una nueva mega banda del death melodic / gothic progressive rock esta llegando...
Después del rotundo éxito de Epica en todas sus presentaciones en Argentina, la banda liderada por Mark Jansen y Simone Simons se toma un descanso pero viene a la Argentina bajo un nuevo gran proyecto llamado Mayan. Una banda más extrema y progresiva con algunos integrantes de After Forever, God Dethroned, Kamelot, Delain, Sons of Seasons y por supuesto de Epica.

Su album debut fue muy bien recibido por los fans de EPICA que vieron este nuevo avance musical en la carrera de Mark Jansen. Su compañera de banda Simone Simons lo acompaña, y Laura Macri en voces femeninas y coros.
La banda se completa con Frank Schiphorst (guitarra), Jack Driessen (teclados), Rob van der Loo (bajo),Arien Van Weesenbeek (batería) e Isaac Delahaye (guitarra).

Un evento UNICO para los fans de Epica !!!
Como regalo para sus fans interpretarán emblemáticas canciones de Epica, y algunas sorpresas más que serán develadas en vivo en una noche que promete ser memorable!!!

La cita es el jueves 24 de noviembre - Teatro Colegiales – 17 hs: puertas.

Entradas a la venta a través de Ticketek: http://www.ticketek.com.ar/Conciertos/Metal/MAYAN__MAYANTEA

Pueden adquirirse también por teléfono (llamando al 5237-7200), en la web o en puntos de venta de Ticketek.

Venta sin service charge en: Volumen 4 Lavalle 669 Loc 7, Locuras Once, Flores, Belgrano y Lee Chi de todo el país.

Lenny Kravitz + Beto Cuevas, Personal Fest, 02/10/2011 en GEBA

2011-10-03T12:03:00.016-03:00

Voy a empezar esta reseña con una crítica hacia la organización del Personal Fest: creo que tratar a un artista del nivel de Beto Cuevas como un simple telonero (al punto de ni siquiera colocar su nombre en los afiches promocionales del evento) es lamentable por parte de la gente del festival. Justamente, siendo un festival y no el concierto de Lenny Kravitz solo, podrían haberle brindado la posibilidad de tocar un show más largo, y no sólo los típicos 40 minutos de banda soporte.

En cuanto al festival en sí, la organización fue buena, el ingreso fue fluido (al menos a la hora que nosotros ingresamos), el sonido muy bueno y con pantallas de gran calidad. Al ingresar al club, con nuestra entrada de Campo, nos encontramos con una sorpresa poco grata: el Campo Vip ocupaba la mitad del lugar, dejándonos a una distancia muy lejana del escenario, y de manera totalmente innecesaria, ya que se llenó sólo hasta la mitad, y las vallas que nos separaban podrían haber estado bastante más cerca. Por esto mismo, pedimos disculpas de antemano por la mala calidad de las fotos de estos shows.

Campo VIP en pleno show de Lenny Kravitz

A las 19:30 puntual, comenzó el show de Debora del Corral, el cual pasó sin pena ni gloria. La gente la recibió con respeto pero sin demostrar demasiado entusiasmo. La banda de Debora suena bien, y por lo que pudimos escuchar, las letras son interesantes, tal vez el estilo de música que ella hace no era el más indicado dentro del marco más "rockero" de los otros 2 artistas de la grilla.

Beto Cuevas

A las 20:20, también con gran puntualidad, subió al escenario Beto Cuevas, ex-cantante de La Ley, con el tema "Miedo escénico" y enfundado en campera con capucha y guantes de cuero, para guarecerse del viento helado que soplaba en GEBA. Beto es sin lugar a dudas un frontman muy carismático, y comenzó a calentar los motores con su hit "Vuelvo", y el tema más popular de La Ley, "Aquí", durante el cual hizo participar a la gente, quienes respondieron cantando a viva voz el estribillo. Luego llegaría el momento más tranquilo del show, para el que Beto se calzó una guitarra acústica y nos deleitó con hermosos temas como "Háblame", "Mentira" (otro hit de su ex-banda) y "Un minuto de silencio". A continuación, unas palabras de Beto sobre la situación de las universidades en Chile, y cómo la lucha de los estudiantes lo inspiró para componer una canción que estrenó en este show, y que seguramente formará parte de su nuevo album, el cual se encuentra grabando en estos momentos. El tema, "Amor y actitud", suena muy bien y augura buenas cosas para el 2do trabajo discográfico de Beto.

Para finalizar su set, Beto sorprendió con dos temas bien "arriba" de La Ley: Delirando (en el cual hizo "delirar" a las chicas con sus pasos de baile y su homenaje a Sandro) y el clásico por excelencia: El Duelo. Un muy buen show que nos dejó a todos con ganas de más.

Galería

Setlist

Miedo escénico
Vuelvo
Aqui
Hablame
Mentira
Un minuto de Silencio
Amor y Actitud
Delirando
El duelo

Lenny Kravitz

La media hora de espera hasta el comienzo del show se hizo larga, debido en gran parte al viento frío que soplaba en GEBA esa noche. Pero cuando Lenny subió al escenario, ni siquiera el frío pudo mantener quieta a la gente. El show comenzó con "Come on get it", tema con grandes influencias de los Red Hot Chili Peppers, e incluído en el último trabajo discográfico de Lenny. A continuación llegó el turno de la romántica "It ain't over till it's over", y desde ese momento fueron llegando los hits, uno atrás del otro, con temazos como "Mr. Cab Driver", "Fields of joy", "American Woman" y "Believe", entre otros. Tampoco faltaron más temas de su nuevo album, como "Black & White America" y su nuevo hit "Stand".

Lenny tiene mucho carisma, y mucho sex-appeal, tanto para las mujeres como para los hombres, y eso se sintió, desde los gritos de las chicas hasta algun que otro comentario de los muchachos del tipo "Hasta yo le doy!". Lo único que todos lamentaron (me incluyo) fue que en ningun momento de la noche Lenny siquiera atinara a sacarse la capucha de su campera. Y la banda que lo acompaña es de primer nivel, con músicos como la talentosísima Gail Ann Dorsey, ex-bajista de David Bowie y Tears for Fears.

Luego de un final "amagado" bien para arriba con "Fly Away" y "Are you gonna go my way" (había que saltar o saltar!), Lenny dejó el escenario, para luego volver y brindarnos un maravilloso y muy íntimo set acústico, con la banda y él mismo sentados al borde del escenario, deleitándonos con las hermosas "I belong to you" y "Again".

Y ahora sí llegaría el turno de la despedida, de la mano de "Let Love Rule". Y en este tema fue que Lenny marcó una gran diferencia con todos los artistas que se enfrentan al "Campo VIP": no conforme con adentrarse en el público del mismo, Lenny recorrió toda la distancia que lo separaba del "Campo Trasero", caminando entre las vallas que separaban ambas ubicaciones, para llegar bien cerca del resto de su público, y darnos a todos la posibilidad de tenerlo bien cerca. Sin dudas, un grande.

Galería

Setlist

Come on get it
It ain't over 'til it's over
Mr. Cab driver
Black and White America
Fields of joy
American woman
Always on the run
Believe
Stand
Where are we runnin'
Rock star city lights
Fly away
Are you gonna go my way
I belong to you
Again
Let Love Rule

X-Japan en el Teatro de Colegiales, 14-09-2011

2011-09-15T11:57:00.015-03:00

Es una tarea difícil hacer una reseña objetiva sobre un show que estuviste esperando más de 10 años, por una banda que formó parte de tu adolescencia y juventud. No voy a intentarlo siquiera. Sepan simplemente que lo que van a leer sale del corazón de quien lo escribe, con una gran carga emocional que dura desde anoche.

Los nervios y la energía de la gente ya se sentían desde la apertura de puertas. Cada dos por tres alguien gritaba el famoso "We are..." para que los demás respondieran "X!". Había gritos, y cánticos, de todo tipo. Se iban formando "avalanchas". Gente de la organización aparecía en el escenario para tomar fotos del público. Una chica salió desmayada (que hayamos podido ver, tal vez fueron más). Todo esto se vivió en la hora previa al principio del show.

A las 8, pasaditas, salió finalmente la banda a escena, generando la histeria de todos los presentes. El show comenzó con "Jade", nuevo tema de la banda, y continuó con un clásico que puso a todo el Teatro a cantar: "Rusty Nail".

No hay duda de que los miembros de la banda son excelentes músicos, cosa que se pudo comprobar en el maravilloso solo de violín de Sugizo acompañado por Yoshiki en el piano. Es de destacar la calidad del sonido, se escuchaba con gran nitidez y claridad. Luego llegaría el momento de "Kurenai", y ahi todos de nuevo a saltar y cantar, seguido del nuevo tema "Born to be free" y un excelente solo de batería de Yoshiki.

Antes de "I.V.", Toshi hizo cantar los coros del tema a todo el público, mientras que Yoshiki se metía entre el público y lograba salir milagrosamente ileso. Luego de finalizar "I.V." con la ayuda de todos los presentes, llegaría el turno del "amague", la banda dejó el escenario pero dejó prendida la pantalla de leds que se encontraba detrás del escenario con una gran X blanca. El receso fue bastante largo, la gente cantaba y vitoreaba, algunos hasta pensaron que el show ya habría terminado, pero no fue así, afortunadamente.

Toshi y Yoshiki (vistiendo un hermoso kimono) volvieron a escena trayendo en sus manos una gran bandera argentina con escritos en japonés, a lo cual Yoshiki preguntó "Cómo saben a qué escuela fuimos?", y luego la colocó sobre su piano. Y llegaría el momento más emotivo de la noche, de la mano de "Endless Rain", tema en el cual quedó muy claro que a la voz de Toshi no le han pasado los años, y sigue cantando tan bien o mejor que hace 10 años atrás. La gente lo acompañó durante todo el tema, y casi se le hacía imposible terminarlo, como en el ya legendario "Last Live".

Luego de "Art of life" (2nd Movement) llegaría el momento de la despedida, con Forever Love. La banda parecía no querer irse, del cariño que estaban recibiendo. Se acomodaron en el escenario y se tomaron una foto con todo el público de fondo. Tiraban botellitas de agua y baquetas a la gente. Saludaban, y Yoshiki se animó a hablar un poquito de español para darnos las gracias. Finalmente se fueron, porque como todas las cosas buenas, este show también tenía que terminar.

"WE...ARE...X!!!!"

Galería

Setlist

1.Jade
2.Rusty Nail
3.Silent Jealousy
4.Drain
5.Violin Solo (SUGIZO)
6.Piano Solo (YOSHIKI)
7.Kurenai
8.Born To Be Free
9.Drum Solo (YOSHIKI)
10.I.V
11.X
Encore:
13.Endless Rain
14.Art Of Life (2nd Movement)
15.Forever Love

Links

http://www.xjapanmusic.com/ (sitio oficial)
http://www.facebook.com/XJapan (facebook oficial)

Abono promocional para Dir en Grey + Miyavi

2011-09-01T12:20:00.003-03:00

En el sitio de Ticketek, puede adquirirse un abono promocional para los conciertos de Dir en Grey el 29 de noviembre en el teatro de Colegiales y Miyavi el 15 de noviembre en el mismo lugar.
Pueden comprarlo clickeando aquí.

Sum 41 canceló su gira

2011-08-31T00:13:00.000-03:00

Comunicado de prensa de Volumen 4:

Sum 41 ha pospuesto indefinidamente el resto de las fechas en su gira de Screaming Bloody Murder debido a la condición médica de Deryck Whibley que se encuentra actualmente en tratamiento para 2011. Con el fin de recuperarse por completo, Deryck está bajo las órdenes del médico para comenzar un programa de rehabilitación y recuperación para el resto de 2011.

"Estamos todos devastados que nuestro mejor tour que hemos tenido se ha interrumpido." , dijo el baterista Stevo Jocz .

"Nuestra banda vive estando en el escenario y tocar frente de nuestros fans nos da vida. No queremos decepcionar a nadie, pero lo más importante ahora mismo es que Deryck se recupere de forma completa para que podamos seguir el año que viene. Nosotros estamos trabajando tan rápido como nos sea posible para volver a programar estas fechas ".

Las entradas adquiridas seran de vueltas en los mismos puntos de venta , desde el lunes 5 de Septiembre hasta el domingo 11, de 11 a 20hs.

The Gathering en el Teatro de Colegiales, 30-06-2011

2011-07-08T15:59:00.008-03:00

En su primera visita a nuestro país luego de la partida de la banda de Anneke van Giersbergen, los holandeses de The Gathering presentaron su último trabajo en el Teatro de Colegiales.
Puntualmente a las 9 de la noche, dio comienzo el show, luego de que Lingerbliss calentara los motores con su muy interesante presentación. "Herbal Movement" fue el tema elegido para comenzar una velada muy especial para todos los seguidores de la banda.

Silje Wergeland, la nueva cantante de la agrupación, es un "correcto" reemplazo de Anneke, y aunque su voz sea más suave y su carisma no tan envolvente como el de la ex-cantante, hace un buen trabajo tanto con los temas de "The West Pole" como con los temas más antiguos y clásicos.
Una banda con un estilo muy particular, que logra una comunión muy especial con el público argentino, quienes a veces cantan los temas a viva voz, y otras simplemente se quedan escuchando y sintiendo la música en su interior.

Un buen show, aunque un poco corto, nos dejó a todos con ganas de más. Ojalá no tengamos que volver a esperar otros 4 años para volver a tenerlos de visita en nuestro país!

Galería

Setlist

1.Herbal Movement
2.Saturnine
3.Shot to Pieces
4.Rusty Hands
5.Leaves (click para ver video)
6.A Constant Run
7.Great Ocean Road
8.Broken Glass
9.Heroes for Ghosts
10.In Motion #1 (click para ver video)
11.Eléanor
12.No One Spoke
13.All You Are
Encore:
14.On Most Surfaces (Inuït)
15.Travel

Links

The Gathering en Wikipedia
Sitio oficial de The Gathering

Un agradecimiento especial a Gabriela Sisti y Volumen 4

Vienen System of a Down y Machine Head + Sepultura

2011-07-08T15:51:00.002-03:00

Fuente: Fm Rock & Pop

System of a down: La banda de California se presentará el 5 de octubre en el Estadio GEBA. Las entradas se podrán adquirir a partir del próximo 1 de agosto a través de TicketPortal.

Machine Head también confirmó su presentación en Buenos Aires para el próximo 21 de octubre. Pero la banda de Oakland no llegará a nuestro país sola, lo hará junto a uno de los grupos más importantes del metal latinoamericano: Sepultura. Ambas bandas darán un show especial para fanáticos en el Teatro de Flores. Ya pueden conseguir las entradas por sistema Ticketek.

Además esta semana Bad Religion confirmó su presentación en Argentina. Será el 8 de octubre en el Malvinas, el mismo día que los Guns N' Roses estarán haciendo de las suyas en el Estadio Único.

Show de Danzig cancelado

2011-06-30T11:32:00.001-03:00

Comunicado de prensa de la productora:

Por razones de fuerza mayor ajenas a la productora RONDA MUSIC y alegadas por el artista, nos vemos en obligación de informar que la Gira Sudamericana de DANZIG queda cancelada, siendo para nosotros una desilusión ya que esperábamos al artista... con todo preparado. El reintegro de las entradas adquiridas en los puntos o locales se encuentra disponible a partir del día lunes.

Si la compra fue realizada en Ticketek por teléfono o web
http://www.ticketek.com.ar/contactenos

Así mismo Ronda Music quiere disculparse por las molestias
ocasionadas. Saluda

Ronda Music

Megadeth vuelve a Buenos Aires!

2011-06-17T12:08:00.002-03:00

Fuente: Rock & Pop y Ticketek Argentina

Megadeth confirmo que estará una vez mas en Argentina para renovar su condicion de locales en Buenos Aires. El show será el miércoles 9 de Noviembre, en el Estadio Cubierto Malvinas Argentinas.

Amados y venerados en Argentina, Dave Mustaine reconoce que la ciudad donde mas le gusta tocar es en Buenos Aires, confirmando su idolatría filmando el DVD "One Night in Buenos Aires".

Cada visita es un culto religioso que se renueva cada año ante miles de seguidores.
Alta expectativa para la vuelta de la “Sinfonica del Colorado”, después de ser parte del "The Big Four " junto a Metallica, Slayer y Anthrax, vendrán a Buenos Aires a tocar todos sus clásicos y presentar canciones nuevas de su disco pronto a lanzarse.

Después de agotar en sólo 3 días las entradas en su última visita, la banda volverá y promete no quedarse con una sola fecha ....siempre y cuando sus fans agoten las entradas en poco tiempo.

"Esta vez queremos tocar al menos 2 o 3 shows en Argentina ...si los fans quieren que nos quedemos una semana en Buenos Aires nos quedaremos , solo esperamos que las entradas se agoten para que el promotor se anime a agregar un nuevo show " dijo Mustaine, previendo una reaccion masiva de sus seguidores.

Próximamente estarán a la venta las entradas por sistema Ticketek.

Revamp cancela su gira Latinoamericana

2011-06-15T13:50:00.002-03:00

Fuente: Sitio oficial de Revamp

Comunicado de prensa publicado en el sitio oficial de la banda:

15 de junio 2011

Queridos fans:

Debido a la mala situación de la salud de Floor nos vemos obligados a cancelar la gira Latinoamericana!
La condición de Floor no le permite viajar y cantar y los doctores dicen que sería muy peligroso para ella. Es importante que Floor se tome más tiempo que el que habíamos pensado para recuperarse. Su salud debe estar y estará primero!

Lamentamos mucho no poder ir ahora pero tenemos confianza de que vamos a poder ir a rockear Latinoamerica con toda la fuerza (y salud) lo antes posible!

Contamos con su apoyo y comprensión y esperamos poder verlos pronto con buena salud!

Con amor y respeto,

ReVamp
Traducción: Manxita para En vivo en Buenos Aires

Avril Lavigne vuelve a Buenos Aires!

2011-06-12T22:06:00.007-03:00

Fuente: Ticketek Argentina

A pocos meses de haber lanzado su último álbum de estudio “Goodbye Lullaby”, la cantante y compositora anuncia su regreso a Argentina. AVRIL LAVIGNE presenta THE BLACK STAR TOUR en el Estadio Cubierto Malvinas Argentinas el domingo 24 de Julio 21Hs.

BENEFICIOS

15% de descuento con tarjetas del Banco Francés

IMPORTANTE

Prohibido el ingreso a menores de 5 años.
Abona a partir de los 5 años cumplidos.

CRONOGRAMA DE VENTAS

Pre venta BBVA Banco Francés
Pre venta exclusiva de entradas para clientes del BBVA Francés desde el 13 de junio.

Venta abierta
Venta al público general desde el 21 de junio.

PRECIOS

Campo Vip: $450 + $50*
Preferencial: $450 + $50*
Campo Trasero: $310 + $30*
Popular: $180 + $20*

(*) Al valor de cada entrada se suma el costo por servicio (no incluye costo de entrega).

Venta de entradas para Eric Clapton

2011-06-09T21:14:00.002-03:00

Fuente: Rolling Stone Argentina

El domingo 12 de junio comienza la venta de entradas para el show de Eric Clapton, a realizarse el 14 de Octubre en el estadio River Plate. Estarán disponibles a través de Livepass, llamando al 5353-0606, en TicketPortal, La Trastienda Club y en los distintos puntos de venta.

En el sitio de Popart se puede ver ya el plano con las ubicaciones y los precios de cada entrada.

Show de The Agonist cambia de lugar!

2011-06-09T21:06:00.002-03:00

Fuente: NWM Productions

De acuerdo a lo posteado en el facebook de NWM Productions: "Luchando contra el “destino”… informamos que el show de The Agonist el sábado 11 de junio será en GROOVE (Av. Santa Fe 4389, Palermo)… ahora esperamos novedades del volcán, estamos expectantes como ustedes y trabajando 24hs para que el show de The Agonist sea inolvidable."

Firma de autógrafos de The Agonist!

2011-06-03T14:36:00.001-03:00

Fuente: NWM Productions

Los primeros 50 mails que lleguen a management@nwmproductions.com.ar acceden a la firma de autógrafos con The Agonist. Se va a informar por mail lugar y hora de la firma de autógrafos.

En el asunto tienen que poner: “FIRMA DE AUTOGRAFOS THE AGONIST” y en el mail tienen que poner NOMBRE – APELLIDO – DNI – NÚMERO DE ENTRADA. Esta posibilidad es exclusiva para los primeros 50 fans de “The Agonist” que manden mail y tengan entrada para el show del 11 de junio en “Salón Dorado“. Tienen que presentar la entrada y llevar DNI a la firma.

MANDAR UN SOLO MAIL POR FAVOR.

Suerte a todos!!!!

Viene Aerosmith!

2011-06-03T14:03:00.003-03:00

Fuente: Rolling Stone Argentina

La legendaria banda liderada por Steven Tyler tocará el 28 de octubre en el Estadio Unico de La Plata

Estamos atravesando los meses de inflexión: se terminó la oleada internacional de la primer mitad del año pero ya empiezan a confirmarse las visitas que llegarán durante la segunda parte de este 2011 prometedor. Y tenemos al primer gran acto: Aerosmith llegará a la Argentina para presentarse el 28 de octubre en el Estadio Unico de La Plata. Luego de cancelar su show programado para mayo de 2010, finalmente la legendaria banda liderada por Steven Tyler encarará una nueva gira latinoamericana.

La preventa exclusiva de entradas para clientes del Banco Francés comenzará el lunes 6 de junio a las 20.00 hs. a través de Ticketek o llamando al 5252-2282 (BBVA). Los tickets saldrán a la venta el lunes 21 de junio. Los paquetes VIP, los cuales pueden incluir meet & greet, tours por el backstage, pases para poder ingresar más temprano, asientos Premium y/o merchandising están disponibles en www.AeroForceOne.com.

Preventa Exclusiva BBVA Banco Francés
A partir del Lunes 6 de Junio - 20 hs.

Únicamente a través de:
Internet: www.ticketek.com.ar / Teléfono: 011 5252 2282

Venta abierta a todo el público
A partir del Lunes 21 de Junio

Bobby McFerrin, el 4 de agosto en el Gran Rex!

2011-06-03T14:00:00.001-03:00

Fuente: Ticketek

Escuchar a Bobby McFerrin cantar puede ser peligroso para sus ideas preconcebidas.

Los efectos secundarios pueden incluir la alegría sin par, una nueva perspectiva de la creatividad, el rechazo de lo previsible, y una urgencia repentina e irreversible de llevar una existencia mas espontánea

"La voz llega al alma de una persona más que cualquier otro instrumento. Porque es la voz. Canta las conversaciones, que llora, ríe, chilla, ladra, grita, nos susurra, No hay otro instrumento que puede hacer eso. Nacemos con ella. "- Bobby McFerrin

Para algunas personas, Bobby McFerrin siempre será el hombre que cantó Don't Worry Be Happy. …Y es que el hombre, escribió y cantó el tema que fue éxito mundial desde hace veinte años. Pero si esa canción es todo lo que sabés acerca de Bobby McFerrin, te sugerimos lo siguiente: Ir a YouTube, escribir el nombre de Bobby, sentarse y prepararte para que tu mente se abra a una experiencia increíble.

Allí encontrará muchos placeres y números que impresionan. Te unirás a los millones que se han maravillado con interpretaciones impresionantes de Bobby como el preludio de Bach Ave María.

Encontrar el aspecto chocante de la invención de Bobby en el programa de música de la NBC El OffCanta, sus interpretaciones inigualables de las canciones de los Beatles, sus colaboraciones con todos, desde chelista Yo-Yo Ma al pianista Chick Corea con el comediante Robin Williams, y su condensada versión de El Mago de Oz

Lo verás en la realización de la Filarmónica de Viena y asociándose con los Muppets de Sesame Street. Te asombrarás por la forma en que el brillante McFerrin utiliza la participación del público, para demostrar el poder de la escala pentatónica en el Festival Mundial de la Ciencia en una actuación que se convirtió en un virus, fenómeno de Internet, visto por más de cuatro millones de personas.

Bobby McFerrin es un eterno buscador, siempre desafiando a la industria de la música

DIJO LA CRITICA

“McFerrin es puro entusiasmo. No importa qué tipo de música que resulta ser la realización. . . se arroja en él totalmente, su contagiosa sonrisa desafiante a la audiencia a disfrutar de la actuación tanto como él. Basta con escuchar y moverse ". - El New York Times

"Un artista cuya deslumbrante originalidad le ha situado en un curso que no tiene mapas, pero está lleno de posibilidades que acechan en cada curva del camino. . . "- The Times de Irlanda

"Un músico digno de respeto, McFerrin es un artista que atrae al público a él, y por lo tanto el tipo de artista que necesitamos desesperadamente. . . "- Seattle Post-Intelligencer

"Su maestría vocal es tan completa que verlo realizar es divertido descarada". - La Tribuna de Filadelfia

"Sentado solo en el escenario con sólo una silla y un micrófono y un vaso de agua, presentó los sonidos más creativos y divertidos que he escuchado." - Minnesota Post-Boletín

"Musical chamán en jefe de Estados Unidos, el hombre cuya curación misión parece ser la de redescubrir la raza humana con el espíritu del juego Sonic infantil que descansa debajo de toda la música. McFerrin, solo en el rendimiento, es un flautista de Hamelín extraordinaria, dando vuelta a una audiencia de miles de personas en un cuerpo musical. . . uno de los artistas más talentosos de nuestro tiempo "-. Buffalo Noticias

"Un músico totalmente natural con un sentimiento incontenible de juego. .. una actuación virtuosa y absolutamente fascinante que trajo la casa abajo. "- The Washington Post

"Una celebración alegre y contagiosa de la potencia de la voz humana, convirtiendo a la entusiasta multitud en socios de pleno derecho en su viaje a lo desconocido que parece." - El diario Boston Herald

Entradas ya a la venta por sistema Ticketek

Meet & Drinks con Revamp!

2011-05-21T19:02:00.005-03:00

Gacetilla de prensa:

El Meet&Drink consiste en una fiesta privada para fans con entradas LIMITADAS la noche anterior al show que la banda ofrecerá en el Teatro de Colegiales. En la misma podrán compartir momentos con la banda, sacarse fotos, firma de autógrafos, un momento inolvidable para todos los fans de Floor Jansen y ReVamp. Habrá sorteos de discos de ReVamp firmados por toda la banda con el número de la entrada.

El encuentro será el jueves 23 de junio a las 21hs en El Oráculo Bar (Av. Congreso 4045, Capital Federal).

EVENTO EXCLUSIVO PARA LAS PERSONAS QUE TENGAN SU TICKET PARA EL SHOW DE REVAMP DEL 24/06!!! (No es necesario que presenten su entrada del show en el Teatro de Colegiales para comprar la entrada para el Meet&Drink, pero la noche del Meet tienen que presentar ambas entradas y se corta solo la del Meet&Drink).

Entradas LIMITADAS en venta a $50.- (incluye consumición) unicamente en:

BVM RECORDS (Av. Cabildo 2136 - Gal. Recamier Loc.149 1º piso - Belgrano - Cap. Fed).
VOLUMEN 4 (Lavalle 669 Loc.7 -Gal. Luxor - Cap. Fed).
EL ORÁCULO BAR (Av. Congreso 4045 - Cap. Fed. – A partir de las 21hs).

La banda holandesa liderada por Floor Jansen (ex After Forever) una de las mejores voces femeninas de metal en el mundo, nos visitará por primera vez en lo que será su primer tour Sudamericano presentando su homónimo disco “Revamp”. La cita es el viernes 24 de juno de 2011 a las 18hs en El Teatro de Colegiales (Av. Lacroze y Alvarez Thomas, Capital Federal).

Entradas en venta por sistema Ticketek

Show de The Agonist cambia de lugar!

2011-05-19T12:29:00.001-03:00

Fuente: NWM Productions

The Agonist en Argentina el 11 de junio será en Salón Dorado

The Agonist en Argentina será en SALON DORADO (Perón 1362, Capital Federal.
Por problemas totalmente ajenos a The Agonist y NWM Productions el show se hace en Salón Dorado.

Pueden ver el Salón Dorado haciendo click AQUÍ

Todas las entradas adquiridas son válidas para el show en el Salón Dorado. El cambio
se debe a problemas de Roxy Live y como no pueden haber problemas con este show se
pasa a este hermoso lugar!!! Va a volar cabezas!!!

Luego de su frustrada visita el año pasado la banda canadiense de death metal melodico
y metalcore "The Agonist" FINALMENTE se presentará por primera vez en nuestro
país!!!
Estarán presentando temas de su último disco "Lullabies for the Dormant Mind" y
también de su primer disco "Once Only Imagined", interpretados por la carismática
e inquietante Alissa White-Gluz, líder de la banda, quien mezcla voces limpias y
podridas.
La cita será el sábado 11 de junio 18hs en SALÓN DORADO (Perón 1362, Capital
Federal).

Bandas Invitadas: OSARIO – LEGADO - INFURION.

Formación:

Alissa White-Gluz - Voz
Danny Marino - Guitarras
Chris Kells - Bajo, Segunda Voz
Simon McKay - Batería
Pascal "Paco" Jobin - Guitarras (Vivo)

Entradas por sistema Ticketek.

Helloween y Stratovarius, Groove, 11-05-2011

2011-05-16T21:11:00.017-03:00

Una fecha sin dudas muy esperada por todos los fans del power metal, con dos de los más grandes exponentes del género juntos en un mismo escenario.

Stratovarius

Primero sería el turno de Stratovarius, la banda "telonera", para presentarnos algunos temas de su último disco Elysium, así como sus mayores clásicos.
Fue un show especial, debido al cumpleaños de Matias Kupiainen, quien recibió, además del "Feliz cumpleaños" de todos los presentes, una torta de parte de sus compañeros de banda, quienes, en palabras de Kotipelto, querían estrellársela en la cabeza, pero no lo hicieron para no ensuciarle el escenario a Helloween...
La banda suena muy bien, y Kotipelto, a pesar de que los años le han hecho perder un poquito de agudos en su registro, igualmente sigue cantando con mucha pasión y sentimiento. Un muy buen show, que nos dejó a todos con ganas de más.

El setlist fue el mismo que el 10/05 con el cambio de Forever por Speed of light.

Setlist

01.Infernal Maze
02.Eagleheart
03.Phoenix
04.The Kiss of Judas
05.Winter Skies
06.Under Flaming Skies
07.Paradise
08.Darkest Hours
09.Forever
10.Hunting High and Low
11.Black Diamond

Helloween

Luego llegaría el turno del plato fuerte de la noche, Helloween, quienes llegan a nuestro país para presentar su último album "7 Sinners". Un show muy divertido, en gran parte gracias al gran carisma y buen castellano de Andi Deris, quien no paró de comunicarse con el público, hacer chistes y mantener un ambiente distendido, muchas veces a costa del baterista Daniel Löble. El otro miembro de la banda en "robarse el show" fue sin dudas Sascha Gerstner, con su talento en los solos y su actitud en el escenario.

Fue un show a puro power metal, para "poguear" y headbangear sin parar, y casi sin respiro. Hubo sólo un momento de "descanso", que vino de la mano del único tema acústico de la noche, "Forever and one", con Andi y Sascha en guitarras acústicas, acompañados en las voces por todos los presentes.
Pero sin duda el público enloqueció con el clásico e infaltable "I want out", armando un gran círculo de pogo, cantando y disfrutando de este gran tema, luego del cual vendría el ya conocido "amague", para el retorno con Ride the sky, Future World y Dr. Stein, durante la cual los participantes del concurso de disfraces tuvieron la posibilidad de subir al escenario y estar con la banda, y hasta tocar sus instrumentos.

Una noche a puro metal, de las cuales deberíamos tener más seguido.

Setlist

01.Are You Metal?
02.Eagle Fly Free
03.Steel Tormentor
04.Guitar Solo (Sarscha Gerstner)
05.Where the Sinners Go
06.World of Fantasy
07.Drum Solo (Dani Löble)
08.I'm Alive
09.You Stupid Mankind
10.Forever and One (Neverland)
11.A Handful of Pain
12.Keeper of the Seven Keys / The King for a 1000 Years / Halloween
13.I Want Out

Encore:

14.Ride the Sky
15.Future World
16.Dr. Stein

Links

http://www.helloween.org/ (Sitio Oficial de Helloween)
http://es.wikipedia.org/wiki/Helloween (Helloween en Wikipedia)

Family Day Festival

2011-05-12T15:10:00.000-03:00

Gacetilla de prensa:

VUELVE EL FAMILY DAY FESTIVAL !!! ESTADIO CUBIERTO MALVINAS ARGENTINAS!

Uno de los eventos mas importante del año en donde todos los amantes de la cultura alternativa pop punk hardcore se reunen para disfrutar de un dia entero junto a las mejores bandas internacionales del momento y los nuevos exponentes nacionales del género en vivo.

Los jovenes y adolescentes de Sudamerica han adoptado al Festival convocando multitudes para disfrutar de un día completo lleno de actividades paralelas , stands , feria de discos y merchandising oficial , entre otras.

Cabe destacar que este año toda la grilla completa esta formada por bandas que vendran por Primera Vez a Sudamerica , incluyendo Argentina , estas son :

SUM 41

Por primera vez pisaran suelo argentino .

La laureada banda punk / pop canadiense , sera una de las grandes atracciones del festival.

Liderados por frenetico Deryck Whibley , abanderó el punk / pop más colorido desde principios de la década del 2000 con legiones de fans en todo el mundo.

Indiscutidos lideres , con 5 discos de estudio incluyendo el reciente Screaming Bloody Murder y 10 millones de discos vendidos vendran a dar catedra de rock.

Aclamados en todo el mundo el grupo llego al n°1 en el Billboard Modern Rock chart , así como en elotal Request Live MTV's y en el MuchMusic's Countdown en el verano del 2001 arrasando con todas las encuentas y votos del publico .

Multi premiados y nominados en varias ocasiones como mejor disco del año , mejor banda del año y mejor banda en vivo por

Canadian Independent Music Awards , Juno Awards .

Las composiciones de Sum 41 trajeron nuevas soluciones al estilo pop-punk del momento, contando con una magnífica sección de guitarras y selecciones de rock hardcore, la banda canadiense logró conquistar su propio territorio en el rock and roll.

Deryck Whibley (guitarra, voces) , Tom Thacker (guitarra, voces) , Cone McCaslin (bajo) y el baterista Steve Jocz se convirtieron en el cuarteto responsable de intrépidas creaciones para jovenes adolescentes y adultos rockers.

Sum 41 son reconocidos por la prensa mundial como una de las mas atrayentes y selectas bandas de los años dorados del pop /punk junto a Offspring , Blink 182 , Green Day , New Found Glory , Good Charlotte y Simple Plan.

Detalle curioso : NOKIA anunció que la canción "Fat Lip" fue el tono de móvil más usado en todo el mundo en el año 2001/02.

FOUR YEAR STRONG

La gran revelacion americana del momento. Fueron los mas votados en las encuestas para estar presente el Festival y seran la gran sorpresa de la noche sin dudas.

Con tres discos de estudio en el mercado, supieron ganarse paso a paso los fans del hardcore y punk . Su nuevo album Enemy of the World , los acerca a bandas como A Day to Remember, New Found Glory , Taking Back Sunday y Pierce the Veil entre otras. Como todas las bandas del Festival , pisaran por primera vez Argentina , Chile, Brazil y Mexico.

ATTACK ATTACK !

Despues de varios años en la escena americana, lograron una gran base de fans en Sudamerica con solo 2 discos de estudio y un nuevo album a lanzarse .

Catalogados como post hardcore o metalcore mezclando musica electronica, sintetizadores, voces limpias y cristalinas junto a coros guturales y melodias pegadizas, mas las poderosas armonias de guitarras , logran una fusion muy dificil de imaginar , solo abra que verlos en vivo.

Estos jovenes adolescentes oriundos de Ohio reconocen en sus liricas influencias cristianas, sera una de las atracciones mas llamativas y a la vez esperadas por sus fans.

La noche se completa con una BANDA SORPRESA INTERNACIONAL , muy pedida por los fans y que llegara por primera vez al pais.

La grilla se completa con la presentación de una banda local que se ganara el lugar de abrir los shows mediante un concurso que pronto anunciaremos.

Bandas locales esten atentas !

FAMILY DAY FESTIVAL

Fecha: Domingo 11 de Septiembre de 2011.
Lugar : Estadio Cubierto Malvinas Argentinas
Puertas: 2 p.m. (a confirmar)
Artistas : SUM 41 - banda sorpresa - FOUR YEAR STRONG - ATTACK ATTACK! - Banda Local

Anuncio Oficial : Jueves 12 de Mayo.

Venta: desde el Lunes 16 de Mayo a las 10:00 a.m.

Tickets : Puntos de venta de Ticketek a nivel nacional , a través del 5237-7200 o en la página Web www.ticketek.com.ar .

Venta con descuento desde el 16/05 al 30/05 solo en efectivo y sin cargo en : HTM Rodriguez Peña 1051 Loc. 13 Sub Galeria Bond Street,

Volumen 4 Lavalle 669 Loc. 7 , Locuras Once/Flores/Belgrano , Lee Chi de todo el pais.

Concurso Stratovarius!

2011-05-04T11:26:00.002-03:00

Meet & Greet - 10 de Mayo - Buenos Aires - Argentina

Queres conocer a STRATOVARIUS?
Si tenes entrada para el 10/5 en GROOVE podes participar!
Envia la foto de tu entrada y de algun material que consideres que es lo mejor que tenes de la banda a: strato_arg@hotmail.com hasta el 8/5, el jurado sera Timo Kotipelto y seran 5 los ganadores que podran ir acompañados de 1 amigo (todos deberan tener entrada para el 10/5).

El 9/5 se daran a conocer los ganadores.

No se pierdan los conciertos de Helloween + Stratovarius el 10 y 11 de mayo en Groove!

X-Japan en Argentina!

2011-04-27T00:35:00.002-03:00

Confirmado: la banda japonesa X-japan estará presentándose en nuestro país el 14 de septiembre de 2011, de la mano de Yamato Argentina. Aparentemente el show sería en El Teatro.

Pronto, información de venta de entradas!

Doro y U.D.O. en Argentina, cambio de salas

2011-04-20T21:31:00.004-03:00

Gacetilla de prensa

DORO

MARTES 26 DE ABRIL – 18:00hs

CAMBIO DE SALA:

TEATRO COLEGIALES – AV. LACROZE 3455

LAS ENTRADAS ADQUIRIDAS PARA THE ROXY LIVE SON VÁLIDAS PARA EL TEATRO COLEGIALES

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Lee – Chi, Locuras y Ticketek: http://www.ticketek.com.ar/Conciertos/Metal/DORO__DOROIUSB

Doro Pesch viene batallando dentro del metal desde comienzos de la década de los 80’s. Primero con su grupo Warlock, con quienes grabó verdaderas gemas del género, como Burning Witches y True as steel, que tuvieron bastante repercusión en Europa, llegaron a tocar en Castle Doninngton, junto a Ozzy Osbourne, Scorpions y Motorhead, y en los Estados Unidos, donde tuvieron rotación en MTV. Ya disuelto el grupo, Doro comenzó una fructífera carrera solista, tanto en lo artístico como en lo comercial. En 2006 se presentó por primera vez en Buenos Aires, compartiendo cartel con los fineses de Stratovarius, en show, más corto de los que suele ofrecer, pero contundente, la germana, dejó boquiabiertos a propios y extraños. Esta es una nueva oportunidad de ver nuevamente a la verdadera reina del metal, quien regresa a Buenos Aires, presentando su último disco “Fear no evil”, y para celebrar sus 25 años en la escena heavy metal mundial.

U.D.O.

VIERNES 6 DE MAYO – 18:00hs

CAMBIO DE SALA:

TEATRO COLEGIALES – AV. LACROZE 3455

LAS ENTRADAS ADQUIRIDAS PARA EL TEATRO FLORES SON VÁLIDAS PARA EL TEATRO COLEGIALES

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Lee – Chi, Locuras y Ticketek:

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Udo Dirkscheneider es una de las grandes voces del metal, y una verdadera leyenda viviente en si mismo. Con un pasado glorioso en Accept, con discos emblemáticos y esenciales como "Restless and wild", "Balls to the wall" y "Metal heart". Finalizada esa estapa, comenzó una prolífera carrera solista, que lo traerá a Buenos Aires, por primera vez, como U.D.O. para presentar su último disco "Dominator". Lo acompañara Stefan Kaufmann en guitarras, su antiguo compañero de Accept (en donde tocaba la batería).

Roxette en el Luna Park, 04 y 05-04-2011

2011-04-15T19:10:00.010-03:00

Allá por el año 2002, cuando se diagnosticó el tumor cerebral que alejaría a Marie Fredriksson de los escenarios, lo que se vivió a principios de abril en el Luna Park parecía un sueño, una ilusión. Algo muy, muy lejano, que jamás volvería a ocurrir. Contra todos los pronósticos, Marie luchó contra su enfermedad y logró vencerla, y de a poco fue regresando al mundo de la música, con pequeños proyectos en solitario en su Suecia natal.
La primera sorpresa llegaría a fines de 2009: Roxette volvía a los escenarios para presentarse en “Night of the proms”, una serie de conciertos en la que varios artistas reconocidos interpretan sus éxitos junto a una orquesta sinfónica. Esta serie de eventos iniciaron una bola de nieve que hasta ahora no se ha detenido: la edición del nuevo album de la banda, “Charm School”, y una gira mundial que finalmente, y luego de 16 años (su último concierto en Argentina fue en abril de 1995) los trajo de vuelta a nuestro país.

El público, en su mayoría entre los 30 y los 40 años, esperaba con ansias el comienzo del show, y a minutos de comenzar el Luna Park se encontraba colmado, en ambas fechas. Pero al apagarse las luces, todos volvimos a tener 15 años, a gritar, saltar y emocionarnos como en el ‘92, en el ’95 y algunos por vez primera. “Dressed for success” fue el tema elegido para dar inicio a esta gran fiesta con más de 8000 invitados, quienes corearon cada una de las canciones a viva voz, como si el tiempo no hubiera pasado.

La enfermedad le dejó algunas secuelas a Marie, como la pérdida de visión en uno de sus ojos, lo que no le permite moverse en el escenario con tanta soltura como antaño, y algún que otro problema de memoria, que a veces le llevan a olvidar unas palabras de las letras que está interpretando. Sin embargo, ella mantiene intacta la magia en su voz, esa forma tan especial de cantar que llega al corazón y puede hacer emocionar hasta las lágrimas a los más duros Igualmente, todo olvido es perdonado ante el milagro de tenerla de vuelta entre nosotros, y es ayudada por los miles de fans en cada ocasión, lo cual hace que el show sea aun más especial. En cuanto a su compañero, Per Gessle, si no fuese por las arrugas que hoy luce en su rostro, parecería que el tiempo no hubiera pasado para él. Con la misma vitalidad de siempre, canta, toca y recorre el escenario, apoyando en todo momento a Marie.

Luego de las clásicas "Sleeping in my car" y "The Big L." llegaría el turno de presentar un par de temas del nuevo album "Only when I dream", y el corte de difusión "She's got nothing on (but the radio)". En ese momento, Per y varios de los músicos dejaron el escenario para que Marie pudiera brillar, interpretando la emotiva "Perfect day", y se vio cómo muchos ojos se humedecían en el Luna Park. El momento íntimo siguió, con el hermoso duo "Things will never be the same", y un comienzo acústico de "It must have been love", coreado por todos, para que luego volviera la banda a pleno a tocar el tema como todos lo conocimos en la película "Mujer Bonita".

Pero no faltarían las sorpresas para los fans más acérrimos, con temas no tan conocidos como "7twenty7", "Opportunity Nox", "Stars" (el 04/04) y "Silver Blue" (el 05/04). Y luego ya no quedaría lugar para otra cosa que no fuesen hits, de la mano de "How do you do", "Dangerous" y "Joyride", durante la cual el público se divirtió con gran cantidad de globos, llevados por los mismos fans para recordar las grandes pelotas inflables que solían aparecer durante este tema en giras pasadas de la banda.

Sin dudas el momento más emocionante del show vino en el tema "Spending my time", durante el cual la gente cantó tan fuerte que tanto Marie como Per no podían hacer otra cosa que mirar, sorprendidos y felices por el cariño de su público argentino.
Ya para ir cerrando la noche, el megahit "The Look", "Listen to your heart" y una dulce versión acústica de "Church of your heart".

Un show para todos los gustos, que dejó conformes a los más escépticos y a los más fanáticos. Un verdadero milagro, que nunca pensamos que ibamos a poder presenciar. Ojalá no tengamos que esperar otros 16 años más para volver a verlos una vez más.

Galería

Setlist

1.Dressed for Success
2.Sleeping in My Car
3.The Big L.
4.Wish I Could Fly
5.Only When I Dream
6.She's Got Nothing On (But the Radio)
7.Perfect Day
8.Things Will Never Be The Same
9.It Must Have Been Love
10.Opportunity Nox
11.7Twenty7
12.Fading Like a Flower (Every Time You Leave)
13.Stars (04/04) / Silver Blue (05/04)
14.How Do You Do!
15.Dangerous
16.Joyride
Encore:
17.Watercolours in the Rain
18.Spending My Time
19.The Look
Encore 2:
20.Way Out
21.Listen to Your Heart
22.Church of Your Heart

Links

http://www.roxette.se (Sitio Oficial)
http://es.wikipedia.org/wiki/Roxette (Roxette en Wikipedia)
http://www.facebook.com/RealRoxette (Facebook Oficial)

Un agradecimiento especial a Soledad Diez por las fotos!

Anathema y Anneke van Giersbergen juntos en Argentina!

2011-04-14T10:07:00.002-03:00

Gacetilla de prensa

Después de los exitosos shows de Anneke Van Giersbergen junto a Danny Cavanagh, agotando ambas funciones en Argentina, ambos líderes vuelven esta vez con sus respectivas bandas para una noche memorable. El sueño de tener a Anathema y Anneke Van Giersbergen juntos es una realidad !

Entradas anticipadas en VOLUMEN 4, Locales Locuras, Lee-chi y por sistema TICKETEK (Tel:5237-7200)

http://www.ticketek.com.ar/Conciertos/Rock-Internacional/ANATHEMA-ANNEKE-VAN-GIERSBERGEN__ANATHEMATEA

ATENCION FANS: Comprando la entrada para el show de Anathema & Anneke Van Giersbergen para el dia 2 de Junio + The Gathering el 30 de Junio ambos shows en el Teatro Colegiales , participas automáticamente de un concurso para conocer a los músicos en persona. PROMO VALIDA POR TIEMPO Y CUPOS LIMITADOS! Publicá tu entrada vía facebook en el EVENTO OFICIAL de cada show y muy pronto anunciaremos los ganadores.

http://www.ticketek.com.ar/Conciertos/Metal/THE-GATHERING-ANATHEMA-ANNEKE__ABONOGOTTEA

Muse & U2, 30-03-2011, Estadio Unico de La Plata

2011-04-13T16:50:00.021-03:00

Este es un concierto que estuve esperando desde que se inició esta gira, rogando que pudieran traer tan masivo escenario a estas lejanas partes del mundo. Finalmente el día llegó, y con un acompañamiento de lujo: Muse.

Luego una muy larga espera, y una bastante mala organización en cuanto al acceso al estadio se refiere, logramos nuestro objetivo: poder entrar al "inner circle", ese lugar tan codiciado entre el escenario y la pasarela exterior, el cual nos aseguraba la cercanía de Bono y compañía. Luego vino la odisea de intentar llegar hasta los baños, los cuales se encontraban fuera del círculo, y bastante alejados, lo que trajo problemas a todos los fans que estábamos en este lugar tan especial.

Muse

A las 8 en punto hizo su aparición en escena Muse, el soporte de lujo que se trajo U2 para su gira sudamericana. Una banda que en Europa llena estadios por mérito propio, pero cuya popularidad en estos lares no es tan grande, lamentablemente. Quizás luego del excelente show que brindaron junto a U2 se hayan ganado unos cuantos seguidores más, entre los cuales me incluyo.
El show de Muse comenzó con la revolucionaria "Uprising" (y quien diga que este tema no le da ganas de salir a la calle a hacer una revolución está mintiendo), siguiendo con "Supermassive Black Hole", tema más que conocido por el público adolescente presente gracias a la saga de Twilight de Stephenie Mayer.
Pero sin duda alguna el mejor momento del show fue "Hysteria", con el bajo hipnótico de Chris Wolstenholme, la firme base de Dom Howard y la guitarra y la voz desgarradora de Matt Bellamy, en uno de los mejores temas de la banda, en mi humilde opinión.
Cerrando con "Knights of Cydonia", tras sólo 8 temas, la banda se despidió, dejándonos a todos con ganas de más. Mucho más.

Galería

Setlist

1.Uprising
2.Supermassive Black Hole
3.Stockholm Syndrome
4.United States Of Eurasia
5.Hysteria
6.Starlight
7.Plug In Baby
8.Knights of Cydonia

Links

http://muse.mu/ (Sitio Oficial de Muse)
http://es.wikipedia.org/wiki/Muse (Muse en Wikipedia)

U2

Apenas finalizó el show de Muse, apareció un reloj en las pantallas, marcando las 8 hs, mientras los plomos desarmaban y armaban con una velocidad asombrosa. Al dar el reloj las 12 hs, se rompió en pedazos para dar comienzo al show, con el tema "Space Oddity" de David Bowie, más que apropiado dadas las características "extraterrestres" del escenario del 360º tour. Y enseguida empezamos con las sorpresas, ya que como tema de apertura del show la banda irlandesa eligió "Even better than the real thing", canción que no interpretan en vivo desde el año 2001, segun el sitio U2gigs.com.
Es una sensación difícil de explicar la de estar en el inner circle, sobre todo para quienes no tuvieron la suerte de poder experimentarlo. Es una manera completamente diferente de vivir el show, sobre todo por la cercanía física a la banda que se da en ese espacio. Se convierte en otro show: más intimo, más personal. Una verdadera fiesta, que siguió con temas clásicos como "I will follow", y temas de su última producción discográfica, "Get on your boots" y "Magnificent". Era imposible no saltar, no sumarse a la energía contagiosa de Bono, The Edge, Adam y Larry, y de sus fieles seguidores.
La presentación que hizo Bono de la banda tuvo tintes locales, asemejando a cada uno de los miembros de la banda con un famoso jugador de fútbol nacional: Larry "La Pulga" Mullen, Adam "Pipita" Clayton, The Edge "Pupi Zanetti" y "Carlos Apache" Bono.
Siguieron las sorpresas: un feliz cumpleaños improvisado por The Edge, un tema nuevo de la banda, llamado "North Star", y la aparición de una fan en el escenario, a la cual Bono le cantó "In a little while", y parte de Miss Sarajevo, tema en el cual lució sus grandes dotes vocales en la parte originalmente interpretada por Pavarotti.
Pero el show no da respiro, uno tras otro se suceden los temas más esperados de la banda, "Vertigo" (con un coro de fans para el 1, 2, 3, 14), "I'll go crazy if I don't go crazy tonight" en una versión remixada que sacó de su batería a Larry Mullen y lo llevó a recorrer la pasarela para deleite de sus fans, y la siempre poderosa "Sunday bloody sunday".
Uno de los momentos más emocionantes de la noche llegaría de la mano de "Walk on", tema dedicado a Aung San Suu Kyi, quien fue recientemente liberada gracias a los esfuerzos de Amnesty International y los fans de U2, quienes hicieron grandes campañas para lograr este objetivo. Con un agradecimiento especial a todos los que lo hicieron posible, la pasarela se iluminó con lámparas con el logo de Amnesty International, llevadas por miembros de la agrupación. Luego vendría "One", uno de los temas más ovacionados de la noche, seguido de "Where the streets have no name", dedicado a la ciudad de La Plata (donde las calles no tienen nombre, dicho por el mismo Bono), luego del cual la banda se retiraría del escenario para volver con los bises.
Luciendo una campera con lasers, Bono vuelve a escena junto con el resto de la banda para sorprendernos una vez más con el tema "Hold me, thrill me, kiss me, kill me" de la película Batman Forever. Y para terminar el show, dos temás más que emotivos: la bellíisima balada "With or without you" y finalizando el show, ahora sí, "Moment of surrender", dedicada a Gustavo Cerati, y con las luces de los celulares iluminando el estadio.

Una noche realmente inolvidable, un sueño cumplido.

Galería

Setlist

1.Even Better Than The Real Thing
2.I Will Follow
3.Get On Your Boots
4.Magnificent
5.Mysterious Ways / My Sweet Lord (snippet) / Norwegian Wood (snippet)
6.Elevation
7.Until The End Of The World / Anthem (snippet)
8.I Still Haven't Found What I'm Looking For / Three Little Birds (snippet)
9.Happy Birthday
10.North Star
11.Beautiful Day / Blackbird (snippet)
12.In A Little While
13.Miss Sarajevo
14.City Of Blinding Lights
15.Vertigo / Teenage Kicks (snippet)
16.I'll Go Crazy If I Don't Go Crazy Tonight / Relax (snippet) / Two Tribes (snippet) 17.Sunday Bloody Sunday
18.Scarlet
19.Walk On / You'll Never Walk Alone (snippet)
20.One
21.Mothers Of The Disappeared (snippet) / Where The Streets Have No Name

22.Hold Me, Thrill Me, Kiss Me, Kill Me
23.With Or Without You
24.Moment of Surrender

Links

http://www.u2.com (Sitio Oficial de U2)
http://www.u2gigs.com (Información sobre todos los conciertos de U2)

Tarja Turunen en el Teatro el Círculo, Rosario 26/03/2011 y Luna Park, 27/03 2011

2011-04-04T11:47:00.008-03:00

Debo empezar por confesar que las próximas tres reseñas (Tarja, U2 y Roxette) probablemente tengan bastante poca objetividad por mi parte, debido a que se trata de artistas muy especiales para mí. Pero prometo hacer el intento.

Teatro El Círculo

Tarja, la soprano finlandesa que es casi argentina por adopción, se presentó por primera vez en la ciudad de Rosario, nada más ni nada menos que en el bellísimo Teatro El Círculo. Y es un placer disfrutar en un entorno semejante de una de las más hermosas voces del metal actual.
Detrás de una cortina semi transparente que representaba la tapa de la última producción discográfica de Tarja, "What Lies Beneath", dio comienzo el show con uno de los temas más pesaditos del mencionado álbum, "Dark Star", con Doug Wimbish (bajista de Tarja y de Living Colour) en las partes vocales de Phil Labonte.
Ante la gran ovación del público que llenaba el teatro, Tarja brindó un muy buen show, acompañada de una banda de altísimo nivel, con el ya mencionado Doug en bajo, Mike Terrana en batería, Max Lilja en cello, Christian Krestchmar en teclados y el argentino Julián Barrett en guitarras.
Hubo varias sorpresas durante la noche, como ser el cover de Soda Stereo "Signos", dedicado a Gustavo Cerati, el solo de batería de Mike Terrana al ritmo de la Overtura de Guillermo Tell, y el mix "ochentoso" de Where were you last night / Heaven is a place on earth / Living on a prayer, que puso a todo el teatro a saltar y bailar.
Para cerrar el show, el infaltable cover de Nightwish "Wishmaster", a pedido del público presente, quienes siempre en nuestro país claman por oír.
El hecho de que el concierto se realizara en un teatro, con butacas, le jugó a favor y en contra a Tarja, dependiendo de los climas y momentos del show. Es un placer poder sentarse y escuchar atentamente y sin tener que estar empujando gente ni sentirse apretado temas como Higher than hope, We are, Minor Heaven y Archive of lost dreams para así disfrutar de la emotiva interpretación que ella hace, pero para momentos como Dark Star o Wishmaster, se extraña la atmósfera del campo.
Un show muy especial, con mucho apoyo del público presente quienes ovacionaron de pie a Tarja y su banda. Ojalá que no sea su única visita a esta gran ciudad.

Luna Park

El show del Luna Park fue casi idéntico al del Teatro El Círculo, con la salvedad de que en este caso sí contabamos con campo, para poder saltar a placer. Esto generó un clima muy diferente al que se vivió en Rosario, pero no por eso mejor ni peor, simplemente distinto.
El público, al igual que la noche anterior, le brindó su apoyo incondicional, coreando sus temas más populares, saltando y gritando. "Signos" fue incluso mejor recibido aquí que en Rosario.
Un sólo cambio hubo en el setlist: "End of all hope" fue reemplazada por "Stargazers", ambos covers de Nightwish y muy bien recibidos en las 2 ciudades.
Un momento muy especial y emotivo (al menos para mí, bastante aburrido para otras personas) es el acústico, en donde realmente se puede apreciar la hermosa voz de Tarja y la gran habilidad que tiene para transmitir emociones a quienes la escuchan. Al finalizar este set, Tarja preguntó (en su correctísimo castellano) si estabamos todos dormidos, mismo "chiste" que hiciera la noche anterior.
Pero sin dudas, lo mejor de la noche fueron las 2 tandas de bises, con temas bien"para arriba" y todo el Luna Park saltando y cantando con el mix ochentoso, Die Alive y Until my last breath.
Tarja y su banda saludan, y parece que es el final, y ella desaparece del escenario...para volver luciendo la camiseta de la selección argentina, con el nro. 10 y su nombre en la espalda, regalo de sus fans, recibiendo una gran ovación por parte de todos los presentes, para cantarnos el himno de Nightwish: Wishmaster. Al finalizar el tema, la gente llevó a Tarja a emocionarse hasta las lágrimas, al grito de "Tarja es argentina!", en el momento sin dudas más emocionante de la noche.

Lo único que podría criticar (y que escuché a gente comentar) fue el setlist, el cual tuvo algunos altibajos, como por ejemplo la elección de tocar "The Crying Moon", tema que, aunque muy bueno (de mis favoritos de ella) era casi desconocido para la mayoría de los presentes, y dejar afuera "I feel immortal", uno de los singles de su último disco. El hecho de hacer 4 temas acústicos seguidos tal vez tampoco sea la más sabia elección, ya que corta mucho con el clima de rock que se venía generando.

Pero fuera de estos detalles, fue un muy buen show, que se pasó muy rápido. Espero que la tengamos pronto de nuevo realizando más conciertos en nuestro país.

Galería

Setlist

1.Dark Star
2.My Little Phoenix
3.The Crying Moon
4.I Walk Alone
5.Falling Awake
6.Signos (Soda Stereo cover)
7.Drum Solo
(Mike Terrana's Solo)
8.Band Solo
9.Little Lies
10.Underneath
11.End of all hope (Rosario) / Stargazers (Buenos Aires)

Set acústico

12.Higher Than Hope
13.We Are
14.Minor Heaven
15.The Archive of Lost Dreams

16.Ciarán's Well
17.In for a Kill

Encore:

18.Where Were You Last Night / Heaven Is a Place on Earth / Living on a Prayer
19.Die Alive
20.Until My Last Breath

Encore 2:

21.Wishmaster

Links

http://www.tarjaturunen.com (Sitio Oficial)
http://www.tarjargentina.com (Sitio Argentino de Tarja)
http://www.tarja-whatliesbeneath.com (Blog de Tarja)

Paramore en el Luna Park, 24-02-2011

2011-02-25T11:28:00.015-03:00

Luego de la controversial salida de la banda de los hermanos Farro, Paramore llegó a Buenos Aires, para demostrarnos que siguen con vida y dispuestos a continuar mirando hacia el futuro.
Es una banda que suele ser subestimada, debido al público que atrae, sobre todo desde su participación en la saga "Crepúsculo", lo cual es una pena, ya que sus canciones poseen un grado de profundidad que es digno de ser apreciado.

A las 9 en punto, con una puntualidad asombrosa, la banda salió a escena, en medio de los gritos ensordecedores del público (adolescente en su gran mayoría), situación que se repetiría en cada tema y ante cada palabra y movimiento de Hayley, Jeremy y Taylor.

El show comenzó a toda máquina con "Ignorance", uno de los grandes hits de la banda, extraido de su último album "Brand new eyes", al igual que el tema que le siguió, "Feeling Sorry". Al llegar el turno de otro gran hit, "That's what you get", Hayley detuvo el tema antes del estribillo, para pedirle por favor a la gente que tuviera cuidado, ya que estaban sacando muchos desmayados y el público se encontraba muy apretado, intentando acercarse un poco más a sus ídolos. Luego de esto el show continuó con normalidad, y mucha fuerza, con temas como "Emergency" y "Careful", entre otros, demostrando la pelirroja una gran destreza vocal en vivo y una fuerza que supera aún los discos, si eso es posible.

Uno de los mejores momentos de la noche llegaría después del tema que los hizo saltar a la fama mundial, "Decode" (de la banda de sonido de la película Twilight). En ese momento la banda dejó el escenario, y Hayley quedó sola junto a Taylor, para dar comienzo al set acústico con un nuevo tema, llamado "In the mourning". Para esta canción, Hayley pidió que quienes supieran la letra la acompañaran cantando, y quienes no la supieran...que inventaran sobre la marcha. Luego vendría la hermosa "When it rains", la alegre "When the lines overlap", dedicada a todos los fans de la banda, y la emotiva "Misguided Ghost, en una gran interpretación vocal de Hayley, para cerrar el bloque acústico con broche de oro.

Luego volverían las guitarras eléctricas, para continuar con "Crushcrushcrush" y "Pressure ". En "Looking up", llegaría el momento de presentar a la banda, y los reemplazantes temporarios de los hermanos Farro fueron bien recibidos, aunque nadie se llevó más aplausos que Taylor, Jeremy y Hayley, los miembros más antiguos de la banda, y los que llevan adelante el proyecto.

El momento más emotivo del show vino de la mano de la balada "The only exception", que hizo lagrimear hasta a los más duros, incluyendo a la misma Hayley, emocionada hasta las lágrimas por los fans que, en ese momento, levantaron carteles con la leyenda "Paramore is (still) a band!" (Paramore es (todavía) una banda!), brindandoles así todo su apoyo luego de los malos momentos vividos.

La banda se retiró del escenario, para volver con un cambio de ropa muy especial: todos lucían la camiseta argentina. Y llegó el momento de los bises, con "Brick by boring brick" y "Misery Business", para el cual Hayley invitó a una fan a cantar con ella.

Así, igual a como empezó, con un griterío de altísimos decibeles por parte de los fans, finalizó un muy buen show de una gran banda. Lo único que se les puede criticar fue la duración del show, una hora y media clavadas, lo cual parece poco en relación al precio de la entrada y los años que sus seguidores los esperaron. Prometieron volver pronto, ojalá que sea con nuevo disco y nuevos miembros estables, para así disfrutar de otro gran concierto.

Galería

Setlist

01 - Ignorance
02 - Feeling Sorry
03 - That's What You Get
04 - For A Pessimist, I'm Pretty Optimistic
05 - Emergency
06 - Playing God
07 - Careful
08 - Decode
09 - In The Mourning (Acoustic)
10 - When It Rains (Acoustic)
11 - Where The Lines Overlap (Acoustic)
12 - Misguided Ghosts (Acoustic)
13 - Crushcrushcrush
14 - Pressure
15 - Looking Up
16 - The Only Exception

Encore:

17 - Brick By Boring Brick
18 - Misery Business

Links:

http://www.paramore.net/ (Sitio oficial de la banda)
http://es.wikipedia.org/wiki/Paramore (Paramore en Wikipedia)
http://paramore.com.ar/ (Fan Club Argentino de Paramore)

Ozzy Osbourne cambia de estadio

2011-02-24T11:14:00.004-03:00

Fuente: Rock & Pop

El show de Ozzy Osbourne que iba a realizarse en el estadio Racing Club de Avellaneda, se cambia al estadio del Club GEBA en la misma fecha.

Bandas Invitadas: Sepultura - O'Connor

Debido al cambio de estadio, la validez de las entradas será la siguiente:

1. Si adquiriste tu entrada para el sector Campo en el Estadio Racing Club de Avellaneda, la misma es válida para el ingreso al sector Campo en el Club GEBA sin necesidad de efectuar cambio alguno.

2. Si adquiriste tu entrada para los sectores Platea Alta "C" o Platea Baja "B" en el Estadio Racing Club de Avellaneda, la misma es válida para ingresar al sector Platea Dorrego (sin numerar) en el Club GEBA, sin necesidad de efectuar cambio alguno.

3. Si adquiriste tu entrada para los sectores Platea Alta Norte o Platea Alta Sur en el Estadio Racing Club de Avellaneda, a los fines de cambiar tus entradas, tenés que comunicarte con Ticketek al 011 5237-7200 de Lunes a Sábado de 10 a 20 hs. Domingo de 10 a 18 hs.

¿Cómo devolver tu ticket?

Quienes deseen realizar la devolución del ticket y solicitar el reembolso del dinero, podrán comunicarse al 011 5237-7200 o acercarse a los centros de devolución especialmente habilitados (*), llevando el ticket en perfecto estado de conservación. Se devolverán tanto el valor del ticket como los cargos cobrados por Ticketek. La devolución se realizará por el mismo medio de pago que se utilizó para la compra del ticket.

(*) Centros de devolución habilitados:

Abasto (Av Corrientes 3200. Piso 1 - Entrada por Anchorena), Teatro Opera CITI (Av. Corrientes 860), Palermo (Av. Santa Fe 4389)

Quienes tengan otras consultas respecto al cambio de estadio, podrán contactarse a través de http://www.ticketek.com.ar/contactanos

Avenged Sevenfold llega a Buenos Aires!

2011-02-17T12:27:00.004-03:00

Gacetilla de prensa:

La banda del sur de California, Avenged Sevenfold, cuyo álbum “Nightmare” es número uno en el mundo, trae su explosivo y aclamado show.
Con un concierto muy especial presentarán su último álbum, editado en julio del 2010. La banda recibió muy buenas críticas por su innovador desempeño en el festival SWU del 2010.
Avenged Sevenfold ha llegado a obtener éxito en todo el mundo en el 2005, por su disco Platino “City Of Evil”, que contó con el popular simple “Bat Country.”
Rápidamente, la banda se volvió conocida por sus espectaculares shows en vivo y continuó por llenar los escenarios de todo el mundo.
En el 2007, el álbum que lleva el nombre de la banda “Avenged Sevenfold” llegó al puesto número 1 del Billboard en Alternativo, Hard y Rock y en el puesto número 4 en el Top de los 200 Mejores Álbumes. Esto dio lugar a los simples “Almost Easy”, “Afterlife” y “Scream”. El álbum vendió más de un millón de copias alrededor del mundo.
En el 2008, la banda capturó imagenes de sus magnífico show en un CD/DVD en vivo en el LBC & Diamonds in the Rough.
En el 2010, Avenged Sevenfold realizó el album “Nightmare”, el cual llegó al puesto número 1 como Mejor Álbum en los charts de Billboard, como también en las categorias Rock, Hard Rock y charts digitales. Es la banda que más alto ha llegado en una semana en los charts. “Nightmate” ha dado lugar a dos singles que llegaron al puesto número uno: “Nightmare” y “Welcome to the Family”.

La banda se estará presentando en Buenos Aires el sábado 9 de abril en el estadio Malvinas Argentinas, y las entradas ya se encuentran a la venta por sistema Ticketek.

Simone Simons se une a Kamelot!

2011-01-27T10:06:00.002-03:00

Fuente: Sitio oficial de Kamelot

Nos complace anunciar que Simone Simons va a unirse a Kamelot durante su gira Sudamericana! Simone va a estar cantando la voz principal en una de las canciones de Kamelot, así como también el duo de The Haunting. No se preocupen, fans de Epica, Simone sigue siendo la cantante principal de Epica. Simone completa un increíble grupo de artistas para la gira, junto a Fabio Lione y Elyze Ryd.

Gira de Boy George suspendida

2011-01-21T10:08:00.002-03:00

Gacetilla de prensa:

Lamentamos comunicar que la gira de Boy George, se ha suspendido hasta nuevo aviso. Por tal motivo, la fecha prevista para el 26 de Febrero en el Teatro Gran Rex de Buenos Aires será reprogramada para más adelante.

Las personas que deseen devolver sus entradas pueden hacerlo en el mismo lugar donde fueron adquiridas.
Esperamos sepan disculpar las molestias ocasionadas.

Ticketek (Viamonte 560 – locales 6 y 8), Abasto (Av. Corrientes 3200 – Piso 1 – Entrada por Anchorena), Teatro Opera CITI (Av. Corrientes 860), La Trastienda Club (Balcarce 460), Groove – Palermo (Av. Santa Fé 4389), Locuras Flores (Av. Rivadavia 7308), Locuras Once (Av. Rivadavia 2734) y Locuras Belgrano (Monroe 2483) por vía telefónica al 5237-7200 o vía internet http://www.ticketek.com.ar/

Reprograman el recital de Tarja Turunen en el Luna Park

2010-12-20T14:13:00.004-03:00

Fuente: Telam

El recital de la cantante finesa Tarja Turunen, que estaba programado para el sábado 26 de marzo del próximo año, en el Luna Park, pasó para el domingo 27.

El concierto tiene como meta presentar los temas de su nuevo disco solista “What lies beneath”.

Tarja Soile Susanna Turunen-Cabuli, una niña carelia de ojos verdes nació el 17 de agosto de 1977 en Puho, un pueblo finés de, en ese momento, 500 habitantes, cercano a la ciudad de Kitee.

La música marcó su vida desde el comienzo. Tarja fue invitada a grabar tres canciones para un proyecto acústico, y ése fue el nacimiento de Nightwish, su anterior banda.

En 1997 lanzó su álbum debut “Angels Fall First” con el cual giró con la banda por los escenarios tradicionales de Sudamérica: Chile y la Argentina, y en 2004 marcó el inicio de su carrera solista con un álbum de Navidad.

En 2005 Nightwish siguió girando intensamente. El éxito en ventas significó también más actividad de promoción para la banda y su gira mundial los llevó a Sudamérica, Europa, Estados Unidos, Canadá, Japón y Australia.

Sin embargo, un año después marcó el final de la banda como tal y un concierto en el Hartwall Arena en Helsinki, después del saludo final los demás miembros de la banda le entregaron a Tarja una carta en la que decían que ella ya no sería la cantante principal de la banda.

Nightwish fue una de las primeras bandas de metal en tener una voz principal femenina, y una de las pioneras del subgénero llamado “opera-metal”.

Tarja se enfocó en su carrera solista y salió de gira en diciembre de 2005 con una serie de conciertos de Navidad que la llevaron a Finlandia, España, Alemania y Rumania.

Dedicó todo el año 2007 a trabajar en su largamente esperado primer álbum solista, “My Winter Storm” con el cual lleva a los oyentes a través de un amplio rango de emociones expresadas en sus canciones, pero también a través de todos los géneros musicales y estilos vocales que Tarja ha explorado hasta ahora.

En 2008 visitó nuevamente los estudios de grabación para plasmar las nuevas canciones “Enough” y “Widsom of Wind” como así también una colaboración con la legendaria cantante alemana Doro Pesch para su próximo álbum.

Participó el año pasado en la presentación de la banda de power metal argentino Rata Blanca en el Luna Park y en marzo de 2010 estuvo en el disco despedida de la veterana banda alemana de rock Scorpions, “Sting in the tail”.

En su concierto del próximo 27 de marzo, la cantante volverá a combinar su voz dentro del metal y lo clásico desde su nuevo disco “What lies beneath”.

Avantasia en el Teatro de Flores, 15/12/2010

2010-12-16T20:26:00.013-03:00

El pasado miércoles tuvimos el privilegio de cerrar este 2010 de conciertos de la mano de un show espectacular: Avantasia.

Al llegar al Teatro de Flores nos encontramos con algo inesperado: los shows de las bandas soportes habían sido cancelados, ya que, aparentemente (no lo sé a ciencia cierta), Avantasia no deseaba tener grupos teloneros. Esto, sumado a un par de mini cortes de energía eléctrica y el gran calor reinante, hicieron que la espera se sintiera bastante larga.

Pero finalmente, cuando la banda salió a escena, todo lo demás quedó a un lado, los pequeños malestares olvidados ante la llegada de este tan ansiado evento, esta gran reunión de estrellas del metal casi impensada para la mayoría de los presentes. El concierto arrancó con "Twisted Mind" de la mano de Tobias Sammet, y ya para el segundo tema, "The Scarecrow", empezaron a aparecer los grandes invitados de la noche, en este caso de la mano de Jorn Lande (Masterplan) en la voz, quien se quedó en el escenario para interpretar 2 canciones más: "Promised Land" y "Serpents in Paradise". Sin dudas una de las mejores voces del metal actual, Jorn también posee una gran actitud en el escenario y muchísimo carisma. Luego sería el turno de Bob Catley, visitando por primera vez nuestro país, para cantar el tema "The story ain't over", junto al líder de Avantasia. El cantante inglés, más conocido por ser la voz de la banda Magnum, también tiene una prolífica carrera como solista.

Luego llegaría el primero de los momentos más esperados de la noche: Michael Kiske se subió al escenario para el tema "Reach out for the light", y la gente se volvió loca, gritando, saltando y ovacionando al ex-cantante de Helloween, quien se quedó para un tema más: "The Tower". Y pegadito nomás llegó el turno del otro ex-Helloween, Kai Hansen, en su rol de vocalista, de subir al escenario para el tema "Death is just a feeling".

Y a partir del tema "dedicado a las mujeres y los posers", "Lost in Space", se vino una seguidilla de temas de conjunto, con dos o más de estas grandes estrellas, finalizando con la aparición como solista de la gran Amanda Somerville en "Farewell" (hasta el momento sólo había estado haciendo coros) y el "amague" de último tema con "The Wicked Symphony", que puso a todo el Teatro a poguear y saltar.

Al regresar a escena, llegó el momento más emocionante de la noche, y sin dudas el más esperado: Kai Hansen en guitarra y Michael Kiske en la voz compartiendo el escenario, luego de tantos años de sus respectivas partidas de Helloween. Y a pesar de que no hubo ningun cover de esta legendaria banda, fue un momento muy emotivo el verlos juntos, abrazados y disfrutando de lo que mejor saben hacer: música. Con un cierre a todo trapo de la mano de "Avantasia" y "Sign of the cross/The seven angels" (un medley de ambos temas con TODOS los protagonistas de la noche en escena a la vez), finalizó un concierto mágico, que va a ser difícil de olvidar y de repetir. Un broche de oro para un buen año musical y de grandes conciertos. ¡Que se repita!

Galería

Setlist

1.Twisted Mind
2.The Scarecrow (Jørn Lande)
3.Promised Land(Jørn Lande)
4.Serpents in Paradise (Jørn Lande)
5.The Story Ain't Over (Bob Catley)
6.Reach Out for the Light(Michael Kiske)
7.The Tower (Michael Kiske)
8.Death Is Just a Feeling (Kai Hansen)
9.Lost in Space
10.In Quest For (Bob Catley)
11.Runaway Train (Jorn Lande,Michael Kiske,Bob Catley)
12.Dying for an Angel (Michael Kiske)
13.Stargazers (Jorn Lande,Michael Kiske,Oliver Hartmann)
14.Farewell (Amanda Somerville)
15.The Wicked Symphony (Jorn Lande,Michael Kiske,Oliver Hartmann)
Encore:
16.The Toy Master (Kai Hansen)
17.Shelter From the Rain (Michael Kiske,Kai Hansen en guitarra)
18.Avantasia (Michael Kiske,Kai Hansen en guitarra)
19.Sign of the Cross / The Seven Angels (Jorn Lande,Michael Kiske,Bob Catley,Oliver Hartmann,Amanda Somerville,Kai Hansen en guitarra)

Links

http://www.tobiassammet.com/ (Sitio Oficial de Avantasia)
http://es.wikipedia.org/wiki/Avantasia (Avantasia en Wikipedia)

Rammstein en Racing, 27-11-2010

2010-12-02T16:16:00.028-03:00

El sábado 27 de noviembre por la tarde, nos dirigimos hacia el estadio de Racing en Avellaneda para disfrutar del show de Rammstein, esperado por sus fans desde el año 1998, cuando tocaron por primera (y única hasta el momento) vez junto a Kiss.

Ya al subir al colectivo empezamos a encontrar fans que, como nosotros, lucían sus remeras negras con el logo de la banda y se dirigían al mismo lugar. Al llegar a la parada correspondiente, bajamos y caminamos al punto indicado para acceder al campo...y encontramos que había bastante fila. Empezamos a caminar, buscando el final de la cola...que se encontraba a unas 10 cuadras de la entrada, faltando unas 2 horas para el comienzo del show. Luego de armarnos de paciencia y esperar, llegamos a los controles de seguridad, unos 20 minutos antes de las 21 hs, en donde los encargados de la revisación nos apuraban diciendo cosas como "Vamos, chicos, vamos que ya empieza el show!", lo cual generaba desesperación en la gente que quería entrar lo más rápido posible y empezaba a correr hacia los accesos. El "cacheo" fue realizado a la velocidad de la luz (y no demasiado concienzudamente) y corrimos para ingresar al estado, dentro del cual las luces estaban ya apagadas. Durante esos 15 minutos que esperamos para que diera comienzo el espectáculo, gente ubicada en las plateas consiguió mover uno de los tablones que los separaba del campo, y amparados por la oscuridad reinante empezaron a correr hacia el campo, hasta que gente de seguridad se dio cuenta y pudo volver a tapar ese acceso.

También notamos la ausencia de pantallas, lo cual es inusual en un show de estadio. Aparentemente, por lo que pudimos averiguar, esto fue a pedido de la misma banda, quienes consideran que las pantallas son una distracción del show pirotécnico que ellos presentan.

Finalmente a las 9 pasadas, dio comienzo el tan esperado show. Cayó el telón negro que cubría el escenario, revelando otro telón con la bandera alemana, el cual también caería para así poder ver a la banda en acción, comenzando con el tema Rammslied. Pero en la mitad del tercer tema, con el público completamente enloquecido, se produjo lo inesperado: alguien de producción subió al escenario a pedirle a la banda que dejara de tocar. ¿La razón? Aparentemente una de las vallas del campo cedió antre la presión del público y tuvo que ser reemplazada. En el momento, sin embargo, nadie llegó a comprender bien lo que pasaba, pero el parate fue corto (no habrán sido más de 10 minutos) y luego de esto el show continuó normalmente y sin más problemas ni interrupciones.

No es fácil describir un show de Rammstein con palabras, el sonido demoledor, todos los trucos de pirotecnia, la escenografía, el vestuario...pero bueno, vamos a hacer el intento, y quizás con la ayuda de las fotos y los videos puedan llegar a darse una idea de lo que se vivió esa noche en Racing.

Entre los momentos más destacados de la noche, hay que mencionar el tema Benzin, durante el cual un "supuesto fan" sube al escenario y es prendido fuego por el cantante Till Lindeman. También el tecladista había recibido este tratamiento en el tema "Mein Teil", saliendo de una gran olla (con Till como cocinero/carnicero) y un traje especial, el cual escupía fuego por diferentes lugares de su anatomía. En "Feuer Frei", la banda se calzó máscaras lanzallamas para literalmente "escupir fuego" durante el tema. Grandes cantidades de bengalas y todo tipo de fuegos artificiales fueron utilizados a lo largo de todo el show, así como también grandes columnas de fuego.

No hubo demasiada comunicación entre la banda y el público, pero las pocas palabras que salieron de la boca del cantante fueron en español (siendo "gracias" y "más fuerte" algunas de ellas). Pero las palabras no eran necesarias y demasiada charla habría estado de más, ya que hubiera cortado con el ambiente que genera el show.

La banda vino a presentar su último album "Liebe is fur alle da", pero por supuesto no faltaron los temas clásicos (y más coreados) como "Du Hast", "Ich Will" (con detonaciones de 16 cañones) y "Sonne" entre otros. Lamentablemente, en el tema Haifisch, no utilizaron el barco que el bajista Olivier suele utilizar para navegar entre el público, y que sí utilizó en otros lugares de latinoamérica. Probablemente habrán considerado que no era lo suficientemente seguro realizarlo en nuestro país.

El final del show trajo una gran sorpresa: "Te quiero puta", el único tema de Rammstein con letra en español, el cual fue más cantado por la gente que por el mismo Till, en un claro homenaje de parte de la banda para sus fans latinoamericanos.

Es imposible no quedarse con ganas de más, de escuchar temas como "Engel" o "Sensucht", pero el show cumplió todas nuestras expectativas, y justamente eso es lo que hace que, habiendo terminado minutos atrás, quisieramos que volviese todo a empezar.

Luego llegó la odisea de la vuelta desde Avellaneda a Capital, problema que se vio bastante agravado gracias a que los colectivos se rehusaban a parar al ver la cantidad de gente vestida de negro en las paradas, y pasaban de largo, aun cuando llevaban pocos pasajeros. A las 2 de la madrugada todavía había largas colas de gente que seguía esperando en vano que los colectivos se detuvieran, y mucha gente desistió y decidió caminar, o intentar conseguir taxis o remises. Es una situación lamentable, y esperemos que se pueda solucionar, dado que aparentemente este estadio va a seguir siendo utilizado para recitales (Ozzy Osbourne va a estar tocando allí el año próximo).

Till Lindeman le dijo a la gente de Clarín que "Esperaba no más de 15.000 personas. Son muy locos. En un año y medio volvemos", refiriendose a las más de 35.000 almas que llenaron el estadio de Racing. Ojalá sea así y no tengamos que esperar otros 12 años para volver a verlos.

Galería

Setlist

Rammlied
Bückstabü
Waidmann
Keine Lust
Weisses Fleisch
Feuer Frei
Weiner Blut
Oh No (Frühling in Paris)
Mein Teil
Du Rietsch So Gut
Benzin
Links 2,3,4
Du Hast
Pussy

Sonne
Haifisch
Ich Will

Ich tu dir weh (intro)
Te quiero puta

Links

http://www.rammstein.de/ (Sitio Oficial)
http://es.wikipedia.org/wiki/Rammstein (Rammstein en Wikipedia)
http://www.myspace.com/rammstein (Myspace Oficial)

Mago de Oz en Groove, 26-11-2010

2010-12-01T15:16:00.014-03:00

En un día más que caluroso, Mago de Oz se presentó en Groove, en una nueva visita a nuestro país. Grande fue nuestra sorpresa al llegar a las 18:30 de la tarde y encontrar que las puertas aun no habían abierto a pesar de que el horario prometido era 17 hs, y que la fila para entrar ya era bastante extensa. Afortunadamente, a eso de las 18:45, finalmente se abrieron las puertas y a las 19 hs comenzó a tocar la primera de las 4 bandas soporte de la noche.

A pesar de tener música para amenizar el tiempo, la espera se hizo bastante larga. Sobre todo teniendo en cuenta el gran calor que se sentía en Groove, que era como un gran sauna de 2000 personas. La gente que estaba adelante de todo, apretada contra la valla, pedía agua constantemente, y la poca que había no era suficiente para poder refrescar a todos. Aún estando fuera de las zonas más apretadas, el calor se hacía sentir.

Mientras esperábamos el comienzo del show, por la escalera que proviene del VIP apareció la banda, generando gritos y cantitos de todos los presentes.

Finalmente, alrededor de las 22 hs, dio comienzo el show de esta talentosa banda española. Es una cosa escuchar comentarios sobre los shows de Mago de Oz y es otra muy distinta vivirlo. Es una verdadera fiesta, íntima y multitudinaria a la vez, una gran comunión entre el público argentino y estos músicos de la madre patria. El hecho de compartir el idioma hace que la experiencia sea aún más especial, y la comunicación más abierta y clara.

Hubo muchos momentos memorables, como cuando José Andrëa hizo cantar a la gente, y el público no lograba entender lo que el pretendía (finalmente se logró el efecto deseado), un corto pero emotivo discurso sobre la colonización y lo parecidos que somos, y los temas más antiguos de la banda, Molinos de Viento y Fiesta Pagana, sin duda los más festejados de la noche.

Es también de destacar la gran voz de José, quien sube y baja con una facilidad asombrosa y que pone mucho sentimiento en lo que canta, y el gran trabajo de Mohamed en violines y Josema en la flauta, instrumentos que le dan ese toque tan especial a la banda, y que la distinguen de otras del género.

Lo único que opacó la velada, además del calor, fue el sonido, que no era lo claro que tendría que haber sido, y hasta a veces parecía una bola de ruido en la cual se dificultaba escuchar y distinguir bien cada instrumento. Esta parece ser una característica de Groove, ya que el concierto anterior al que asistimos (Sonata Arctica) tampoco tuvo una gran calidad de sonido. Ojalá podamos volver a verlos pronto y con un sonido acorde a la calidad de esta excelente banda, para así poder disfrutar plenamente de la música que tienen para ofrecer.

Galería

Setlist

Intro - Latido Gaia
Dies Irae
Vodka n'roll
Satania
Astaroth
El hijo del blues
Fur immer
Gaia
Fuerza y honor
Siempre
Hasta que el cuerpo aguante
Que el viento sople a tu favor
Molinos de viento
El que quiera entender que entienda
La posada de los muertos

Costa del silencio
Fiesta pagana

Links

http://www.magodeoz.com/ (Sitio Oficial)
http://es.wikipedia.org/wiki/M%C3%A4go_de_Oz (Mago de Oz en Wikipedia)

Un agradecimiento especial a Stargate y a Gabriela Sisti.

U2 en el Estadio Unico de La Plata

2010-12-01T14:54:00.011-03:00

U2 va a estar presentándose el día 30 de marzo de 2011 en el Estadio Unico de La Plata, en el marco de su 360º Tour. La banda invitada en esta oportunidad será Muse.

Las entradas están a la venta para usuarios registrados de U2.com desde el 1 al 3 de diciembre, preventa para usuarios de Banco Francés a partir del 4 de diciembre y venta al público general a partir del 7 de diciembre por sistema Ticketek.

Ubicaciones y precios:

Red Zone: $1300 + 195*

Platea: $1200 + 180*

Platea: $1100 + 165*

Platea: $875 + 135*

Platea: $650 + 100*

Cabecera Sur: $550 + 85*

Campo: $310 + 50*

Cabecera Norte: $155 + 25*

(*) Al valor de cada entrada se suma el costo por servicio (no incluye costos de entrega).

Gacetilla de Prensa:

“U2 siempre ha dado lo mejor de si cuando se presenta ante su audiencia y esta extraordinaria producción hace que esto pase en los estadios” dijo Paul Mc Guinness, el manager de U2. “Es muy importante para la banda poder llevar a Argentina todo lo que incluye la gira 360º, así los fans podrán experimentar la última versión de las legendarias producciones de U2”.
Habiendo ya completado el tour europeo con entradas agotadas, U2 360º se presentará en Australia, Nueva Zelanda y Sudáfrica antes de llegar a Sudamérica en marzo del año próximo. Cuando llegue a la Argentina, la gira ya va a haber sido visto por más de 4 millones de fans.
Con un sistema de video de LED en forma de cilindro y una estructura de acero de casi 150 pies del suelo sobre un escenario monumental con puentes rotativos, la banda ha creado realmente una íntima experiencia de 360º para los espectadores. El director de shows de U2, Willie Williams, ha trabajado una vez más junto al arquitecto Mark Fisher (ZooTV, PopMart, Elevation y Vértigo) para crear un innovador diseño de 360º que ofrece una vista sin obstáculos para la audiencia.
“Tener un estadio transportable es algo que la industria de las giras ha tratado de conseguir hace ya tiempo. La capacidad extra que nos da U2 360º, significa un gran número de entradas a bajo precio para cada show”, dijo Arthur Fogel el productor/promotor del tour de U2 y CEO de Live Nation Global Touring.

La fecha de Argentina es producida por Live Nation Global Touring en asociación con Time For Fun.

Iron Maiden y Kamelot, juntos!

2010-11-29T15:26:00.003-03:00

En una movida que va a dejar más que contentos a los seguidores de estas dos bandas, Kamelot va a estar como banda invitada en el concierto de Iron Maiden el 8 de abril de 2011 en el estadio de Velez Sarsfield, en lugar de dando un concierto solos en el Teatro de Flores en esa misma fecha, como estaba pautado originalmente. Ahora nadie va a tener que elegir entre un show y el otro!

Las entradas ya se encuentran a la venta por sistema Top Show, pueden comprarlas llamando al 4000-2800, en los puntos de venta o por internet siguiendo este link.

Mika y Scissor Sisters - Hot Festival, 19-11-2010

2010-11-24T10:09:00.035-03:00

Luego de casi 10 años (su edición anterior fue en el año 2001) regresa el Hot Festival a Buenos Aires, en reemplazo del ya clásico Personal Fest.
En esta oportunidad, tuve el privilegio de poder asistir en su primera fecha, para disfrutar de los shows de dos grandes artistas internacionales: Mika y Scissor Sisters.

Hablando del festival en sí, tengo que destacar que la propuesta es bastante original. No sólo podemos encontrar los clásicos puestos de venta de merchandising de las bandas (con la notoria ausencia de remeras de Mika) y los de comida, sino que también había cosas un poco fuera de lo común. El "sector hot" (así denominado por los organizadores) contaba con una carpa de masajes, lectura de tarot y runas, un "motel" (sector con asientos similar a los "reservados" de los boliches), Karaoke, Cupido se equivocó, y lo más llamativo de todo: una capilla para casarse, abierta las 24 hs, en la cual el oficio era realizado por un enano disfrazado de Elvis, al mejor estilo Las Vegas.

Además de todo esto, la gente de Frizzé contaba con un bar "aereo", el cual, sostenido por una grúa, subia y bajaba, permitiendo a los afortunados que pudieron acceder a él una incomparable vista aerea de todo el lugar.

Luego de esta recorrida general, nos posicionamos frente al escenario principal para esperar el comienzo del show de Mika.

Mika

Sin duda uno de los artistas más esperados de la noche, lo cual quedaría confirmado por los gritos y ovaciones del público al apagarse las luces, y con los primeros acordes de "Relax, take it easy", Mika dio comienzo su primera presentación en nuestro país.

Dueño de una de las mejores y más especiales voces del pop actual, no deja de sorprender con su versatilidad en vivo. Va desde los graves más profundos hasta los agudos más altos con una facilidad y habilidad asombrosa, y no defrauda para nada. También es poseedor de un gran carisma, y un buen dominio del idioma español, el cual utilizó para comunicarse en todo momento, con un adorable acento de España.

El show, a diferencia de lo que suele darse en los festivales, tuvo de todo en cuanto a puesta en escena se refiere, desde gente disfrazada en el escenario en Big Girls y Lollipop, un telón con una gran boca dibujada de fondo, la aparición del nombre de Mika en letras gigantes, bombas de papelitos en "We are golden" y hasta chupetines gigantes inflables para el gran final. Hasta se animó en un momento a bajar del escenario y estrechar las manos de los afortunados que estaban junto al vallado en el campo VIP. Una verdadera fiesta, de la cual es casi imposible salir sin una gran sonrisa. Ojalá que esta visita haya sido la primera de muchas más, y que podamos seguir disfrutando de sus shows en nuestro país.

Galería

Setlist

1.Relax, Take It Easy
2.Big Girl (You Are Beautiful)
3.Stuck in the Middle
4.Blue Eyes
5.Billy Brown
6.Rain
7.Blame It On The Girls
8.Kick Ass
9.Happy Ending
10.Love Today
11.We Are Golden
Encore:
12.Grace Kelly
13.Lollipop

Links

http://www.mikasounds.com/ (Sitio oficial de Mika)
http://es.wikipedia.org/wiki/Mika_(cantante) (Mika en Wikipedia)

Scissor Sisters

Luego, en el escenario principal, llegaría el turno de Scissor Sisters, liderada por Jake Shears en un "catsuit" de latex y Ana Matronic en un vestido negro y elegante. Siempre tuve la idea de que el concierto iba a ser más protagonizado por el histriónico Jake, pero quien se robó el show fue Ana, con su carisma, su presencia y su comunicación con el público. Fue ella la encargada casi exclusiva de hablar con la gente, de comentar sobre los temas que interpretaban, y de hacer gran cantidad de alusiones sexuales y frases con doble sentido (refiriéndose al hecho de ser su primera visita a nuestro país dijo que nos iban a desvirgar de Scissor Sisters y que nosotros ibamos a desvirgarlos de público argentino, por ejemplo).

Pero esto no significa que Jake se haya quedado atrás; primero se quitó la parte superior de su traje (el cual ya lo estaba haciendo sudar de más) con ayuda de Ana, para delirio del público presente. Y ya finalizando el show (luego de un cambio de vestuario), Ana lució su corpiño, mientras que Jake quedó casi desnudo, con sólo un slip bastante "especial" cubriendo sus partes íntimas.

Un muy buen show, más basado en la banda que en la escenografía (mucho más austera que la de Mika, sólamente contaban con un telón de fondo con la tapa de su disco), con buen sonido, una banda muy sólida, que sabe divertir, entretener, y brindar música de calidad. La única pena fue que Jake estuvo teniendo algunos problemitas con su voz, cosa que comentó luego de "I don't feel like dancin' ", en la cual no pudo demostrar plenamente sus agudos debido a esto. Un show a puro baile y energía, y a pesar de que la gente estaba más quieta al comienzo que con Mika, al final ya estábamos todos cantando y bailando al ritmo de los Scissor Sisters.

Galería

Setlist

1.Night Work
2.Laura
3.Any Which Way
4.Tits On The Radio
5.Harder You Get
6.Running Out
7.Take Your Mama
8.Mary
9.Kiss You Off
10.Fire With Fire
11.Skin This Cat
12.Paul McCartney
13.Night Life
14.Comfortably Numb (Pink Floyd cover)
15.Invisible Light
Encore:
16.I Don't Feel Like Dancin'
17.Filthy/Gorgeous

Links

http://www.scissorsisters.com/ (Sitio Oficial)
http://es.wikipedia.org/wiki/Scissor_Sisters (Scissor Sisters en Wikipedia)

Emilie Autumn en The Roxy Live!, 15-11-2010

2010-11-17T15:32:00.013-03:00

Emilie Autumn es una artista muy particular, adorada por sus seguidores, con un estilo propio muy especial y difícil de entender para quienes no la conocen.

El lunes, The Roxy estaba colmado de sus más fieles fanáticos, denominados por ella misma como sus "Plague Rats", muchos de ellos (en su mayoría mujeres) imitando el "look" de la cantante, violinista y compositora norteamericana.

Luego de unos cuantos restrasos (en la entrada la apertura de puertas figuraba a las 18 hs y terminamos entrando casi a las 20 hs), finalmente pudimos ingresar al recinto, donde casi inmediatamente comenzó el show de la única banda telonera de la noche, Moonlight Asylum. Pero el plato fuerte se hizo esperar aun más, ya que al apagarse las luces, la introducción se hizo eterna, con gran cantidad de canciones de películas, una tras otra, cosa que nos hizo preguntarnos si realmente debía ser así o si las luces se apagaron antes de tiempo por error. Finalmente, las "Bloody Crumpets" (artistas que acompañan a Emilie en sus shows) comenzaron a entrar a escena, una por una, pasando por detrás de una pantalla que dejaba ver sus siluetas hasta llegar a mismísima Emilie, recibida con gritos y aplausos por todos los presentes, para interpretar el tema "4 o'clock", durante el cual permaneció oculta tras una máscara veneciana.

El show en sí es casi como una obra de teatro que se extiende a lo largo de todo el setlist, con partes habladas entre tema y tema, coreografías elaboradas y cambios de vestuario. Las sensuales y talentosas Bloody Crumpets (Naughty Veronica, The Blessed Contessa y Captain Maggot - Lady Aprella no fue de la partida) son una parte fundamental del espectáculo, con sus acrobacias y sus monerías que nos hacen reír y sorprendernos de sus grandes habilidades.

Uno de los momentos más recordados de la noche, fue protagonizado por Naughty Veronica y una chica del público: un juego llamado The Rat Game, en el cual Verónica elige a una chica (mayor de 18 años) de la audiencia, la hace subir al escenario y luego de un pequeño juego de seducción la besa apasionadamente en la boca.

Lamentablemente, debido a las nuevas normativas contra incendio post-Cromagnon, no pudimos disfrutar de los números con fuego (Captain Maggot baila con un aro de hula-hula en llamas, y The Blessed Contessa tiene la habilidad de tragar y escupir fuego), pero igualmente se las arreglaron para brindar un muy entretenido show. El escenario fue bastante austero, si lo comparamos con shows en Europa o Estados Unidos, en donde la escenografía es mucho más completa y vistosa.

En su primera presentación en nuestro país, Emilie nos brindó un poco de todo, con un show basado en su album Opheliac, no faltaron un gran solo de violín y su tan particular cover de Queen "Bohemian Rhapsody". Un show que, problemas escenográficos aparte, dejó más que contentos a todos sus seguidores. Esperamos que esta no sea su última visita a Buenos Aires, y que la próxima vez podamos contar con todas las Crumpets, un mejor escenario, y los trucos de fuego para así disfrutar de la experiencia completa que esta gran artista tiene para ofrecer.

Galería

Setlist

Prologue
Intro / 4 O'clock
Opheliac
The Art of Suicide
Dr. Stockhill
I Want My Innocence Back
Intros
Liar
Dominant
Contessa leads prayer
God Help Me
Emilie Autumn talk to Veronica
Unlaced
The Rat Game
Speech
Dead Is The New Alive
Dr. Stockhill 2
Contessa Eats
Violin Solo
Mad Girl
Bohemian Rhapsody
Thank God I'm Pretty
Outro

Links

http://www.emilieautumn.com/ (Sitio Oficial)

http://es.wikipedia.org/wiki/Emilie_Autumn (Emilie Autumn en Wikipedia)

http://eautumn.com.ar/ (The Plague - Sitio Argentino de Emilie Autumn)

Tarja Turunen en Buenos Aires!

2010-11-15T10:37:00.003-03:00

La soprano finlandesa y ex-cantante de Nightwish, Tarja Turunen, va a estar presentando su nuevo album "What Lies Beneath" en Buenos Aires el próximo año. La cita es el sábado 26 de marzo a las 21 hs. en el estadio Luna Park.

Las entradas ya se encuentran a la venta por sistema Ticketportal, y pueden adquirirlas siguiendo este link, o en la boletería del estadio.

Nueva función de Rhapsody of Fire!

2010-11-05T10:34:00.003-03:00

Por entradas agotadas en la función del 3 de diciembre, se agregó una nueva función el día 2 de diciembre en el Teatro de Flores. Las entradas ya se encuentran a la venta por sistema Ticketek y pueden adquirirlas haciendo click aquí.

Gacetilla de prensa:

La banda de metal italiano, Rhaposdy of fire es defintivamente una de las bandas mas influyentes de los 90s. con su mezcla de metal melodico y elementos clasicos. Influenciados por las bandas de sonido de las películas crearon un nuevo género. El metal sinfónico.
Este 2010 estan de regreso con su nueva pieza maestra. El quinteto reescrubrio su poder con esta creación y sus nueve fantasticos nuevos tracks.
Manuel Liebler de la revista Metal Hammer comento: La historia de rhapsody of fire ha sido re escrita. Nunca sus creaciones han sido tan oscuras y variadas como en The Frozen Tears of Angels. Asi que el misterio de la Saga oscura sigue en pie.”
Fue grabado en los Gate Studio y mezclado por Sascha Paeth y el arte fue realizado por Felipe Machado (Blind Guardian, Iced Earth).

DISCOGRAFIA

1997 Legendary Tales
1998 Symphony Of Enchanted Lands
2000 Dawn Of Victory
2002 Power Of The Dragonflame
2004 Symphony Of Enchanted Lands II: The Dark Secret
2004 Tales From The Emerald Sword Saga
(Best of)
2006 Live in Canada – The Dark Secrte (Live CD)
2006 Triumph Or Agony
2007 Visions From The Enchanted Lands (DVD)
2010 The Frozen Tears Of Angels

LINE UP

Fabio Lione – voz
Luca Turilli – guitarra
Alex Staropoli – teclados
Patrice Guers – bajo
Alex Holzwarth – bateria

Roxette vuelve a Buenos Aires!

2010-11-03T11:19:00.006-03:00

El dúo sueco regresa a nuestro país a dar un concierto luego de 16 años de espera (su última presentación en vivo en Argentina fue el 8 de abril de 1995 en el estadio de Ferro). La cita será el 4 y 5 de abril de 2011 en el Luna Park, y el 8 de abril en el Orfeo, en Córdoba. La banda estuvo alejada de los escenarios desde el año 2002, cuando la cantante Marie Fredriksson fue diagnosticada con un tumor cerebral. Desde entonces estuvo en recuperación, y ahora, libre de su enfermedad, vuelve al ruedo junto a Per Gessle con una gira mundial.

Gacetilla de Prensa

Marie Fredriksson y Per Gessle regresan a los escenarios mundiales luego de 6 conciertos totalmente vendidos este verano europeo. Roxette estuvo de gira por Europa en el 2001, sin embargo su última gira mundial fue en los años 1994-95 con el album “Crash! Boom! Bang!”
“Si me lo hubieran preguntado hace un par de años, si alguna vez ibamos a volver a salir de gira con Roxette, rápidamente habría contestado que no”, dice el cantante, guitarrista y compositor Per Gessle. “Sabiendo lo que Marie (Fredriksson, vocalista principal) ha tenido que atravesar en su recuperación de su grave enfermedad, esto no es solamente increible, me resulta casi mágico. Va a ser maravilloso poder ver a nuestro público en el Planeta Tierra nuevamente!.
“Estuve deseando y esperando por esto desde el 2002. Me pone increíblemente feliz saber que vamos a ver a nuestros fans alrededor del mundo nuevamente”, dice Marie.

Además de la gira, los fans de Roxette pueden esperar un nuevo album en el primer cuarto de 2011.

Roxette Gira Mundial 2011

1.3 Basket Hall, Kazan, Russia
3.3 MTL Arena, Samara, Russia
5.3 Palace of Sports, Yekaterinburg, Russia
7.3 Siberia Arena, Novosibirisk, Russia
10.3 Exhibition Center, Kiev, Ukraine
12.3 Minsk Arena, Minsk, Belarus

14.3 Siemens Arena, Vilnius, Lithuania
16.3 Riga Arena, Riga, Latvia
18.3 Saku Hall, Tallinn, Estonia

1.4 Viva Cuervo Salon, Mexico City, Mexico
4.4 Luna Park, Buenos Aires, Argentina
5.4 Luna Park, Buenos Aires, Argentina
8.4 Orfeo, Córdoba, Argentina
10.4 Movistar Arena, Santiago, Chile
12.4 Pepsi on Stage, Porto Alegre, Brazil
14.4 Credicard Hall, Sao Paulo, Brazil
16.4 Citibank Hall, Rio de Janeiro, Brazil
17.4 Chevrolet Hall, Belo Horizonte, Brazil

11.5 Grand Arena, Cape Town, South Africa
14.5 The Superbowl, Sun City, South Africa
15.5 The Superbowl, Sun City, South Africa
20.5 World Trade Center, Dubai, United Arab Emirates

3.6 See Fest, SFZ Schwarl frizeitentrum, Graz, Austria
5.6 O2 Arena, Prague, Czech Republic
9.6 Plenen, Bergen, Norway
11.6 Zitadelle, Berlin, Germany
12.6 Hessentag, Frankfurt, Germany
15.6 Voelkerschlachtsdenkmal, Leipzig, Germany
16.6 Tanzbrunnen, Cologne, Germany
19.6 Torwar, Warsaw, Poland

9.7 Bospop Festival, Weert, Netherlands
16.7 Nordkalks Dagbrot, Pargas, Finland
22.7 Tivoli, Copenhagen, Denmark
24.7 Trädgårdsföreningen, Gothenburg, Sweden
31.7 Suikerrock Festival, Tienen, Belgium

Fuente: http://www.roxette.se (sitio oficial de Roxette)

Sonata Arctica en Groove, 28/10/2010

2010-11-02T10:58:00.013-03:00

Luego de su exitosa visita a nuestro país en el año 2008, la banda finesa volvió para presentar su nuevo album "The days of grays", con 2 fechas agotadas en el nuevo recinto del rock, "Groove".

Esta fue la primera vez que tuve la oportunidad de ir a un concierto en este lugar; es bastante similar a The End en su distribución, más largo que ancho y con balcones. Lo que le juega en contra, es que la escalera del lado derecho está justo frente al escenario, lo cual es bueno para quienes pueden pararse en ella a ver, pero es muy peligroso para quienes se encuentran en el campo justo al lado de la misma, sobre todo en los momentos de "pogo", ya que es muy fácil pegarse contra la viga de sostén de la mencionada escalera.

Luego de los entretenidos shows de las bandas soporte (Dark Whisper, Arpeghy, After Dreams y Seliger) llegaría el momento tan esperado, el cual comenzó con la intro "Everything fades to gray" para ir directo a "Flag in the ground", marcando ya el tono del concierto, el cual estuvo principalmente basado en temas de la última producción discográfica de la banda, como "The Last Amazing Grays" , "Juliet" y "The dead skin" entre otros.

Pero por supuesto no faltaron los clásicos, de la mano de "8th commandment", "The Cage" y la hermosísima balada "Talullah", la cual fue coreada a viva voz por todos los presentes, para la sorpresa y el deleite de la banda.

El sonido fue bueno, al menos el día 28, y la música se pudo apreciar muy bien. Elias y Henrik se lucieron con una batalla de solos de guitarra y teclado respectivamente, demostrando su gran calidad como músicos. Pero quien se llevó la mayor cantidad de aplausos y ovaciones fue Tony Kakko, cantante del grupo, quien con su gran voz y su carisma nos conquistó a todos. Los cantos de "Ole, ole ole olé, Tony, Tony!" lo hicieron emocionar mucho, lo cual quedó demostrado por sus gestos y agradecimientos. Nos contó muchas historias y anécdotas entre tema y tema, y nos hizo participar en forma de "batería humana" para interpretar el cover "We will rock you" de Queen.

Ya cerca del final, luego de uno de los temas más esperados de la noche, "Fullmoon", la gente pidió a gritos más clásicos como "Réplica" y "San Sebastian", pero la banda siguió con "Don't Say a Word" y cerró con "Vodka (Hava Nagila)", con un gran pogo, pero dejando a muchos con las ganas de más clásicos. Si tuviera que criticar algo, sería nada más el setlist, que fue bastante corto (14 canciones reales) y nos dejó con ganas de algunos temas más "viejitos", pero igualmente fue un gran show, de una de las bandas más queridas y esperadas del género.

Galería

Setlist

1.Everything Fades To Gray (Intro)
2.Flag In The Ground
3.Black Sheep
4.The Last Amazing Grays
5.Juliet
6.8th Commandment
7.As If The World Wasn't Ending
8.Paid in Full
9. Solos (Elias & Henrik)
10.Tallulah
11.In Black and White
12.The Dead Skin
13.The Cage
Encore:
14.Tony Solo (We will rock you)
15.FullMoon
16.Don't Say A Word
17.Vodka (Hava Nagila)
18.Everything Fades To Gray (Outro)

Links

http://www.sonataarctica.info/ (Sitio Oficial de Sonata Arctica)
http://www.myspace.com/sonataarctica (MySpace Oficial)
http://es.wikipedia.org/wiki/Sonata_Arctica (Sonata Arctica en Wikipedia)

Festival para colaborar con Ruben Basoalto de Vox Dei

2010-10-25T15:23:00.003-03:00

UPDATE: El festival ha sido cancelado, ya que el estado de Rubén es irreversible y por decisión de su gente cercana, no se realizará. Sepan disculpar.

Nuestras condolencias y apoyo para Rubén y su familia!

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Gacetilla de Prensa:

Ruben Basoalto (Baterista de Vox Dei) necesita de un tratamiento medico prologado y costoso, por lo cual nos organizamos para hacer un festival, con entrada a $15 (anticipada) para recaudar fondos para ayudarlo en su tratamiento medico. Todo lo que se recaude el 3 de noviembre sera entregado para que Ruben consiga una pronta mejoria, lo que todos queremos.

Fuerza Ruben! 3 de Noviembre - 17hs.

Festival para juntar fondos para colaborar con el tratamiento medico de Ruben Basoalto

Willy Quiroga
Carlos Gardellini
Ricardo Soule
Simon Quiroga
Tano Marciello
Edelmiro Molinari
Gady Pampillon
Gabriel Soule
El Reloj
Jeriko
Watchmen
Foreman

Y mas amigos que se suman para colaborar!!

-Los esperamos a todos en Asbury Rock, Rivadavia 7523, Capital. 17hs

Anticipadas en Locuras Flores y Metalmania a partir del martes. Capacidad limitada.

Asspera en el Teatro de Colegiales, 10-10-10

2010-10-13T16:42:00.018-03:00

Es una tarea muy difícil la de describir un recital de Asspera a quienes no lo han vivido. Sus conciertos son tanto o más bizarros que sus canciones, pero en el buen sentido de la palabra.

Al llegar al Teatro de Colegiales, fuimos recibidos en la entrada por la gente de Semiyero, quienes estaban recibiendo donaciones (campaña ya anunciada en la publicidad del concierto). Esto es algo que es bueno destacar, y ojalá muchas más bandas se sumaran a este tipo de iniciativas para ayudar a los que más lo necesitan.

Ya al entrar al recinto dio comienzo la diversión, de la mano de las pantallas gigantes, las cuales proyectaban todo tipo de videos humorísticos, desde el famoso clip de la Chilindrina cantando "Chop Suey" de System of a down, pasando por el clásico de Crónica TV "Batman único testigo", a su vez acompañados por videoclips de bandas consagradas como "You're my heart, you're my soul" de Modern Talking y "Loco Mía" de Locomía, en tono de burla. Hubo también un momento más serio, en el cual pudimos disfrutar de un mini documental sobre los políticos argentinos, y durante el mismo el público presente pudo descargar su bronca hacia la gran mayoría de los retratados.

La gente estaba con ganas de divertirse desde temprano, y bastante antes de que comenzara el concierto, el campo se transformó en un pogo gigante, al canto de "La flaca tiene hambre, comprale un choripán!", de "El hijo de cuca".

A las 9 de la noche llegó el momento de dar comienzo al show, y la banda subió al escenario, en medio de una lluvia de papel picado, con las caras tapadas con máscaras blancas como es ya habitual. La banda suena muy bien en vivo, y está compuesta por músicos de muy alto nivel. La gente que no toma en serio a esta agrupación por el contenido de sus letras y su "onda bizarra" debería darles otra oportunidad, porque méritos musicales no les faltan.

El público se metió de lleno en la propuesta, cantando, gritando, y "pogueando" en todos los temas, haciendo de este concierto algo único, y que vamos a poder revivir cuando sea editado el DVD para el cual se filmó este recital.

No faltaron las sorpresas y los invitados, como el "cura" en Reverendo HDP, una stripper, Batman y muchos más, pero sin duda la mayor sorpresa de la noche y el momento más destacado llegaría para el gran final, el cual vino de la mano de "El hijo de cuca" y la presencia especial del mismísimo Pocho La Pantera, quien fue ovacionado por todos los presentes. Pocho no sólo cantó junto a Asspera su propio tema, sino que también pidió una guitarra para interpretar de manera acústica el tema "Desconfío" de Pappo, lo cual pareció sorprender hasta a la mismísima banda principal.

Este concierto de Asspera fue una verdadera fiesta, y si es un indicativo de todas sus presentaciones en vivo, les recomiendo que no se pierdan la próxima, ¡es realmente una experiencia única!

Galería

Setlist

1.Intro
2.Hijo de Puta
3.Calzón Quitado
4.Gambeta
5.Mil Sanatas
6.El Ultimo Amigo Que Me Queda
7.Ni la Pija te Queda Hermano
8.De Lo Bueno Muy Poco
9.Partiendo Cabezas
10.Zorra
11.Durazno Limón
12.Berrinche y Cuenta Nueva
13.Me Creo Nelson Piquet
14.En Bruto
15.Reverendo HDP
16.Muñon Solo/Rockardo Solo
17.Violeta
18.Un Aplauso Para el Asador
Encore:
19.Gorda Puerca
20.Me Cago
21.El Hijo de Cuca / Desconfío (con Pocho La Pantera)

Links

http://www.asspera.com.ar/ (Sitio Oficial de Asspera)
http://www.facebook.com/pages/Asspera/18338184996 (Página Facebook Oficial)
http://www.myspace.com/asspera (MySpace de Asspera)

Un agradecimiento muy especial para Gabriela Sisti.

Confirmado: Paul McCartney en Buenos Aires!

2010-10-08T16:29:00.003-03:00

Con la información ya publicada en su sitio oficial, no quedan más dudas: Sir Paul McCartney va a estar presentando su gira "Up and coming" en nuestro país, el día 10 de noviembre en el estadio River Plate.

Las entradas saldrán a la venta el día 19 de octubre por sistema Ticketek, y habrá una preventa exclusiva del sitio de Paul McCartney.

Refiriéndose a los próximos shows en Sudamérica, Paul dijo: "Tenemos hermosos recuerdos de Brasil y Argentina, son hermosos lugares para tocar. Los fans son grandiosos y es muy emocionante poder regresar. Amo al público sudamericano. Siempre pienso que debo tener sangre latina porque me conecto tán fuertemente con su amor por la música y su amor por el ritmo y su amor por las melodías, así que siempre siento que tengo una gran unión con sudamérica y con la gente latina en general".

Mötley Crüe regresa a Buenos Aires!

2010-10-07T18:26:00.004-03:00

De acuerdo a lo informado por el sitio de Glamnation Party, la legendaria banda volvería a nuestro país en Marzo del año próximo, encabezando una nueva edición del Crüe Fest. La gira por Sudamérica estaría confirmada y llegaría a Buenos Aires aproximadamente el 25 de marzo en lugar a confirmar.

Los otros grupos que vendrían a a la Argentina junto a Mötley Crüe son Alice in Chains, Black Rebel Motorcycle Club y Papa Roach.

Therion en el Teatro de Flores, 01-10-10

2010-10-04T11:58:00.013-03:00

El viernes, luego de un tortuoso viaje en colectivo desde el centro hasta Flores, llegué al Teatro para disfrutar del concierto de esta gran banda. Grande fue mi sorpresa al encontrar que, a pesar de que el horario marcado en mi entrada era 18 hs, a las 19 las puertas aún no se habían abierto, por lo cual empecé a caminar para dirigirme al final de la fila...de unas 2 cuadras de longitud. No sé realmente qué habrá ocurrido, pero recién pudimos ingresar al recinto a eso de las 19:30 hs aproximadamente, cuando ya iba cayendo la noche. Casi inmediatamente después de ubicarnos, subió al escenario la única banda telonera de la noche, Dante. Me gustaría poder darles una opinión al respecto, pero lamentablemente el sonido estaba bastante saturado y se hacía muy difícil distinguir los instrumentos, y el micrófono de uno de los cantantes directamente nunca funcionó.

Por suerte esta situación no se repitió con la banda principal, quienes subieron al escenario a presentar su último trabajo, Sitra Ahra, interpretando el tema homónimo, con un muy buen sonido. En esta oportunidad, además de los miembros estables de la banda, contamos con la presencia de los muy talentosos cantantes Snowy Shaw, Katarina Lilja y Lori Lewis. Es realmente destacable el trabajo vocal de todos ellos quienes, junto con Thomas Vikström, suenan como si fuesen un gran coro y sólo son 4 personas.

La puesta en escena es sobria, un telón con la imagen del album que presentan y muchos juegos de luces. Pero lo que llama la atención son los movimientos de los intérpretes en el escenario, quienes le dan un toque muy teatral a su performance, desde el vestuario y el uso de máscaras hasta su forma de moverse y ubicarse en escena.

Fue un concierto con varias sorpresas, desde un improvisado "Mi Buenos Aires Querido" de Thomas, el festejo del cumpleaños de Katarina (con canto del público incluido), hasta las emotivas palabras de Cristian Vidal, el guitarrista argentino que forma parte de esta agrupación sueca, quien agradeció a su familia y amigos por ir a verlo y se mostró también muy agradecido con el público y el cariño que le brindaron.

Therion es una banda en constante evolución y cambio, y cada gira que realizan es única, dado que cada vez tenemos la oportunidad de ver a diferentes músicos e invitados en los conciertos. Esperemos tener una nueva oportunidad de verlos en nuestro país, para así poder disfrutar de otra de sus únicas y originales presentaciones.

Galería

Setlist

01 - Sitra Ahra
02 - Secret of the Runes
03 - Typhon
04 - Perennial Sophia
05 - Hellequin
06 - Niefelheim
07 - Drum Solo
08 - Clavicula Nox
09 - Voyage of Gurdjieff
10 - Ljusalfheim
11 - Wine of Aluqah
12 - Ginnungagap
13 - Kali Yuga III
14 - Call of Dagon
15 - Siren of the Woods
16 - Enter Vril-Ya
17 - To Mega Therion
18 - Lemuria
19 - Wand of Abaris
20 - Abraxas
21 - Dies Irae
22 - Quetzalcoatl
23 - Rise of Sodom and Gomorrah
24 - Blood of Kingu

Links:

http://es.wikipedia.org/wiki/Therion (Therion en Wikipedia)
http://www.megatherion.com/ (Sitio Oficial)
http://www.myspace.com/therion (MySpace oficial)

Gira latinoamericana de The Agonist cancelada

2010-10-01T16:34:00.005-03:00

Comunicado de prensa de Infected Producciones:

INFECTED PRODUCCIONES Informa:

Debido a que la banda The Agonist y su Manager Dan se desligaron y decidieron realizar más shows en Europa que viajar a Brasil y Argentina a los shows que habian sido pactados, nos vemos obligados a suspender su presentacion del dia 14 de noviembre.
La Produccion del show en Capital Federal tanto como la producción general de la gira no son responsables por dicha suspensión. Nos apena mucho todo esto ya que desde hace varios meses que tenemos intenciones de traer a esta gran banda, pero lamentablemente siempre por cuestiones de terceros debemos aplazar dicha presentacion.

Queremos pedir disculpas a todos los fans que adquirieron su entrada y perdieron tiempo en viaje y dinero.

De parte de Infected Producciones queremos informarles que volveremos a intentar traer a The Agonist a principios del año 2011 y esperamos que esta vez nada se interponga.

Desde ya muchas gracias a los que entienden esta terrible situacion, ya que en casi 10 años de trayectoria en la organizacion de eventos es la primera vez que nos ocurre esto.

LAS ENTRADAS ADQUIRIDAS PODRAN SER DEVUELTAS A PARTIR DE LA PROXIMA SEMANA Y SE LES REINTEGRARA SU DINERO EN LAS ROCKERIAS DONDE FUERON COMPRADAS.

Saludos,

Staff Infected Producciones
www.infectedproductions.com.ar

Lacrimosa en el Teatro de Flores, 25-09-2010

2010-09-29T16:33:00.015-03:00

Este dúo formado por Tilo Wolff y Anne Nurmi vino a presentarse en nuestro país para celebrar su aniversario número 20, brindando 2 conciertos en Buenos Aires: uno en el Teatro de Flores y otro mas íntimo en el Roxy Bar Live.

Debo confesar que fui a este concierto sin conocer demasiado sobre la banda, sólo algunos de sus temas más populares. Es un grupo con el cual estoy familiarizada desde hace años, gracias a gente de mi pasado, quienes solían escucharlo todo el tiempo, pero el cual en su momento no me había llamado realmente la atención. Así que con la mente abierta fui hasta el Teatro de Flores, con ganas de ver a esta banda que tantos seguidores lleva cosechados en nuestro país.

Sin dudas, Tilo es un lider carismático, quien sin necesidad de demasiadas palabras, tuvo al público toda la noche en la palma de su mano, generando el delirio de las chicas y la admiración de los chicos, haciendo cantar y gritar al público que llenaba el Teatro. Anne tiene un perfil más bajo, ya que está casi todo el concierto tocando los teclados, pero cuando toma el centro del escenario y canta como voz principal, brilla con luz propia.

La banda suena muy sólida en vivo, con mucha más fuerza que en los albums, y el sonido, la gente y la onda de Tilo en el escenario hacen que sea mucho más poderosa la experiencia de verlos en vivo que la de escuchar sus grabaciones de estudio. Los mejores momentos de la noche fueron, casi sin duda, "Alleine Zu Zweit", "Der Morgen Danach" (en la cual Tilo puso a cantar al público presente), el "amague" de la mano de "Stolzes Hertz", y el gran final con "Copycat".

Dicen que hay un momento para cada cosa en la vida, y Lacrimosa es un perfecto ejemplo de esto, dado que lo que no pude apreciar en ese momento, lo estoy aprendiendo a disfrutar ahora, gracias al excelente show que brindaron el sábado 25 de septiembre en el Teatro de Flores.

Galería

Setlist:

00-Lacrimosa Theme
01-Schakal
02-Alleine Zu Zweit
03-Ich bin der Brennende Komet
04-Mandira Nabula
05-Not every pain hurts
06-Der Morgen Danach
07-Malina
08-I lost my star
09-Durch Nacht Und Flut
10-Feuer
11-Alles Lüge
12-A Prayer for Your Heart
13-Stolzes Herz
Encore 1:
14-Bresso
15-Ohne Dich ist Alles Nichts
16-Ich verlasse heut' Dein Herz
Encore 2:
17-Lichtgestalt
18-Copycat

Links:

http://www.lacrimosa.ch/ (Sitio Oficial)
http://es.wikipedia.org/wiki/Lacrimosa_(banda) (Lacrimosa en Wikipedia)

Tarot en el Teatro de Flores, 18-09-2010

2010-09-22T13:23:00.029-03:00

Este show fue muy especial para mí, no solo por el hecho de que pude vivirlo desde el otro lado, sino también porque Tarot es una banda que estuve esperando ver por mucho, mucho tiempo.

El largo día empezó a las 16:30 hs, cuando sería el momento de la firma de autógrafos de la banda. Tuvimos la posibilidad de saludarlos, tomarnos fotos con ellos y que nos firmaran una hermosa postal que nos fue entregada antes de entrar al recinto. Todos con muy buena onda, especialmente Marco, se brindaron a sus fans, siempre con una sonrisa.

Luego llegaría el turno de la prueba de sonido, durante la cual, como ya es habitual, pude tomar algunas fotos de cosas interesantes que fuimos encontrando en el escenario.

Es de destacar que, a diferencia de otras oportunidades, no nos vimos completamente separados de la banda, quienes pasaron por el escenario varias veces mientras nosotros armabamos el set y probabamos sonido. Debo decir que, salvo por un par de detalles no muy importantes, esta fue sin duda la mejor experiencia que hemos tenido como banda invitada en un show internacional, tanto respecto al trato que recibimos de la gente de NWM Productions como respecto a los equipos que nos brindaron, el tiempo para probar, etc. Gracias a esto, nuestro show transcurrió sin mayores problemas y pudimos divertirnos y brindar un buen concierto que esperamos hayan podido disfrutar.

Luego vendrían las presentaciones de la excelente banda de Campana After Dreams, y de la leyenda del heavy nacional, Dhak, quienes supieron mantener a la gente entretenida y calentando los motores para lo que sería el plato principal.

Con una puntualidad casi nunca antes vista, a las 9 de la noche, Tarot se subió al escenario para dar comienzo a una noche inolvidable. El carisma de Marco Hietala en el escenario es enorme, su sola presencia ya hizo que la gente comenzara a gritar. Su potente voz no decepciona, suenta igual de bien (o inclusive mejor) que en sus discos, muy bien acompañada por la voz igualmente impresionante de Tommi Salmela. Ambos se cargaron el show en sus espaldas, siendo quienes se comunicaban todo el tiempo con el público, contando historias, haciendo chistes e incitando a todos a gritar, cantar y saltar.
Y el público estuvo a la altura de las circunstancias, coreando a viva voz el nombre de Marco, haciéndole sentir todo el cariño que le tenemos por estas tierras. Las casi 600 personas presentes sonaban como todo un estadio, brindándole a los músicos una calidez que dudo que esperaran recibir en un lugar tan lejano a su natal Finlandia.
El setlist trajo unas cuantas sorpresas, ya que además de los esperados hits como "I walk forever", "Pyre of gods" y "Wings of darkness", se sumaron varios covers, siendo el primero "Veteran of the Psychic Wars" de Blue Oyster Cult, y para cerrar el show, dos al hilo: "The Mob Rules" de Black Sabbath (con las voces a cargo de Tommi en un claro homenaje a Ronnie James Dio) para finalizar con "Kill the king" de Rainbow.

La banda no parecía querer dejar el escenario, ante la ovación de todos los presentes. Se pusieron a bailar al ritmo de una extraña canción de fondo, arrojaron recuerdos al público, saludaron, y recien ahí se fueron a los camarines, seguramente con una sonrisa en sus rostros.

Un excelente show de una banda muy esperada por sus seguidores, mucho carisma, muy buen sonido, mucha buena onda y buena organización. ¡Ojalá que se pueda repetir pronto!

Galería

Setlist

1.Sleep in the Dark
2.I Walk Forever
3.Satan Is Dead
4.Crows Fly Black
5.Tides
6.Calling Down the Rain
7.Hell Knows
8.Veteran of the Psychic Wars (Blue Öyster Cult cover)
9.Pyre of Gods
10.Crawlspace
Encore:
11.Guitar Solo
12.Rider of the Last Day
13.Warhead
14.Wings of Darkness
15.Traitor
Encore 2:
16.The Mob Rules (Black Sabbath cover)
17.Kill the King (Rainbow cover)

Banda

Marco Hietala (voz y bajo)
Zachary Hietala (guitarra)
Pecu Cinnari (batería)
Janne Tolsa (teclados)
Tommi “Tuple” Salmela (voz y pistas)

Links:

http://www.wingsofdarkness.net/ (Sitio Oficial)
http://es.wikipedia.org/wiki/Tarot_(banda) (Tarot en Wikipedia)
http://www.myspace.com/tarot (Tarot en MySpace)

Un agradecimiento especial a la gente de NWM Productions, a Cristian Carcagno y a Gabriela Sisti.

Scorpions en el Luna Park, 15/09/2010

2010-09-16T11:28:00.005-03:00

La banda alemana visitó nuestras tierras por tercera (y última?) vez en su carrera, para presentar su más reciente producción discográfica, con la cual se despiden como banda, "Sting in the tail".
Los alemanes dieron una verdadera lección de rock a las más de 8000 personas que colmaban el Luna Park. Algo para destacar con especto al público, es la gran variedad de edades que se podían encontrar en el estadio, desde adolescentes hasta personas bastante mayores, padres con sus hijos, gente que creció escuchando a la banda y gente que la descubrió recientemente, todos con ganas de experimentar esta gran fiesta del rock.
Parece que los años no hubieran pasado para Klaus Meine, su voz suena exactamente igual a como lo hacía en los principios de la banda. Con mucho carisma, se conectó inmediatamente con el público, haciendo cantar a todos los presentes en temas como “The Best is yet to come” y “Wind of change”, y regalando todo tipo de recuerdos del show, como palillos de batería y púas de los otros músicos a lo largo de todo el concierto.
Con un recorrido a lo largo de toda su carrera, la banda demostró claramente porqué siguen teniendo vigencia hoy en día, con un sonido impecable, mucha potencia y una gran puesta en escena, desde las luces hasta la enorme pantalla led ubicada detrás de los músicos.
Luego de una gran catarata de hits, llegaría el momento del Kottak Attack, gran momento del baterista James Kottak, quien nos deleitó con un gran solo, mientras las pantallas mostraban un corto en video, y sonaban temas de fondo de los discos más viejos de la agrupación. Al terminar, Kottak se sacó la remera, dejando a la vista el tatuaje que lleva en la espalda: “Rock & Roll forever”, sin duda una filosofía de vida para ellos.
Luego seguirían los éxitos, con Blackout, Six String Sting y Big City Nights, durante la cual se pudo ver “Buenos Aires” escrito en la gran pantalla. A continuación, al banda se retiró del escenario, para darnos un mínimo respiro antes de los bises, sin duda dos de los temas más esperados de la noche: la balada de amor por excelencia “Still loving you”, y el super-hit “Rock you like a hurricane”, para terminar la noche bien arriba y a todo trapo.

Algo llamativo fue la presencia de la cantante Tarja Turunen, quien estuvo disfrutando del show frente a la valla, pero que no cantó el tema “The good die young” junto a la banda, como muchos esperaban.

Un recital excelente, sin lugar a dudas, a pesar de que siempre uno queda con ganas de más (temas como “No one like you” o “Send me an angel” fueron algunos de los ausentes), fue una muy digna despedida para una de las bandas más grandes del rock a nivel mundial. Ojalá que podamos tener la suerte de verlos en vivo una vez más, antes de que finalicen su gira mundial, y que el huracán vuelva a hacer “rockear” a Buenos Aires.

Galería

Setlist

1.Sting In The Tail
2.Make It Real
3.Bad Boys Running Wild
4.The Zoo
5.Coast To Coast
6.Loving You Sunday Morning
7.The Best Is Yet To Come
8.Wind Of Change
9.Holiday
10.Raised on Rock
11.Tease Me Please Me
12.Dynamite
13.Kottak Attack
14.Blackout
15.Six String Sting
16.Big City Nights
Encore:
17.Still Loving You
18.Rock You Like A Hurricane

Banda

Klaus Meine (voz)
Matthias Jabs (guitarra)
Rudolf Schenker (guitarra)
James Kottak (batería)
Paweł Mąciwoda (bajo)

Links

http://www.the-scorpions.com/ (Sitio Oficial)
http://es.wikipedia.org/wiki/Scorpions (Scorpions en Wikipedia)

Nuevo show de Europe!

2010-09-09T10:18:00.004-03:00

Gacetilla de prensa:

Como veran , ya se ha anunciado la NUEVA Y ULTIMA fecha de Europe para esta gira, sera el jueves 11 de Noviembre, en Groove de Av Santa 4300 y solo para 1500 fans.

Si realmente te consideras un fan de Europe debes estar ahi con los musicos . Casi una semana despues del show en el Estadio Malvinas daran este exclusivo concierto como despedida.

Para que esto sea mas atractivo van a cambiar la lista de temas y por este medio les pedimos que hagan un TOP 10 de las canciones que no pueden faltar , asi se los alcanzamos a los musicos y lo tienen en cuenta.

Aun quedan entradas disponibles para el primer show de Europe el domingo 7 de Noviembre en el Estadio Cubierto Malvinas Argentinas, podes adquirirlas en Volumen 4, Locuras , Lee-Chi y por Sistema Ticketek.

A partir del lunes 13 de Septiembre a las 10am. se podran adquirir las unicas 1500 entradas disponibles para la NUEVA FECHA de EUROPE EN ARGENTINA.

Recuerden que este sera el ultimo conierto de la gira Sudamericana.

Las primeras 500 entradas estaran con descuento, desde el 13 al 27 de Septiembre a $220 solo en efectivo y se podran adquirir en Volumen 4, Locuras y Lee Chi .

Tambien podran conseguirla por Sistema Ticketek y sus puntos de ventas habituales a $230.

Aprovechen si tienen la posibilidad de comprarlas en estas dos semanas ya que despues van a estar mas caras ya que sera un show diferente y con capacidad limitada!

Esta sera una gran despedida ya que estaran dando en su primera visita al pais 3 conciertos en la misma semana!

Los esperamos a todos para esta gran despedida de...EUROPE EN ARGENTINA !!!

Show íntimo de Lacrimosa

2010-08-24T11:28:00.010-03:00

Uno de los principales exponentes del Gothic Metal, la banda alemana Lacrimosa, va a estar brindando un concierto íntimo el domingo 26 de Septiembre en The Roxy Live Bar (Niceto Vega 5542) a las 20 hs.

Esta cena-show tendría una capacidad muy limitada (posiblemente menos de 100 personas) y la posibilidad de meet & greet con la banda para quienes asistan al evento. Las entradas YA SE ENCUENTRAN A LA VENTA por sistema Ticketek, los precios van desde los 300$ a 360$ (sin incluir el costo por servicio).

Para quienes no puedan asistir a este evento tan especial, les recordamos que Lacrimosa también va a estar presentandose el sábado 25 de septiembre en el Teatro de Flores, en el marco del Buenos Aires Gothic Festival II.

Show de The Agonist reprogramado para Noviembre

2010-08-19T11:24:00.006-03:00

Comunicado de Infected Producciones:
_______________

Debido a la increible desprojilidad del "señor" chileno "productor" (se hace llamar), la gira de The Agonist se pasará a noviembre de este año. Los encargados en esta oportunidad de organizar el tour para traer a The Agonist a Argentina ahora corre por cuenta de nosotros (productores Argentinos). Quiero pedirles disculpas a toda la gente que adquirio la entrada para el Domingo 22 de agosto en Asbury, las mismas entradas seran válidas para el show de noviembre. La fecha exacta de este show será dada oficialmente en los proximos dias, ya que estamos viendo disponibilidad del local y las bandas soportes.

QUIERO ACLARAR QUE LAS ACUSACIONES DEL "SEÑOR PRODUCTOR CHILENO" SON FALSAS, YA QUE CONTAMOS CON TODOS LOS CONTRATOS Y COMPROBANTES DE PAGO QUE LE HICIMOS PARA TRAER LA BANDA.

CRISTIAN (EL CUERVO)
INFECTED PRODUCCIONES.

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La gira de The Agonist en Sudamérica quedaría de la siguiente manera:

Mie. 10 de nov - SAN PABLO / BRASIL
Jue. 11 (disponible para hacer otro show en Argentina)
Vier.12 (disponible para hacer otro show en Argentina))
Sab. 13 de Nov - LA PLATA / Teatro Sala Opera
Dom. 14 de Nov - BUENOS AIRES / ABSBURY

Las fechas de Rosario y Córdoba están confirmadas pero el día puede variar.

Las entradas se pondrán nuevamente a la venta a partir del mes de septiembre, cuando haya más novedades los mantendremos informados.

Las bandas que iban a telonear a The Agonist en La Plata el sábado 21/08, van a tocar igualmente, quienes quieran verlos pueden presentarse mostrando su entrada de The Agonist y accederán al show sin cargo.

Dos esperados regresos, Sonata Arctica y Mago de oz!

2010-08-10T12:27:00.008-03:00

Dos grandes bandas del metal internacional regresan a tocar a nuestro país, los finlandeses Sonata Arctica en octubre y los españoles Mago de Oz en noviembre. A continuación toda la data:

SONATA ARCTICA

Luego de su gira por Estados Unidos y Canadá, vuelve todo el sentimiento y las melodías de una verdadera orquesta del Power Metal de Finlandia, la tierra de las últimos sucesos del Metal. Esta vez, nos vienen a presentar su último y aclamado álbum "The Days of Grays", junto a sus más clásicas canciones.

Show:
Jueves 28 de Octubre a partir de las 18 hs en Groove (Av. Santa Fe 4389, Capital Federal)
Bandas invitadas:
Seliger, Arpeghy, After Dreams y Dark Whisper.
Entradas:
Anticipadas - Generales $170 + $15 de costo de servicio de Ticketek (Click aquí)
Puntos de venta sin costo de Ticketek: Volumen 4, Locuras, Lee-chi, Heaven Records, La cueva (San Martín y San Miguel), La Caberna, Halloween Transilvania, Pacheco Rock, La Escoba Rock, Rock City, Tilkara, La Estaca, Laser y en Groove.

MAGO DE OZ

Llega por cuarta vez toda la furia y alegría de estos trovadores de la madre patria, para reconquistar América, presentando su más reciente álbum: Gaia III. Toda la locura, y la magia, que logró una relación única entre seguidores y músicos, se vuelve a dar cita en Buenos Aires.

Show:
Viernes 26 de Noviembre, a partir de las 18 hs en Groove (Av. Santa Fe 4389, Capital Federal)
Bandas Invitadas:
Todavía no hay información disponible
Entradas:
Anticipadas - Generales $140 + $15 de costo de servicio de Ticketek (Click aqui)
Puntos de venta sin costo de Ticketek: Volumen 4, Locuras, Lee-chi, Heaven Records, La cueva (San Martín y San Miguel), La Caberna, Halloween Transilvania, Pacheco Rock, La Escoba Rock, Rock City, Tilkara, La Estaca, Laser y en Groove.

Anthrax en el Teatro de Flores

2010-08-02T10:07:00.002-03:00

Gacetilla de prensa:

Llega a Buenos Aires, la banda que conmovió la escena metálica mundial durante las doradas décadas de los 80 y los 90. ANTHRAX en Argentina!!!! con Joey Belladonna en la voz, los fans argentinos tendrán la posibilidad única de revivir la obra de uno de los pilares de la movida metálica -crossover de todos los tiempos.

La cita es en el jueves 11 de noviembre en Teatro Flores (Rivadavia 7806), el reducto ideal para un concierto que promete energía en su máximo nivel tanto arriba como abajo del escenario.

La emblemática banda de Thrash Metal de Nueva York, se formó a medidados de 1981 cuando Scott Ian (originalemente en Four X) y Danny Lilker (originalmente en White Heat) decidieron reunirse para embarcarse en un proyecto conjunto. Encontraron en el nombre Anthrax una denominación lo bastante “malvada” para describir su música.
Junto a bandas como Testament, Exodus, Metallica, Slayer y Megadeth, se conviertieron en los líderes del movimiento Thrash norteamericano de los 80, editando discos clásicos del género tales como Among The Living, State of Euphoria y Persistence of Time.
Durante más de 20 años de carrera, editaron mas de 22 discos (entre ellos varios de Grandes Exitos y En Vivo) así como también gran cantidad de Simples y Ep´s, y tuvieron varios cambios de formación, siendo Scott Ian y el baterista Charlie Benante quienes durante toda su carrera permanecieron en la banda.
Innovadores constantes, se hicieron conocidos no solo por sus poderosos riffs de guitarra, sino también por sus “bermudas”, su afición a los comics y libros de terror (tema plasmado constantemente en sus letras) y sobre todo por fusionar por primera vez el heavy metal con el rap, de la mano de Public Enemy, con quienes grabaron el mítico “Bring The Noise”.
En el 2010, y con el compromiso antes sus fans europeos, decidieron volver a llamar al cantante de su formación clásica, Joey Belladonna y así participar de un evento memorable en la historia del Heavy Metal: la presentación en vivo en un mismo recital de Los “Big 4” (Los 4 Grandes) junto a Metallica, Slayer y Megadeth, hecho consumado en el Festival Sonisphere de Sofia, Bulgaria, el pasado 22 de Junio.

FORMACION
Joey Belladonna - Cantante
Rob Caggiano – Guitarras
Scott Ian - Guitarras
Frank Bello – Bajo y coros
Charlie Benante – Batería y percussion.

Entradas a la venta próximamente por sistema Ticketek.

Confirmado: Rammstein en Buenos Aires el 27 de noviembre!

2010-07-30T09:48:00.003-03:00

Gacetilla de prensa:

Una de las visitas mas importantes y esperadas del año llegara a Argentina en el mes de Noviembre, Rammstein se presentara el sabado 27 en el Estadio de Racing Club.

En 1999, abrieron el show de KISS en el país logrando conquistar a la prensa local junto a miles de fans aficionados al rock y metal. Esta sera la segunda visita de la banda despues de mas de 11 años de espera. En esta ocasión por primera vez darán una presentación completa en solitario para satisfacción de los miles de aficionados que cosecharon a lo largo de la última década y que coparán el Estadio de Racing Club (Mozart y Corbatta, Avellaneda, Buenos Aires).

Clasicos como Rammlied, Pussy, Ich Tu Dir Weh, Mutter, Mann Gegen Mann, Benzin, Du Hast, Amerika, Rammstein, Sonne, Ich Will, Reise Reise, Engel, Sehnsecht, Link 2 3 4, Rosenrot, Feuer Frei, entre otros estarán presentes en lo que será una noche histórica llena de impactantes efectos visuales, fuego y mucha potencia de la mano de más de 40 toneladas de pirotecnia y equipos para presentar el mismo espectaculo que enloqueció a Europa recientemente y convoco a más de 120 mil personas en el Quebec City Summers Festival este mes.
El show es parte de la gira internacional del álbum "Liebe da für ista alle", que salió a la venta en el año pasado por Universal.

Las entradas para el show de Buenos Aires saldrán a la venta a partir del día 07 de Agosto a través de Sistema Ticketek y en los puntos de ventas autorizados.

Rammstein, quienes fueron ganadores de premios Grammy como "Mejor Interpretacion de musica metal" es la banda alemana de mayor éxito en el mundo cantando en aleman e inglés, sus discografía cosechó 15.000.000 de copias vendidas por los lanzamientos de “Herzeleid”, "Sehnsucht", “Live Aus Berlin”, "Mutter", "Reise, Reise", "Rosenrot", “ Volkeball” y su ultimo album titutado "Liebe da für ista alle" confirmó que estan en su mejor momento causando conmoción en todo el mundo ante cada aparición en vivo.
La banda mantiene su formación original con Till Lindemann (voz), Richard Kruspe (guitarra), Oliver Riedel (bajo), Paul Landers (guitarra), Christoph Schneider (batería) y Flake Lorenz (teclados).
Cuando Rammstein se sube al escenario no se trata sólo de la música, es un espectáculo único que incluye todos los trucos que se pueden imaginar: coreografías , elevadores , luces, vestuario, pólvora y mucho mucho fuego !!!

Después de ver estos videos e imágenes comprenderan por que Rammstein es el show mas esperado del año, un espectaculo que no te podés perder.

Imágenes del ultimo show en Québec City Summer Festival:

Ver imágenes

Videos del show en el Festival Rock Am Ring :

Ver video

Ver video

Videos del show en Atenas, Grecia

Ver video

VENTA DE ENTRADAS:

Entradas a la venta a partir del 7 de Agosto a las 10am. por Sistema Ticketek www.ticketek.com.ar o al 5237-7200

Venta con descuento del 7 al 21 de Agosto solo en efectivo y sin cargo en : Volumen 4Lavalle 669 Loc 7 , Groove Av. Santa Fe 4389 , Locuras y Lee Chi de todo el pais.

PRECIOS
Popular : $100
Platea alta s/n : $150
Campo: $ 200
Platea baja numerada : $ 250

Muchas gracias a Gabriela Sisti por la información.

Europe por primera vez en Buenos Aires!

2010-07-23T13:28:00.005-03:00

Gacetilla de prensa:

La banda mas importante del hard rock sueco y reconocidos por la prensa como la agrupacion mas brillante del hard rock melodico, visitará Argentina por primera vez en su historia despues de tres decadas llenas de exitos y reconocimientos a nivel mundial.
EUROPE se inicio a principios de los 80's con dos muy buenos discos que lograron captar la atencion de sus primeros fans como su homonino "Europe" y "Wings of Tomorrow" , estos contenian clasicas canciones como "Farewell" , "In the Future to Come" , "Seven Doors Hotel " , "Open Your Heart" , "Stormwind" y la preciosa balada "Dreamer".

Faltaria poco para que el mundo los descubriese por completo...
En el año 1986 lanzaron su tercer album titulado "The Final Countdown" , obteniendo una repercusion mundial muy grande con mas de 10 millones de discos vendidos e ingresando al top 20 de Billboard . Su primer single autotitulado se convirtio rapidamente en numero 1 en 26 paises y el video del mismo tuvo presencia en la tv durante mas de 11 meses continuos en televisiones americanas y europeas. Posteriormente nuevos singles del mismo disco colocaron a EUROPE como banda numero 1 del año 1986 y dejaron hits memorables como la magistral balada "Carrie" , "Rock The Night" , "Cherokee" , "Ninja" entre otras canciones del famoso e insuperable "The Final Countdown".

Posterior a la salida de John Norum en guitarra , EUROPE continua su ascenso con discos como "Out Of This World" de 1988 y "Prisoners In Paradise" del año 1991 , aunque sin los hits del pasado y el auge del grunge... Joey Tempest anuncia que EUROPE no existiria mas....

Casi 15 años despues EUROPE resurge de sus cenizas mas fuerte que nunca y con un gran disco.

La banda se reune por completo con su formacion original e intentan un esperado regreso anunciando su disco "Start from the Dark" mostrando un sonido actualizado a los nuevos tiempos , colocandose en la cresta de la ola del hard rock moderno y ganando nuevamente el reconocimiento.
Posteriormente lanzan " Secret Society " obteniendo el mismo exito que su anterior "Start from the Dark". Aprovechando la muy buena aceptacion lanzan "Almost Unplugged" que los pone a otro nivel , demostrando la madurez alcanzada en todos estos años. Para finales del 2009 lanzan "Last Look at Eden" nominado a Premio Gammy y logrando disco de oro por sus ventas .

El rumor de que llegaran a Argentina es cada vez mas fuerte y la cuenta regresiva esta llegando a su fin con el anuncio a mediados del 2010 de su primera visita a Buenos Aires programada para el Domingo 7 de Noviembre en el Micro Estadio de Argentinos Juniors (Islas Malvinas), citado en Gutemberg 350 Capital Federal.

La gira comprendera solo Chile y Argentina , en donde repasaran toda su carrera , tocando todos los hits del pasado y los nuevos clasicos de sus ultimos 3 discos de estudio.

EUROPE estara tocando por Primera Vez en Buenos Aires, Argentina, el Domingo 7 de Noviembre en el Micro Estadio de Argentinos Juniors (Islas Malvinas) ubicado en Gutemberg 350, Capital Federal.

Las entradas estaran a la venta el lunes 26 de Julio a partir de las 10hs por Sistema Ticketek y todos sus puntos de venta.

Muchas gracias a Gabriela Sisti por la información.

Nightwishmaster fest XIII, 17/07/10, Unione e Benevolenza

2010-07-21T11:35:00.015-03:00

Luego de más de 6 meses de ausencia, y cuando pensabamos que ya no iba a haber otro, volvió el Nightwishmaster fest, el popular festival de la página argentina de Nightwish, gracias al cual podemos disfrutar de las mejores bandas de metal de nuestro país deleitándonos con covers de Nightwish, temas clásicos del metal, y por supuesto con sus propias canciones.

En esta oportunidad, las bandas que se presentaron fueron Solsticio, Dark Whisper y Leónidas, todas demostrando gran calidad y profesionalismo en el escenario.

Solsticio arrancó la noche con todo, con una versión un poco accidentada (debido a problemas técnicos) de "Over the hills and far away", y por suerte, luego de este tema, no volvieron a tener problemas de ningun tipo, y nos brindaron un gran show, con temas como "End of all hope" de Nightwish, "Sensorium" de Epica, y un gran cierre (y uno de los puntos altos de la noche) con una interesante y potente versión en voz femenina de "Sad but true" de Metallica.

Luego llegaría el turno de Dark Whisper, quienes también sufrieron un pequeño problemita técnico con el micrófono inalámbrico, el cual a veces cortaba el sonido de la voz de Daiana. Fuera de esto, la banda sonó realmente muy bien, creo que fue el show de ellos que más disfruté hasta ahora, pudiendo apreciar mucho mejor los temas propios de la agrupación. Con temas como "Nemo" y "Sacrament of Wilderness", hicieron saltar y cantar al público presente.

Luego de los infaltables sorteos (y un rato de humor a cargo de Pol, baterista de Solsticio), llegaría el gran final junto a Leónidas, sin duda la banda más esperada por el público presente. Con un setlist dividido, primero presentando sus propios temas, para luego dar rienda suelta a una seguidilla de covers para dejar a todos más que contentos, con temas como "Elvenpath", la hermosa "Swanheart" (con un emotivo comienzo a capella), y "Sing for me", tema de Tarja Turunen como solista. Con un cierre a puro pogo con "Slaying the dreamer", se nos fue otro Nightwishmaster fest, en una edición más que exitosa, tanto por la concurrencia de público como por los muy buenos shows que pudimos disfrutar.

¡Esperamos que haya muchos más en el futuro!

Galería

¿Rammstein en Buenos Aires?

2010-07-19T09:54:00.005-03:00

Según el suplemento "Sí!" del diario Clarín de esta mañana, la banda alemana Rammstein estaría presentándose por segunda vez en nuestro país, el día 26 o 27 de noviembre (a confirmar) en el estadio de Racing Club.
La banda ya se había presentado en estas tierras, 11 años atrás (1999) como soporte de Kiss en su gira "Psycho Circus".

Leer artículo en Clarín

Theatre of Tragedy en El Teatro de Colegiales, 26-06-2010

2010-06-27T20:44:00.020-03:00

En el marco del primer Gothic Metal Fest de este año, se presentó por primera y única vez (ya que esta es su gira despedida) la banda noruega Theatre of Tragedy, precedida por gran cantidad de talentos locales.

El festival comenzó desde temprano, y en dos escenarios (uno el principal y otro en el primer piso del teatro de Colegiales) pudimos ver a bandas como For Everness, Devil 69, Enchained Souls, Chrisallys, Eva y Carnarium entre otras, demostrando que el género está muy presente en nuestro país. Pero sin dudas la banda más aclamada por los presentes fue Blood Parade, quienes con un sonido impecable y un show impactante hicieron bailar a todo El Teatro.

Pasadas las 9 y media, unas 4 hs después del comienzo del festival, llegaría el momento del "plato fuerte" de la noche, la banda que todos queríamos ver, Theatre of tragedy. Saliendo al escenario de a uno por vez (con Raymond István Rohonyi y Nell Sigland en ultimo lugar) comenzaron la velada interpretando Hide and Seek, tema que abre su última placa discográfica, "Forever is the world". Pero fue "Lorelei", del disco Aegis, el tema que puso a cantar al Teatro, y uno de los más celebrados de la noche, junto con "Storm", en el cual Nell dejó de lado su micrófono para escuchar a la gente corear el estribillo.

En un concierto de despedida muy emotivo para todos sus fans, y con un sonido muy sólido, la banda recorrió toda su discografía, pasando desde su primer album, por los más controversiales "Musique" y "Assembly" y sin olvidar, por supuesto, las últimas producciones del grupo. Es de destacar la actuación de la "nueva" cantante Nell Sigland, quien interpretó todos los temas, tanto los más nuevos como los más viejos, como si siempre hubiese sido ella la que los cantara. Con mucha simpatía y soltura, fue además la encargada de comunicarse con la gente, hablar entre tema y tema e incitarnos a todos a cantar junto a ella.

Con "Fade", vendría el supuesto "final" del show. La banda se retiró del escenario, para volver en medio de una ovación y poner a todos a saltar con "Machine", uno de los temas de su etapa más industrial. Y luego de "Der Tanz der Schatten", llegaría el verdadero final del show. En palabras de Nell: "Esta banda no durará para siempre, pero, gente...para siempre es el mundo." Y con esa hermosa balada, "Forever is the world", tema que da nombre al último disco de la banda, y que ocupa el último lugar dentro del album, Theatre of Tragedy se despidió del público argentino...por primera y última vez. El teatro ha cerrado su telón.

Galería

Setlist

1.Hide And Seek
2.Bring Forth Ye Shadow
3.Lorelei
4.Frozen
5.Ashes And Dreams
6.A Rose For The Dead
7.Fragment
8.And When He Falleth
9.Venus
10.Hollow
11.Storm
12.Image
13.Cassandra
14.A Hamlet For A Slothful Vassal
15.Fade
Encore:
16.Machine
17.Der Tanz Der Schatten
18.Forever Is The World

Banda

Raymond István Rohonyi – Voz
Nell Sigland – Voz
Frank Claussen – Guitarras
Vegard K. Thorsen – Guitarras
Lorentz Aspen – Teclado
Hein Frode Hansen – Bateria
Erik Torp – Bajo

Links

http://www.theatreoftragedy.com/ (Sitio oficial)
http://es.wikipedia.org/wiki/Theatre_of_tragedy (Theatre of Tragedy en Wikipedia)

Un agradecimiento especial para Marcela Scorca de Icarus Music.

Firma de Autógrafos de Theatre of Tragedy, 25-06-2010

2010-06-26T16:19:00.003-03:00

El 25 de junio, un día antes de su presentación en El Teatro de Colegiales, Theatre of Tragedy estuvo firmando autógrafos en Mandrágora, Galería Bond Street.
Con mucha simpatía y buena onda, los noruegos recibieron a sus fans, firmaron todo lo que les presentaron y se sacaron fotos con quienes así lo desearon.

Galería

Saludo de Nell Sigland para todos su fans!

Video de la firma de autógrafos

Lacuna Coil en El Teatro de Flores, 17-06-2010

2010-06-19T20:30:00.035-03:00

Este ya es el segundo concierto que tengo la posibilidad de vivir "desde adentro", por lo cual me dirigí tempranito hacia el Teatro de Flores para realizar la prueba de sonido junto a Dominus Inferi, sin imaginar siquiera todo lo que podía salir mal...

Cuando llegamos, pudimos entrar directamente, por suerte Lacuna Coil había terminado con la prueba de sonido a horario, así que nos dirigimos al escenario, en el cual fuimos encontrando algunas sorpresas:

La banda fue armando y conectando los instrumentos, y cuando hicieron los primeros acordes para empezar a probar sonido...¡se cortó la luz! Eso sí que nadie se lo esperaba...el escenario quedó a oscuras, luego se prendieron las luces de emergencia y el staff del Teatro empezó a correr para todos lados, a ver cómo se podía solucionar el inconveniente. Habiéndose cerciorado de que provenía de Edenor, y que no habían "saltado los tapones", se pusieron a la búsqueda de un grupo electrógeno para no tener que suspender la función en caso de que la luz no volviera en un tiempo prudencial.

Afortunadamente la energía eléctrica volvió a tiempo, pero generó un retraso de media hora en las presentaciones de todas las bandas y no nos permitió tener una prueba de sonido más larga, como esperabamos. Igualmente pudimos probar sonido gracias a la buena voluntad de todos. Finalmente se abrieron las puertas, la gente pudo ingresar, y pudimos brindar un show sin problemas y con una muy buena recepción del público, sobre todo durante el cover de la archiconocida "Master of puppets" de Metallica.

Luego de las presentaciones de Devil 69, Mekanika y Nameless, llegaría el turno del plato fuerte de la noche: la tan esperada presentación de Lacuna Coil, por primera vez en nuestro país. Luego de una intro instrumental, aparecieron en escena los cantantes Andrea Ferro y Cristina Scabbia, quienes fueron más que ovacionados por su público. Pero a lo largo de todo el show va a ser Cristina, con su actitud y desenfado, quien va a llevarse todas las miradas y la atención de todos los presentes. Pudiendo experimentar su presencia en persona, queda más que claro porqué es considerada un sex-symbol entre las cantantes femeninas de metal, y esto no es sólo debido a su belleza o su voz, sino a la forma de moverse en el escenario, a la relación que establece con el público y a su estilo tan particular de vestir.

La banda no se caracteriza por el virtuosismo, pero son buenos en lo que hacen y su sonido es sólido. Lamentablemente, debido a problemas técnicos en el Teatro, los parlantes del lado derecho hacían ruidos molestos, que impedían apreciar y disfrutar de la música. A veces las voces tampoco se escuchaban del todo bien, y quedaban tapadas por la pared de sonido generada por los instrumentos. Este tipo de problemas de sonido es algo a lo que ya estamos acostumbrados en los recitales locales, pero es una lástima que así sea.

El setlist estuvo conformado mayoritariamente por temas de los dos últimos albums de la banda, "Karmacode" y "Shallow Life", pero no faltaron hits de sus placas anteriores como "Heaven's a Lie", "Swamped" y la hermosísima "Senzafine", en la cual pudimos disfrutarlos cantando en su idioma natal. Y fueron estos temas los más festejados por el público, junto con el cover de Depeche Mode "Enjoy the silence", en el cual Cristina y Andrea nos invitaron a acompañarlos con nuestras voces, cosa que todos los presentes hicimos con mucha fuerza. La banda se vio bastante sorprendida por la costumbre local de "cantar" por medio de "oooohhhs" las partes instrumentales de los temas, comentario que hicieron al finalizar el show por medio de su facebook oficial.

Luego de este cover, y el ya conocido "amague" de irse, la banda volvió para brindarnos los ultimos temas del show: Not Enough, Spellbound (el hit de su ultima producción) y el ya clásico Our truth, el cual suscitó muchos gritos, canto y "headbanging". Al finalizar el show, la banda arrojó a sus fans todo tipo de memorabilia, desde púas hasta botellitas de agua y palillos de batería, y no conformes con eso, tomaron la bandera de argentina que sus fans les habían regalado en el aeropuerto (y que estuvo adornando el escenario durante todo el show) y se sacaron una foto sobre el escenario, en la cual se puede ver a todos los fans que los acompañaron en este gran show.

Así, a pura adrenalina, finalizó este primer show de Lacuna Coil en nuestro país, con la promesa de la banda de que no va a ser el último. Esperamos que puedan cumplir con su palabra.

Galería

Setlist:

1. Survive
2. Underdog (video exclusivo)
3. Closer
4. Not Afraid
5. Fragments of Faith
6. 1.19
7. Senzafine
8. I Won't Tell You
9. Heaven's a Lie
11. Fragile
10. Wide Awake
12. To the Edge
13. When a Dead Man Walks
14. The Maze
15. Swamped
16. Enjoy the Silence (Depeche Mode cover)
Encore:
17. Not Enough
18. Spellbound
19. Our Truth

Links:

http://www.lacunacoil.it/ (Sitio Oficial de Lacuna Coil)
http://www.lacunacoil.it/blog119/ (Blog oficial de la banda)
http://es.wikipedia.org/wiki/Lacuna_Coil (Lacuna Coil en Wikipedia)

Un agradecimiento especial a Lucía Chiarenza y a la gente de 4G Producciones, y a Milagros Perez y Eliana Ruiz por las fotos.

Saludo de Cristina Scabbia!

2010-06-18T21:00:00.002-03:00

Antes de su show en El Teatro de Flores el 17/06/2010, Cristina Scabbia de Lacuna Coil nos dejó un saludo, para todos los seguidores de "En vivo en Buenos Aires":

Y con este video inauguramos nuestro canal de Youtube! Pueden encontrarlo acá:

http://www.youtube.com/user/envivoenbuenosaires

Muy pronto la reseña, fotos y videos del concierto!

Entrevista con Nameless y Dominus Inferi

2010-06-14T10:40:00.001-03:00

A pocos días de sus presentaciones como bandas soporte de Lacuna Coil, tuvimos la oportunidad de entrevistar a las vocalistas de amgos grupos, Betina Sánchez (Nameless) y Karina Varela (Dominus Inferi), palpitando sus shows en El Teatro de Flores el 17 de junio.

NAMELESS

¿Cómo y cuando se formó la banda?

Betina: Hace 5 años, en Junio de 2005. Mediante amigos del barrio y conocidos de proyectos musicales anteriores.

¿Cómo eligieron el nombre?

Betina: Nos lo puso un amigo. Ya que no sabía como llamarnos nos bautizó "Nameless" (sin nombre) y nos terminó gustando tanto que lo adoptamos.

¿Cómo describirían su sonido?

Betina: Fuerte y climático. En las partes fuertes buscamos llegar a sonidos de bandas como Killswitch Engage, Korn, Slipknot (influencias actuales) y contrarrestamos esa potencia con climas más lentos y melódicos, y esa mezcla hace un sonido muy personal...muy "Nameless".

¿Porqué, teniendo un nombre en inglés y siendo este el idioma más difundido del género, decidieron hacer sus letras en español?

Betina: Simple, porque vivimos en un país que hablamos español. Mas adelante tal vez incursionemos en el mercado en inglés, quien sabe...jeje

Hace poquito editaron un nuevo disco, ¿cuales son las similitudes/diferencias con su primer trabajo?

Betina: El sonido fundamentalmente... "Primero" (nuestro primer CD) tuvo un tinte un poco más pop, "Existencial" este nuevo CD tiene riffs más marcados, (mas "agitadores" si lo quisieran decir así) y también menos solos. Es un poco más Metal Core o Nu Metal.

¿Qué nos pueden contar sobre el show que van a brindar junto a Lacuna Coil en El Teatro de Flores?

Betina: Sin duda que va a ser una fiesta. Para nosotros es una gran oportunidad de tocar con una banda que es referente de nuestro estilo a nivel mundial, así que estamos super emocionados. Es un show que estamos preparando desde Febrero y se viene con mucha potencia.

¿Tienen alguna otra fecha en Buenos Aires en un futuro próximo?

Betina: Por ahora no. Esperemos que con esta visita se puedan abrir unas cuantas puertas para eso! ;)

Banda:

Betina Sánchez (Vocalista)
Martín Silva (Guitarrista)
Gonzalo Mercader (Baterista)
Juan Perez (Bajista)

Links:

http://www.nameless.com.uy/ (Sitio Oficial)
http://www.myspace.com/namelessoficial (My Space Oficial)

DOMINUS INFERI

¿Cómo y cuando se formó la banda?

Karina: La banda se forma entre Diciembre de 2002 y Enero de 2003 como resultado de la fractura de una banda anterior en la cual algunos integrantes quedamos con ganas de seguir haciendo música. Lo hablamos, lo pensamos y creímos que dejar todo en la nada no nos satisfacía, queríamos seguir adelante y nos decidimos a darle nueva vida a ese sentimiento.

¿Cómo eligieron el nombre?

Karina: En un primer momento no fue muy seriamente pensado, queríamos que fuera algo original, en latín porque suena oscuro pero no teníamos muchas ideas, hasta que comenzamos a hablar de qué queríamos que tratara la banda, los temas, las letras y allí fue cuando decidimos relacionar el nombre de la banda con sus líricas. Dominus Inferi significa amo o señor del infierno, pero no en sentido bíblico sino en el sentido de que cada ser humano puede ser artífice de su propio cielo o infierno en tanto y en cuanto es responsable por su libre albedrío. Es decir, cada quien es amo del cielo o del infierno que sus acciones le brindan.

¿Cómo describirían su sonido?

Muy díficil de describir con pocas palabras, no somos encasillados, no buscamos serlo, no estamos dentro de un estilo estricto. Podríamos generalizar un poco y llamarlo metal melódico sinfónico, pero hay muchos elementos de muchas corrientes, del haevy clásico, del power, del doom, del gothic, del progresivo, del sinfónico, de la ópera, de la música de cámara, todos ellos puestos al servicio de los temas en formas variadas. Nuestras canciones solo pueden tener un elemento común que es la presencia de muchos elementos diferentes musicalmente hablando y la presencia de un coro en casi todas ellas con muchos trabajos armónicos y vocales diversos.

Su album, Age of Darkness fue editado en el año 2007. Han estado presentando algunos temas nuevos en sus últimos shows, ¿Para cuando podemos esperar un nuevo trabajo discográfico de la banda?

Karina: Efectivamente el álbum salió a la calle en Marzo del 2008, y obviamente estuvimos un año y medio tocándolo en los escenarios locales, luego comenzamos a buscar aires nuevos y a trabajar temas nuevos. Estos temas nuevas se están presentando en los shows que actualmente estamos dando. Con un poco de entusiasmo y positivismo (teniendo en cuenta los factores de tiempo y económicos que influyen negativamente en la salida de un disco), podríamos llegar a terminar de componer el material completo para fines de 2010 y con muchísimo viento a favor en 2011, quizás a mediados de dicho año tener material discográfico nuevo en la calle.

Karina, vos tuviste la posibilidad de estudiar canto lírico con Tarja Turunen, ¿qué nos podés contar al respecto?

Karina: Que ha sido una hermosísima experiencia técnica y humana. Tarja es una persona muy especial desde lo didáctico estrictamente hablando. Más allá del mito ella transmite, y transmite con el cuerpo, con el alma, con la sonrisa, con la voz, con las manos, con todo. Sus clases (a pesar de que era una novata en ello cuando las comenzó a dar) han sido dignas de calificarlas como muy superiores a otros grandes maestros (sin ánimo de ofender a nadie) que he tenido en la educación formal de mi país. Ella era muy ejemplificadora, sus ejercicios, sus acotaciones individuales para cada alumno, sus apuntes, todo sirve, todo es muy amplio, exhaustivo, conciso. En cada clase de ella podías aprender desde ejercicios para tonificar músculos costales hasta secretos para salir de un apuro si estabas congestionada y tenías que cantar de todas formas!!!! Realmente valió la pena poder gozar de semejante honor porque fueron unos meses donde pude absorver una cantidad enorme de contenidos y material que por otra vía seguramente hubiera tardado mucho más. Ella me ha dejado enseñanzas que sigo aplicando hoy en día sin duda alguna y que cada vez que lo hago puedo comprobar que la salud vocal de sus técnicas me permite mantener la mía intacta pese al paso del tiempo o de los estados físicos que a veces no son los óptimos por razones de salud, condiciones ambientales del lugar donde se canta, etc. Sin duda alguna puedo decir que han sido las mejores clases que he tomado en los diez años que me dedico a la música.

En los años que existe la banda, han teloneado a muchas bandas internacionales. ¿Cuál fue la mejor experiencia y cual la peor? ¿Alguna anécdota divertida?

Karina: La mejor experiencia desde lo personal y el trato con la banda extranjera ha sido After Forever en el año 2005. Pudimos estar junto a ellos en camarines y compartir charlas, música y risas junto a los holandeses. También si lo evaluamos como resultado musical para la banda la mejor podría ser nuestro pasado show de Abril junto a Epica, que nos dió muchas satisfacciones desde lo artístico porque pudimos sonar bien como queríamos, tocar tranquilos y demostrar lo que podemos hacer en vivo. Una de las peores experiencias fue el hecho de no poder subir a telonear a Haggard, nuestra banda inspiradora, lamentablemente estábamos preparados para un show especial, con músicos clásicos incluídos, pero al no poder probar sonido se nos hacia imposible subir al escenario a dar un buen espectáculo y decidimos no hacerlo, eso fue muy duro para la banda. Como anécdota divertida siempre estará Obras 2004 junto a Nightwish, cuando los coreutas masculinos salen vestidos con túnicas de monjes medievales y todo Obras se pone a gritar ¨Coraje, Coraje¨ porque en ese momento hacía furor en la TV la novela ¨Padre Coraje¨ interpretada por Facundo Arana.....las risas fueron incontenibles y lo tomamos como un muy buen gesto positivo de la gente que a pesar de vernos ¨disfrazados¨ con nuestros trajes típicos de las letras de nuestras canciones, supo buscar el costado divertido y no burlarse irónicamente ni agredir.

¿Qué nos pueden contar sobre el show que van a brindar junto a Lacuna Coil en El Teatro de Flores?

Karina: Estaremos haciendo temas viejos y nuevos como hemos estado haciendo en estas útlimas fechas y un cover versionado por nosotros de un clásico metalero muy conocido para poguear a full!!!!!!!!!!!!!!!!!!. Esperamos al público le agrade la propuesta y sea una noche de puro metal!!!!!!! Y ojalá Lacuna también nos brinde una agradable velada ya que tanto se esperaba la llegada de esta banda al país.

Banda:

Karina Varela (voz principal lírica)
Alfredo Mirabelle (voz principal masculina)
Gastón Silva (batería)
Federico Mikaelian (guitarra, composición y coros)
Mariano Martínez (guitarra, coros y voces guturales)
Erika Van de Staaij (coros)

Links:

http://www.dominus-inferi.com/ (Sitio Oficial)
http://www.myspace.com/dominusinferimetalopera (My Space Oficial)

Firma de autógrafos de Theatre of Tragedy

2010-06-10T17:14:00.003-03:00

Theatre of Tragedy va a estar realizando una firma de autógrafos el día 25 de junio de 2010 en el local Mandrágora Dominatriz de la Galería Bond Street, ubicado en Av. Santa Fé 16750 (Local 57/65 planta alta) a las 19 hs, un día antes de su show despedida en el Teatro de Colegiales el 26-06-2010.

Anneke van Giersbergen & Danny Cavanagh en The Roxy Bar Live, 1/6/10

2010-06-02T16:29:00.033-03:00

Una noche única. Dos artistas del más alto nivel brindando un show de esos que siempre solemos envidiarle al viejo continente, esta vez en nuestro Buenos Aires querido. Una presentación que nunca pensé que iba a tener la suerte de presenciar en vivo...y por partida doble.

Las sorpresas comenzaron desde temprano. Una vez adentro de The Roxy, mientras esperabamos el comienzo del show, pudimos ver a Danny paseando entre la gente, tomando una cerveza como si fuera lo más normal del mundo. La gente no se había dado cuenta de su presencia, pero cuando la primer persona se acercó a él a pedirle una firma, fueron varios los que siguieron el ejemplo, de manera muy tranquila y ordenada. Danny, con mucha simpatía y buena onda, los atendió a todos con una sonrisa. Luego se retiró, para preparase para el show, que ya estaba a minutos de empezar.

Con el recinto casi lleno, el telón se abrió para revelar a Danny Cavanagh, quien dio comienzo al show con clásicos de su banda Anathema, demostrando su gran habilidad como guitarrista y una voz muy especial, cautivando a la audiencia, aun a quienes no lo conocían de antemano. No podían faltar los covers, y el primero de la noche, a cargo de Danny, fue Big Love de la clásica agrupación Fleetwood Mac. Con mucha simpatía, Danny se ganó al público y se retiró del escenario con muy merecidos aplausos.

Luego llegaría el turno de Anneke, quien se sentó al piano para deleitarnos con temas de Agua de Annique y The Gathering, como las bellísimas "Shrink", "Day after yesterday" y "Wonder" entre otras, y cautivarnos con su talento y su hermosa voz. Luego se calzaría la gitarra para seguir con "algo más alegre", segun sus propias palabras, para arrancar con "The World", tema incluido en el último CD de Agua da Annique, "In your room". Para terminar su set, llegaría el segundo cover de la noche, "All I want is you" de U2, en una versión bastante improvisada y con muchas risas por parte de Anneke, luego de la cual se retiró por 5 minutos y se cerró el telón.

Al regreso, llegó la parte en conjunto del show, abriendo con el ya clásico de Anneke y Danny, "Teardrop" de Massive Attack. Luego de un par de temas de Agua de Annique y Anathema, llegará el momento más emotivo de la noche, el que derritió los corazones de los más duros e hizo derramar más de una lágrima; la maravillosa versión de "The Blower's Daughter" interpretada por Anneke, la cual, segun palabras de Danny, cada vez que la escucha lo hace sentir "en presencia de la grandeza".

Y no faltaron momentos divertidos, como los comentarios de Danny acerca de Diego Maradona (él cree que es un gran jugador pero que no es bueno como técnico) y la versión del tema "Jolene" de Dolly Parton que nos puso a todos a cantar y bailar.

El show finalizó con la hermosa "You learn about it", muchísimos aplausos y la promesa de más en sólo una hora.

Salimos a hacer la fila y volvimos a entrar, esta vez encontrando a Danny tomando un café en el bar justo entrando a The Roxy. Siempre con una sonrisa y muy buena onda, atendió a todos los que se acercaron a él.

Este segundo show fue diferente al primero, con algunas similitudes pero igualmente único. Ya nos dimos cuenta que iba a cambiar cuando se abrió el telón y Danny estaba, no con su guitarra, sino sentado al teclado, para brindarnos una versión de la hermosa "Angelica". No faltaron los clásicos de Anathema para quienes no habñian presenciado el primer show, y a la hora de los covers Danny preguntó qué tema de Pink Floyd preferirían escuchar, "Wish you were here" o "High hopes", y como muchos dijeron que ambos, Danny miró el reloj, y viendo que había tiempo los hizo!

Anneke también vino con sorpresas; aparte de los clásicos del show anterior, nos deleitó con el tema "Nu Nog" en holandés, tema cuya letra proviene de un poema de un escritor holandés al cual ella puso música, hace mucho tiempo atrás.

Cuando llegó el turno de verlos a los dos juntos, pudimos disfrutar de otra sorpresa: un cover de Kate Bush, "Running up that hill", en una conmovedora versión junto a la voz de Anneke y la guitarra de Danny. Y luego de los temas ya clásicos que la dupla interpreta, se despidieron con "Jolene", esta vez con gritos y bailecito incluído por parte de Danny Cavanagh.

Es muy difícil poner en palabras el ambiente y las sensaciones que se vivieron en este concierto, es complicado explicarselo a quienes no estuvieron presentes, pero creo que la misma Anneke es la que mejor supo ponerlo en palabras en su blog:

"El público fue increíble como siempre en esta ciudad muy especial. Fueron tan educados y callados durante las canciones, podías escuchar caer un alfiler en canciones como The Blower's Daughter. Simplemente un silencio que te quitaba el aliento. Era como si estuvieramos en una burbuja de vacío y sólo yo, Danny y varios cientos de personas estuvieran experimentando la exacta misma vibra y sentimientos. Es increíble cuando eso pasa y yo lo viví. Lo absorbí. No quiero sonar como una hippie, pero gente, si todos pudieramos experimentar esta sensación de sentirse uno con los demás de vez en cuando habría una paz absoluta en este planeta."

Galería 1er show

Fotos cortesía de Soledad Diez ( http://soledadiez.blogspot.com/ )

Galería 2do show

Setlist 1er show

Danny Cavanagh
01. Deep
02. Fragile Dreams
03. Lost Control
04. One Last Goodbye
05. Are You There?
06. Big Love (Fleetwood Mac)
07. Flying

Anneke Van Giersbergen
08. Day After Yesterday
09. Wonder
10. Trail of Grief
11. Shrink
12. The World
13. Beautiful One
14. My Electricity
15. Sunny Side Up
16. All I Want is You (U2)

Danny Cavanagh & Anneke Van Giersbergen
17. Teardrop (Massive Attack)
18. Hey Okay!
19. A Natural Disaster
20. The Blower's Daughter (Damien Rice)
21. Parisienne Moonlight
22. Songbird (Fiona Davis)
23. Leaves
24. Jolene (Dolly Parton)

Encore
25. You Learn About It

Setlist 2do show

Danny Cavanagh
01.Angelica
02.Forgotten Hopes/Destiny Is Dead
03.Fragile Dreams
04.One Last Goodbye
05.Are You There?
06.Wish You Were Here (Pink Floyd cover)
07.High Hopes (Pink Floyd cover)

Anneke van Giersbergen
08.Lost and Found
09.Day After Yesterday
10.Shrink
11.Nu Nog
12.Beautiful One
13.I Want
14.My Electricity
15.Sunny Side Up

Danny Cavanagh & Anneke van Giersbergen
16.Teardrop (Massive Attack cover)
17.Hey Okay!
18.Running Up That Hill (Kate Bush cover)
19.A Natural Disaster
20.The Blower's Daughter (Damien Rice cover)
21.Leaves
22.You Learn About It

Encore
23.Jolene (Dolly Parton cover)

Links:

http://www.aguadeannique.com/ (Sitio Oficial de Anneke y Agua de Annique)
http://www.anathema.ws/ (Sitio Oficial de Anathema)

Un agradecimiento especial a Gabriela Sisti, Soledad Diez y Ariel (Volumen 4)

Entrevista telefónica exclusiva con Anneke van Giersbergen, 25-05-10

2010-05-27T17:42:00.021-03:00

En el día del bicentenario, tuvimos la oportunidad de tener una muy agradable charla telefónica con Anneke van Giersbergen, la cantante holandesa del grupo Agua de Annique, quien va a estar presentándose la próxima semana junto a Danny Cavanagh (Anathema) en The Roxy Bar Live. Hablamos de dichos conciertos, el futuro, internet y muchas cosas más en esta entrevista exclusiva que pueden leer a continuación.

(versión original en inglés- english version)

Vas a estar brindando un par de conciertos junto a Danny Cavanagh en Buenos Aires la semana que viene, ¿cómo fue que se dio la idea de hacer estos shows acústicos junto a Danny? ¿De quién fue la idea?

Sí, bueno, de hecho Danny y yo tocamos juntos de vez en cuando, en algún lugar del mundo, generalmente tocamos en Europa o en ciudades que están un poco más cerca, porque simplemente es divertido y hacemos algunos conciertos pequeños, en clubs pequeños, sólo para divertirnos, y nos gusta mucho, pero obviamente Danny con Anathema y yo también, estamos siempre bastante ocupados, así que siempre que tenemos la chance lo hacemos…así que, de hecho, esta es la primera vez que vamos a ir a Sudamérica juntos, así que estamos muy entusiasmados…así que, sí va a estar bueno, yo creo!

¿Hace mucho que sos amiga de Danny? Digo, haciendo estos shows juntos y todo eso…

Hmmm pienso que…estamos haciendo esto…bueno, nos conocemos desde hace mucho, mucho tiempo, y siempre estábamos diciendo “Ah, deberíamos hacer algo juntos”, sabés como son estas cosas, pero nunca lo hicimos hasta hace unos 2 o 3 años, y entonces…creo que dimos un concierto en Holanda o algo así, y él me invitó, e hicimos este doble show…y de hecho nos fue tan bien, y a todos les gustó tanto que dijimos “Ok, deberíamos hacer esto más seguido”, ya sabes, entonces fue como un hecho, pero estuvimos como 10 años solamente hablando de hacer algo juntos.

Pude observar que no solamente tocan sus propios temas, Danny y vos, sino que también tocan covers. ¿Cómo eligen esas canciones?

Sí! Esa es una buena pregunta, porque tenemos nuestros favoritos, por supuesto, que son todos temas clásicos del pop y del rock, y son como…Kate Bush y todas esas cosas de cuando éramos un poco más jóvenes…y son simplemente tan lindos de tocar, sabés. Pero nos enviamos e-mails, es un ida y vuelta, diciendo “Oh, conozco esta canción, hagámosla” o “tengo una idea para esta canción, podés cantarla o tocarla? Así que hagámosla”…así que es bastante espontáneo, nunca pensamos en las consecuencias o esas cosas, solo tocamos las canciones que nos gustaban cuando éramos más jóvenes…por supuesto también nuestro propio material.

Por supuesto…bueno, yo encuentro que los covers son muy divertidos porque nunca sabemos cuales van a tocar!

Sí, eso es cierto, y tenemos material nuevo preparado, así que definitivamente.

Iba a preguntarte sobre eso, ¿qué nos podés contar sobre estos conciertos que van a dar en Sudamérica? ¿Hay algunas sorpresas, nuevas canciones?

Sí, algunas. Tenemos el set list que hacemos normalmente, pero además tenemos algunas canciones nuevas que estamos probando, porque tenemos que ensayar todavía, porque el día anterior al show de Santiago, que es nuestro primer show, tenemos que ensayar, porque, como sabes, él vive en Inglaterra, yo estoy viviendo en Holanda así que no nos vemos nunca. Así que hacemos todo siempre por e-mail, después practicamos en nuestras casas y cuando nos juntamos…como ser, la primera vez que tocamos juntos hicimos todo lo que hacemos ahora, nunca habíamos tocado juntos antes de eso, y en la prueba de sonido tocamos como, todos los temas, y entonces dijimos “Sí, esto va a funcionar”. Así que ahora hemos tocado un poco más seguido así que esas canciones salen muy bien, y algunas canciones nuevas que vamos a tratar de hacer antes de tocar, y pienso…no sé si va a resultar pero queremos hacer algo de Kate Bush y Queen, y yo tengo algunas canciones nuevas también, que hago yo sola, y pienso que Danny tiene nuevas canciones porque acaba de editar un nuevo álbum de Anathema, así que creo que el va a hacer cosas nuevas, así que pienso que va a ser bastante especial.

¿Ustedes tocan diferentes canciones en cada uno de los shows, o es el mismo setlist?

Bueno, no hacemos 2 shows completamente diferentes, eso es imposible, porque tocamos por un trecho bastante largo, por cada show tocamos algo así como 2 hs, 2 hs y media, así que hacer shows totalmente diferentes es imposible, pero intentamos hacer algunas cosas distintas, elegimos y seleccionamos, y yo se que Danny tiene una lista como de 100 canciones, así que él puede hacer algo distinto. Yo no tengo tantas canciones que puedo tocar, usualmente tengo que estirarme para tocarlo todo, pero sí, vamos a hacer algunos cambios para la gente que viene a los dos shows, vamos a hacer que les valga la pena.

Estás haciendo esta colaboración con Danny ahora, también hiciste colaboraciones con Sharon Den Adel y tantos otros artistas…¿hay algún artista en particular con quien te gustaría hacer una colaboración que no hayas hecho todavía?

Sí, es una muy buena pregunta, y me la hacen bastante seguido, y nunca sé cómo responderla porque, de hecho me gustan mucho todas mis colaboraciones y siempre surgen de preguntas espontáneas…así que nunca pienso así como “hmmm con quién podría trabajar”, es siempre como una idea, y yo los llamo a ellos o ellos me llaman a mí…las cosas ocurren muy rápidamente de esa manera, así que nunca tuve un sueño de “Oh, en 5 años querría estar tocando con él o ella”. Pero por supuesto que tengo mis favoritos, como ser…es definitivamente de otro género pero me gusta tanto Prince, y siempre desde que era chica escuchaba todos sus álbums y él es un genio absoluto…por supuesto que eso sería maravilloso, pero obviamente es sólo un sueño…

Tal vez no...

Tal vez no, quien lo sabe! Pero también gente como Thom Yorke (Radiohead) o Kate Bush…estoy nombrando un par de artistas clásicos…esas personas, sí, los he admirado por años.

No hace mucho tiempo atrás estabas organizando un concierto a beneficio para Chile, el cual tuviste que cancelar a último momento. La mayor parte de los artistas en ese momento estaban haciendo beneficios para Haití u otros países, ¿qué te hizo elegir ayudar a Chile en particular?

Bueno…es una pregunta muy buena, porque cuando estaba organizando esto, me enteré de que hubo 5 terremotos en el mundo en 2 años. Así que eso nos muestra que el mundo está cambiando y se está desacomodando y están pasando muchas cosas, y ¿cómo elegir lo que uno quiere apoyar más? Es algo difícil, y por supuesto Haití sufrió un gran desastre y murió muchísima gente, pero por otro lado pensé que Chile también tuvo un gran, gran desastre y allá hay mucha gente sin hogar, es horrible…pero pienso que todos deberíamos apoyar al área o a la gente…algo en lo que esté puesto tu corazón, en donde está tu corazón. Y por supuesto hemos tocado en Sudamérica y en Chile bastantes veces, y he llegado a amar a Chile como país, y su gente y su cultura y…pensé inmediatamente, cuando esto ocurrió, yo estaba de vacaciones, y me desperté y dije “Tengo que hacer algo”, sabés…y es una lástima que no haya sucedido, pero esa es otra historia. Pero pienso que es bueno ayudar, intentar ayudar o simplemente estar ahí para los demás cuando…sí, no tuvimos tanta suerte, al final no resultó tan bien.

¿Porqué crees que pasó eso? Porque ustedes tenían muchos grandes artistas participando…

¡Sí! Teníamos muchos artistas, y cada uno de ellos individualmente hubiera llenado el lugar. Y eso es tan extraño, no podés “apilar” a los fans, y sé que esto de los festivales, sé que es algo irreal, pero se vendieron tan pocas entradas, fue horrible! Y la razón es, la gente dice que están bastante cansados de los recitales a beneficio, pero además, nunca se sabe porqué la gente no aparece, excepto que era una noche a beneficio, yo pienso que además era simplemente una linda noche a la cual ir, con todos los artistas y todo eso…

Sí, yo estoy de acuerdo...

Sí, entonces…no tengo idea, pero…tal vez tuvimos poco tiempo para hacerle saber a la gente que existía el concierto, pero yo estuve en la televisión nacional hablando sobre eso y todo, estuve en la radio, así que mucha gente sabía al respecto y aun así no vinieron. Pero escuché como que, más tarde, todos esos festivales a beneficio, que muchos no ocurrieron por esa misma razón, así que tal vez la gente está simplemente cansada de estos conciertos.

Sí, tal vez…quizás deberías probar algo como eso acá en Sudamérica, ¡nos encantaría ver a todos esos artistas juntos!

Sí! Y yo se que The Gathering lo hizo y juntaron mucho dinero, así que estoy feliz que se estén haciendo cosas, sabés, así que eso es bueno, sí.

Y vos donaste el dinero de tu single (Sunny Side Up) así que igualmente estás haciendo algo para ayudar…

Sí, yo intento, va a ser menos dinero, pero por supuesto todo lo que pueda hacer, voy a hacerlo.

Yo creo que aquí todos te están muy agradecidos.

Sí, recibimos muchos comentarios en internet de gente a la cual realmente le gustó, así que…

Hablando de comentarios online y esas cosas, siempre estás comunicándote con tus fans, tenés un Blog, Twitter, Facebook, entonces qué tan importante es para vos interactuar y comunicarte con tus fans y la comunidad que sigue tu música?

Bueno, es muy importante…y yo amo la internet, cuando se usa bien, cuando se usa apropiadamente, pero la amo porque nuestro público está en todo el mundo, sabés, no solo en Holanda, así que es fácil twittear o hacer un blog y todos saben donde encontrar estas cosas. Podés tener una relación cercana y personal con todos aun que estés muy lejos, sabés? Me gusta, yo adoro las cosas como Twitter, es fácil, una oración que diga “esto y aquello”, y recibís comentarios y tenés contacto con el mundo exterior, y sé lo que les gusta, lo que le gusta a la gente, y ellos me lo cuentan…Y lo más divertido de hecho no es la parte de negocios, a veces le cuento a la gente “Oh, está por salir el disco”, y esto, y lo otro, y aquello y a la gente le gusta, por supuesto, pero si twitteo algo como “Oh, estoy muy atrasada con mis series, qué series debería ver?”, entonces todos empiezan a comentar “tenés que ver ésta o aquella serie”…así que es muy interactivo…es muy divertido, porque empecé a ver la serie Lost porque todos me decían que tenía que verla (risas). Así que empecé, y ahora estoy por la 3ra temporada, y muy emocionada…

El final se emitió el domingo pasado, así que cuidate de los spoilers!

Sí, eso es cierto, y no quiero saber, porque todo el mundo está hablando del último episodio, algunos están muy decepcionados…ahhhh, no quiero saber!

A alguna gente le encantó, otros lo odiaron…

Cierto, cierto…

Así que cuando llegues a verlo, tal vez tenga la oportunidad de preguntarte qué te pareció…

Sí, sí! (risas)

Aparte de esto de la internet, también estás haciendo muchos concursos, para poder conocer a tus fans, en particular estás haciendo un concurso muy especial en Holanda, donde el ganador va a recibirte en su cocina y vas a cocinarle huevos fritos y cantarles la canción…¿cómo se te ocurrió esta idea?

Bueno…es gracioso, sabés, el single se llama “Sunny side up”, y habla sobre huevos…y pensamos que sería divertido hacerlo, y…Holanda es un país muy pequeño, así que podés manejar a cualquier lado y simplemente estar en la cocina de alguien y hacerle un omelette o un huevo frito, y recibimos muchos comentarios, a la gente realmente le gustó, porque…me gusta que sea tan personal, sabés…

¿Y existe alguna posibilidad de que hagas algo así cuando vengas a Argentina? No sé si algo tan especial como eso…

Sí! Tal vez, tal vez lo hagamos, porque también recibí un montón de comentarios de gente de Sudamérica diciendo “¡Yo vivo muy lejos!”, sabés…así que si vamos con la banda tenemos que hacer algo así también.

Sí, como el meet & greet que hicieron con el queso y los vinos en Francia, algo así…
Sí, ese fue bueno. Pero entonces los sudamericanos deberían decirme cual es su mejor vino, y todas esas cosas, necesitamos su ayuda.

Tenemos buenos vinos, así que…

¡Sí, absolutamente!

Bueno, vos has estado, y todavía estás, muy ocupada con tu carrera, viajando por todos lados, ¿cómo te las arreglás para hacer todos esos viajes, ser una artista y ser mama al mismo tiempo? Debe ser difícil encontrar un balance…¿Cómo lo lográs?

Sí, bueno, de hecho no viajo tanto, a veces una semana acá y una semana allá, y ahora en Sudamérica son como 10 días o algo así, y eso es casi como lo máximo, así que estoy en casa la mayor parte del tiempo, y ahora que construimos nuestro pequeño estudio en la parte de atrás de la casa, trabajamos mucho en nuestro hogar, así que cuando Finn está en la escuela nosotros estamos acá trabajando, y cuando el está durmiendo nosotros estamos acá trabajando…(risas). Así que podemos pasar bastante tiempo los 3 en casa, así que podemos combinarlo, pero siempre es como muy matemático, sabés, tratando de conseguir una niñera acá, otra niñera allá, porque hacemos todas las horas. Y yo trabajo en Holanda también, y Holanda es tan pequeño que si tengo un recital por mi cuenta o con la banda, siempre puedo irme a casa, dormir en mi casa. Así que, tomando todo en cuenta no es tan malo, pero por supuesto que si me voy por una semana, extraño muchísimo a Rob y a Finn.

Sí, me lo puedo imaginar…es cuestión de tener tu agenda bien organizada, supongo…

¡Exacto! No es para nada romántico, son cosas realmente prácticas, sabés. Pero planearlo todo, como dijiste, ese es el gran secreto, pienso yo, para hacerlo funcionar. Pero otras mujeres, con sus propias carreras tienen el mismo problema, solo que nosotras tenemos que vivir con horarios extraños, y cuando nos vamos, nos vamos por como, 2 días o una semana o algo así. Sí, los días lejos son largos pero también cuando estamos en casa, estamos por tiempos muy largos, así que esto está bueno.

¿Y cuales son tus planes para el futuro, cuando hayas terminado esta gira? Leí que tenés otros conciertos en Europa más adelante, así que ¿cuales son tus planes cuando termines todo eso?

Bueno, tenemos un poco de tiempo libre, porque ahora tuvimos varios viajes uno atrás del otro, así que estuvimos como terriblemente ocupados, pero después de eso tenemos un tiempito más tranquilo, y estuve empezando a escribir canciones nuevas, y tengo algunas ideas para el nuevo álbum. Quiero editar un álbum en vivo con algunos shows a lo largo de Europa con Agua de Annique, así que vamos a editar este álbum en vivo en algún momento, y muchas cosas más. Pero me gustaría escribir un poco más, tal vez para un nuevo álbum, me imagino. Y después...¡veremos qué pasa!

Ok, ahora voy a hacerte una pregunta que proviene de una de tus fans, ella quería saber, no sé si es muy personal o no…¿cuál es el significado de los tatuajes que tenés en los brazos?

¡Buena pregunta, sí! Algunos no tienen ningún significado (risas), quiero decir, son simplemente lindos, como la lagartija en mi brazo derecho, en realidad era un tatuaje falso que encontré en una tienda, esos que te ponés en el brazo y después te lo lavás, pero me gustó tanto que me lo quedé, me lo hice tatuar de verdad ahí…el último es el que me pone más orgullosa, es el gran angel en mi brazo derecho, y ella es mi angel de la guarda, con una espada, manteniendo alejado al mal, con las iniciales de Agua de Annique abajo, así que amo este tatuaje, es realmente mi favorito.

Bueno, una última pregunta, porque sé que tenés una agenda muy apretada…quería saber, tu primer álbum con Agua de Annique tiene un sonido un poco más “oscuro”, más parecido al sonido que solías tener con The Gathering, pero este nuevo álbum, “In your room”, es un poco más feliz y up-tempo…¿eso tiene que ver con cómo te estás sintiendo en estos momentos? ¿O estás buscando tu propio sonido?

¡Sí, creo que todo lo anterior! (risas). Además, el álbum “Air” contiene también algunas canciones más viejas, y yo escribí algunas más nuevas durante el medio año que pasé haciéndolo, pero también había algunas canciones viejas que de hecho eran un poco más oscuras, y yo amo el romance oscuro, y el sentimiento romántico en esas canciones, pero ahora, estaba en este período en mi vida, estaba realmente…como bien dijiste, era exactamente cómo me sentía…tal vez no es una buena palabra, pero más tranquila, y quería grabarlo rápido, como de manera espontánea, así que eso hace mucha diferencia realmente. Yo hago de hecho lo que siento, en esos 2 o 3 meses particulares en el año en los que estoy haciendo el disco, así que siempre sale un poco diferente cada vez.

¿Y tu próximo álbum? ¿Ya tenés alguna idea de cómo va a ser el sonido, más similar a este último? ¿Tenés algo en mente ya?

Tal vez algo entre medio, diría…es difícil decirlo, por supuesto, escribimos 3 nuevas canciones para este próximo álbum, y esas canciones, ya pueden encontrarlas porque las tocamos en Francia y en España y en Holanda, esas canciones son un poco más rápidas y un poco más pegadizas, así que es como…es difícil decirlo…¡no tengo idea! (risas). Pero es definitivamente más refrescante y más up-tempo y más tipo pegadizo, pero también va a haber romance, sabés, no es solamente música feliz. Así que, sí, imagino que para el próximo me voy a sentir así también, como con mucha energía, y que podamos bailar en el escenario y que el público pueda bailar, y sí, me siento con ganas de hacer eso por un tiempo.

Bueno, se nos acabó el tiempo, fue realmente muy agradable poder hablar con vos, algún último mensaje que quieras dejarles a tus fans?

Bueno, espero que todos vengan a vernos, y también espero que podamos volver muy, muy pronto con Agua de Annique, y nunca me canso de tocar en Sudamérica, y en Argentina, así que espero que no pase más de un año antes de que pueda volver otra vez.

Annekke van Giersbergen y Danny Cavanagh van a estar presentandose el Martes 1º de junio de 2010 en The Roxy Bar Live (Niceto Vega 5542, Capital Federal), a las 19hs y a las 22hs. Venta de entradas por Ticketek.

Entrevista realizada telefónicamente, transcripta y traducida por Erika van de Staaij.

Un agradecimiento especial a Gabriela Sisti por la posibilidad de realizar esta entrevista.

Moby en el Luna Park, 29-04-10

2010-05-01T16:44:00.023-03:00

Cinco años después de su primera presentación en Buenos Aires, Richard Mellville Hall (más conocido por todos como "Moby") regresó para brindarnos un gran show en el estadio Luna Park, que hizo que esa espera valiera la pena.

A diferencia de aquel lluvioso día en el cual Moby se presentó en la Rural, en el marco del festival Nokia Trends, el clima ayudó para que gradualmente el Luna Park fuera llenándose lentamente de gente, para estar rebalsando cuando sonaron los primeros acordes de "A seated night". Aquella vez hace 5 años, sólo había campo, y la intensidad de los bailes y empujones del público en esa oportunidad hicieron que decidiera comprar una entrada en Platea, para poder disfrutar del show con tranquilidad y comodidad.

¡Cómo me arrepentí!

El campo se transformó en una gran pista de baile, ni bien empezó el show, de la mano de "Extreme Ways" (una cuenta pendiente del show pasado), y "Bodyrock", una de mis favoritas de su disco consagración, "Play".

También hubo lugar para las baladas, de la mano de Joy Malcolm y su maravillosa voz, que va desde las notas más graves hasta las más agudas con una facilidad sorprendente, y que además sabe conmover, con temas como "In my heart", "Natural Blues" y "Why does my heart feel so bad?".

No faltaron los comentarios de Moby en un español bastante aceptable para un "gringo ignorante", como él mismo se definió, ni tampoco la mención especial para sus familiares que viven en Argentina. Ni su homenaje a su ciudad, Nueva York, de la mano de un cover de Lou Reed, "Walk on the wild side", el cual empezó con mucha tranquilidad y que terminó "rockeando".

Lo que me resulta más admirable de Moby en vivo, ya desde su concierto anterior, es cómo logra interpretar sus temas más electrónicos con una banda en vivo, y lo bien que suenan los arreglos que hace para lograrlo. Y su versatilidad como músico, ya que lo vemos cantando, tocando la guitarra y también la percusión.

Y cuando llegó el combo demoledor de "Raining again", "Disco Lies" y "The Stars", tuve que levantarme de mi asiento y bailar, y en ese momento me moría de ganas de estar ahi abajo en el campo, saltando y cantando y dejándome llevar, olvidando por un ratito las preocupaciones de la vida cotidiana y sintiendo el poder de la música.

Y las sorpresas no se habían acabado aún. Luego de los hits "In this world" y "Lift me up", llegaría el turno de otro cover a puro rock, en este caso "Whole lotta love" de Led Zeppelin. Y con un final dedicado al dance, con "Honey" y "Feeling so real", terminó otro gran concierto de este multifacético músico.

Ojalá que no tengamos que esperar otros 5 años para volverlo a ver...

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Setlist:

1.A Seated Night
2.Extreme Ways
3.Mistake
4.Bodyrock
5.In My Heart
6.Go
7.Why Does My Heart Feel So Bad?
8.Pale Horses
9.We Are All Made Of Stars
10.Porcelain
11.Walk on the Wild Side (Lou Reed cover)
12.Temptation
13.Natural Blues
14.Walk With Me
15.Raining Again
16.Disco Lies
17.The Stars
Encore:
18.In This World
19.Lift Me Up
Encore 2:
20.Whole Lotta Love (Led Zeppelin cover)
21.Honey
22.Feeling So Real

Banda:

Moby: voz, guitarra, percusión
Joy Malcolm: voz
Kelli Scarr: teclados y voz
Liz Chi Yen Liew: violín
Svetlana Vassileva: bajo
Joe Goretti: batería

Links:

http://www.moby.com/ (sitio oficial de Moby)
http://es.wikipedia.org/wiki/Moby (Moby en Wikipedia)
http://twitter.com/thelittleidiot (Twitter oficial de Moby)
http://www.kelliscarrmusic.com/ (Sitio Oficial de Kelli Scarr, tecladista y cantante en la banda de Moby)

Diego Capusotto y Pedro Saborido en la Feria Del Libro 2010

2010-04-26T23:08:00.008-03:00

Muchos se preguntarán qué tiene que ver la conferencia que brindaron Diego Capusotto y Pedro Saborido en la Feria del Libro con los recitales. Tiene que ver, y mucho, porque ambos son grandes amantes del rock. Porque no tienen miedo de desmitificarlo, de reirse de sus iconos, de ir más allá.

La excusa de esta conferencia fue la presentación del libro de Peter Capusotto, pero fue mucho más que eso. Fue una charla muy interesante sobre la historia, el rock, la música, y muchas otras cosas, con el humor característico de Diego Capusotto, pero a la vez con una seriedad pocas veces vista por el comediante argentino.

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Todo lo que pueda decir está de sobra, así que sin más preámbulos les dejo la conferencia completa en video, para que puedan disfrutarla:

Parte 1

Parte 2

Parte 3

Parte 4

Parte 5

Parte 6

Parte 7

Epica en El Teatro de Flores, 13-04-10

2010-04-15T12:18:00.025-03:00

Este review va a ser un tanto fuera de lo comun, ya que este recital me tocó vivirlo de una manera diferente, casi desde “adentro”. Como muchos de ustedes tal vez sepan (y muchos otro no), desde fines del año pasado estoy formando parte de Dominus Inferi, como coreuta, y fue la primera vez que tuve la posibilidad de vivir un concierto desde el lugar de la banda soporte, y quisiera compartir esa experiencia con todos ustedes.

Llegamos alrededor de las 16 hs al Teatro de Flores para armar el set y probar sonido, con un clima que no ayudaba, lluvia que no se detenía y bastante frío. Como suele ocurrir, se produjo un gran retraso. Epica estaba probando sonido en ese momento, por lo cual no nos permitían entrar y tuvimos que quedarnos esperando afuera, en la calle y en la vereda de enfrente, por más de 1 hora, hasta que la banda terminó de probar sonido y se retiró del lugar para recien ahí poder ingresar a prepararnos.

Teniendo la posibilidad de pisar el mismo escenario que Epica, el cual ya estaba preparado para ellos, pudimos ver algunas cosas interesantes:

El setlist que encontramos pegado a uno de los equipos (nótese que figura como el setlist de Brasil)

El cartel que identificaba el monitor de Mark Jansen

Los instrumentos de la banda

El telón del escenario de Epica

No teniendo camarin propio, y contando con poco tiempo, tuvimos que cambiarnos detrás de la cortina que se encuentra en la parte posterior del escenario, ya que desde el “backstage” no hay acceso directo al sector del público, y no hay otros baños que no sean los de los camarines de la banda. Como el tiempo apremiaba, los organizadores decidieron cerrar el telón del escenario, dar puerta, y hacernos probar sonido… ¡con la gente adentro del Teatro! Pero al menos pudimos probar, cosa que en otros conciertos ni siquiera es posible.
El show fue una gran experiencia para mí, fue la primera vez que estuve frente a un público tan numeroso; confieso que estaba muy nerviosa y que no pude rendir como me hubiese gustado, pero di lo mejor de mi y espero que los presentes lo hayan disfrutado. Tengo que destacar el respeto y la buena onda del público presente, que aplaudieron en todos los temas y le pusieron mucha onda al show, sobre todo en los covers.
Tuvimos varios problemitas técnicos, como la falta de retorno, el micrófono que se “desenchufaba” y el bajo volumen de los coros, pero la gran anécdota de la noche fue cuando la gente en la primera fila empezó a gritar y señalar, me doy vuelta a ver qué estaban mirando…y veo a Mark Jansen paradito al lado del escenario, con los brazos cruzados, ¡mirandonos! Eso me puso aun más nerviosa si esto era posible…

Terminado nuestro show, nos dirigimos al recinto principal (para lo cual había que salir del Teatro y volver a entrar por otra puerta) para disfrutar del show de Epica. Fue la primera vez que los vi en vivo, por lo cual no puedo compararlo con actuaciones anteriores, pero a mi gusto fue un muy buen recital. La voz de Simone en vivo fue una grata sorpresa, ya que cantó de forma impecable, y fue un verdadero placer escucharla. La banda también tuvo muy buen sonido, al menos desde donde me encontraba yo, ya que he escuchado varias quejas al respecto, y las opiniones variaban dependiendo del lugar del recinto en el que se encontraba cada uno.
Hubo varios momentos divertidos, como cuando Mark Jansen mordió (si si, leyeron bien) a Simone en el hombro por cantar la letra incorrecta, y el monólogo de Coen sobre la Argentina y Brasil (Frase de la noche: Por más que griten “Argentina Argentina” y abucheen, nosotros igual tocamos en Brasil).
Como puntos negativos, el setlist tenía demasiados temas “largos”, lo cual en ciertos momentos se hacía un poco tedioso, y el uso de pistas en todos los temas, lo cual es una lástima teniendo un tecladista como Coen y unos teclados de gran calidad como trajeron. Me hubiese gustado verlo tocar “en vivo” un poco más. Y hacía realmente mucho calor dentro del Teatro, por lo cual la banda arrojaba botellitas de agua al público a cada rato, y aun así hubo muchos desmayados.
Los mejores momentos: Cry for the moon (acompañado por las voces de todos los presentes en El Teatro), Tides of time (la única balada de la noche), Quietus (en una versión con grunts de Mark Jansen) y el final con Consign to Oblivion.

Un concierto que realmente me dejó con ganas de más, espero que podamos contar con una nueva visita de los holandeses en un futuro cercano!

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Setlist:

Samadhi (Prelude)
Resign To Surrender
Sensorium
Unleashed
Martyr Of The Free World
The Last Crusade
Imperial March
Seif Al Din
Cry For The Moon
Solitary Ground (intro)
Tides Of Time
The Obsessive Devotion
Kingdom Of Heaven
Sancta Terra
Quietus (grunts)
Consign To Oblivion

Banda:

Simone Simons (Voz)
Mark Jansen (Guitarrass, grunts & gritos)
Isaac Delahaye (Guitarras)
Coen Janssen (Synths y Piano)
Yves Huts (Bajo)
Ariën van Weesenbeek (Batería)

Links:

http://www.epica.nl/ (sitio oficial de Epica)
http://es.wikipedia.org/wiki/Epica_(banda) (Epica en Wikipedia)

Sirenia en The Roxy Bar Live, 5-03-2010

2010-03-06T11:48:00.017-03:00

Antes de empezar con el comentario sobre este show tengo que hacer una confesión...fui a ver a Sirenia conociendo poco y nada de su repertorio. Fueron circunstancias especiales las que me llevaron a decidir finalmente asistir, entre ellas el mal día que había pasado y la necesidad de un buen concierto de metal para descargar las malas ondas.

Por un problema en la obtención de una promo de 2x1 que habia para este show, llegué sola a The Roxy, donde me revisaron el bolso, no buscando comida ni camaras de fotos...sino banderas.

Estaba sonando la ultima banda soporte, Prog Noise, y su cantante se ganó el cariño del público al compartir con los presentes su botella de Jack Daniels. Por suerte encontre algunas caras conocidas del foro de Tarja Argentina, y con uno de los chicos decidimos ir a la parte de arriba, para poder sentarnos y ver el show con más tranquilidad.

El hecho de ir a un concierto sin conocer mucho, y sin grandes expectativas es una experiencia muy diferente, ya que uno no sabe con qué se va a encontrar. Y lo que encontré fue una banda con buen sonido (a pesar de traer muchas pistas, incluyendo el bajo), mucho carisma (especialmente Ailyn y Morten) y muy buenas canciones.

El show comenzó con toda la carne en el asador, de la mano del más reciente corte del album "The 13th floor", The path to decay, para seguir con un repaso de la discografía de la banda. Pero en ese momento yo no sabía nada de esto, y simplemente me dejé llevar por la música, la hermosa voz de Ailyn, los cantitos de los presentes, los comentarios de Morten...y lo disfruté muchísimo. Probablemente lo hubiera disfrutado más habiendo conocido todos los temas de antemano, pero hay algo especial en descubrir a una banda en vivo y en directo, una emoción diferente a escuchar un disco, una vivencia más intensa, tal vez.

Alrededor de la mitad del show, el entusiasmo me obligó a bajar hacia el campo, para poder disfrutarlo más de cerca y saltar, gritar y cantar junto con todos los presentes. La banda estuvo muy comunicativa, y hasta se tomaron un momento para recordar a las victimas de los terremotos de Chile. Ailyn era todo sonrisas y le daba la mano a cuanto fan se la acercaba.

Al terminar el show, decidimos quedarnos a ver si teniamos la posibilidad de conseguir una foto o una firma con los miembros de la banda, quienes al salir, con muy buena onda, se acercaron a los fans y se prestaron para autógrafos y fotos. La que menos tiempo tuvo fue Ailyn, ya que los guardias de seguridad la sacaron casi a las corridas, pero aun así ella se acercó a nosotros y nos brindó el poco tiempo que tuvo, deshaciendose en disculpas.

Este concierto fue para mí una prueba fehaciente del efecto que puede tener la música en nosotros, en nuestro estado de ánimo. Gracias a Sirenia volví a mi casa esa noche con una sonrisa, muchos buenos recuerdos y una visión más positiva de las cosas. Ojalá que a ustedes también les pase algo así alguna vez.

Setlist:

1. The Path to decay
2. Sundown
3. Euphoria
4. The Seventh summer
5. Star-crossed
6. One by one
7. Lost in life
8. Absent without leave
9. Meridian
10. The lucid door
11. Led astray
12. Sisters Nightfall
13. The Other Side
14. Lithium and a lover
15. Downfall
16. My mind’s eye

Banda:

Morten Veland (voz, guitarra)
Ailyn (vocalista)
Jonathan Perez (Batería)
Michael S. Krumins (Guitarra)

Links:

http://www.sirenia.no/ (Sitio Oficial de Sirenia)
http://es.wikipedia.org/wiki/Sirenia_(banda) (Sirenia en Wikipedia)

The Cranberries en el Luna Park, 5-02-2010

2010-02-07T16:01:00.018-03:00

¿Como se puede hacer una reseña objetiva sobre un show por el cual estuviste esperando unos 15 años?
The Cranberries fue una de las bandas que marcó mi adolescencia. Desde ese CD que me regalaron para mis 15 años (No need to argue), han ocupado un lugar en mi corazón, y en mi colección de CD's. Siempre soñé con poder verlos en vivo, pero lamentablemente nunca habían llegado hasta nuestro país en sus giras. Lo más cercano que pudimos tener fue la visita como solista de Dolores O'Riordan en el año 2007, y aunque fue un placer verla y parte de un sueño cumplido, todavía faltaba algo más.

Ese algo llegó en Febrero de 2010, al Luna Park.

Yo no suelo ser desesperada por tener las mejores ubicaciones para los shows (y tampoco me da el presupuesto para comprarlas), pero en este caso quería la entrada más cercana al escenario que pudiera conseguir, y gracias a mi novio, que actuó con rapidez, pudimos estar en la 4ta fila. ¡Las primeras desaparecieron en cuestion de minutos! De hecho, la venta fue tan buena que las entradas se agotaron para el primero concierto y tuvieron que agregar uno más para el día siguiente.

Luego de varios meses de espera, el día llegó...acompañado de una de las tormentas más largas del verano. Estuvo lloviendo torrencialmente todo el día (y seguiría lloviendo toda la noche también). Pero la lluvia no nos amedrentó, ni a mi ni a ninguna de las personas que colmaron el Luna Park esa noche.

Apenas se apagaron las luces y se escucharon los primeros acordes, ya se sentían las ansias del público por escuchar a esta legendaria agrupación. Luego de un principio bien para arriba con "How" y "Animal Instinct", llegaría el momento de la primera balada de la noche, el clásico "Linger". Debo confesar que hace mucho que no me emocionaba tanto en un concierto, y este tema me llegó al corazón, tanto es así que se me escaparon algunas lágrimas mientras lo cantaba a voz en cuello junto a Dolores y todos los presentes.

Luego llegaría el turno de Ordinary Day, uno de los 3 temas de la carrera solista de Dolores O'Riordan que pasarían sin pena ni gloria (al menos de acuerdo a la reacción del público) por el setlist, más basado en clásicos de Cranberries que otra cosa, y en particular de su album más exitoso, "No need to argue".

Sin ningun tipo de decoración ni parafernalia, los irlandeses apostaron a un show basado puramente en su música, y en la voz y el carisma de Dolores, quien, corriendo de un lado al otro del escenario, tuvo a la audiencia en la palma de su mano. Dueña de una voz única y muy particular, no tuvo problemas en lucirla tanto en baladas emotivas como "Dreaming my dreams", como en temas a puro rock como "I can't be with you" y "Salvation", que hicieron delirar a todos los presentes.

Al finalizar el hitazo "Zombie", la banda dejó el escenario, para volver a deleitarnos con algunos bises, y finalizando el concierto a toda máquina con "Promises" y la más esperada de la noche: "Dreams", luego de la cual Dolores abandonó el escenario para no volver, mientras que sus compañeros de banda saludaban y arrojaban "souvenirs" a algunos afortunados fans.

La banda se fue con la promesa de volver, para presentar su nuevo album de estudio, el cual se encuentran preparando entre giras. Ojalá que así sea.

Galería de fotos

Setlist:

1.How
2.Animal Instinct
3.Linger
4.Ordinary Day
5.Wanted
6.You and Me
7.Dreaming My Dreams
8.When You're Gone
9.Daffodil Lament
10.I Can't Be With You
11.Pretty
12.Ode to My Family
13.Free to Decide
14.Waltzing Back
15.Switch Off the Moment
16.Salvation
17.Ridiculous Thoughts
18.Zombie
Encore:
19.Empty
20.The Journey
21.Promises
22.Dreams

Banda:

Dolores O'Riordan (voz, guitarra)
Noel Anthony Hogan (guitarra)
Michael Gerard Hogan (bajo)
Fergal Patrick Lawler (batería)

Links

http://www.cranberries.com/ (The Cranberries sitio oficial)
http://es.wikipedia.org/wiki/Cranberries (The Cranberries en Wikipedia)
http://www.doloresoriordan.com/ (Sitio oficial de Dolores O'Riordan)

Stratovarius en The End, Flores, 14-10-2009

2009-10-16T15:17:00.003-03:00

(nota escrita para la revista online Borealidad - Cultura Nórdica en Argentina - http://www.borealidad.com.ar/)

(imagen tomada del sitio oficial de Stratovarius http://www.stratovarius.com )

La excusa que trae nuevamente a uno de los más grandes exponentes del power metal finés a nuestro país es Polaris, el nuevo álbum de la banda, y el primero desde la controversial partida de Timo Tolkki, miembro fundador y guitarrista del grupo, en el año 2008.
Así, con nuevo disco y nueva formación, los fineses se presentaron en un The End totalmente lleno, a pesar de coincidir el show con el partido definitorio para la clasificación al mundial de la selección Argentina.
Luego de las (para mi gusto demasiadas) bandas soporte (Abryllian, Insight, Dark Whisper y Lord Kraven, en ese orden), se apagaron las luces y, para sorpresa de todos, se pudo escuchar el “Ohhh oh oh oh oh” que indicaba que el primer tema del show sería “Destiny”, el cual nunca habían interpretado en su totalidad en nuestro país. Esto fue suficiente para que el público empezara a enloquecer y a corearlo con muchas ganas…e inmediatamente después de terminar ese tema empezaron a sonar las primeras notas de “Hunting High and low”, un comienzo con muchísima fuerza, y que nos daba ya una idea del tipo de show que íbamos a disfrutar.
A pesar de que la “excusa” era presentar el nuevo album, solo 3 temas el mismo entraron en el concierto: “Deep Unknown”, “Forever is today” y “Winter Skies”, siendo el resto una colección de clásicos de la banda, recorriendo un poco de su historia y recordando varios de sus albums anteriores.
Luego de “Phoenix”, llegaría el momento de los solos de bajo y guitarra, en forma de duelo entre el bajista Lauri Porra, y el flamante guitarrista, Matias Kupiainen, ambos dueños de una velocidad y un talento innegables.
Es de mencionar el gran carisma de Timo Kotipelto, quien se gana el cariño de su público con frases en español (“Son grosos” es una de las más originales que he tenido el placer de escuchar de un artista extranjero), su aliento para que todos canten junto a él y su gran voz, que a pesar de los años (y de no ser lo que solía) nos sigue cautivando.
Con “Eagleheart” llegaría el momento del “amague”, ya conocido por todos, de dejar el escenario, y luego de los gritos y cantitos del público, la banda volvería para deleitarnos con otros 3 clásicos: la hermosa balada “Forever”, la poderosa “Father Time” y un final a puro “pogo” con “Black Diamond".
Y cuando ya pensabamos que todo había terminado…¡la banda no dejaba el escenario! Kotipelto nos enseñó a contar hasta 4 en finés y nos hizo hacerlo a voz en cuello, para demostrarle que eramos mejor público que Chile y México. Esto nos hizo pensar que tal vez se venía un segundo bis, pero ese fue el final, la banda se despidió, con muchos saludos y muy agradecidos ante un público que se rindió a sus encantos, que saltó, cantó y gritó como hacía mucho que no veía en un recital de estas características.
Fue la primera vez que tuve la oportunidad de disfrutar de esta gran banda en vivo, y aun no siendo una gran fanática lo disfruté muchísimo. Y después de una tan grata experiencia, espero que no sea la última, y que tengamos la posibilidad de volver a tenerlos pronto por nuestro país.

Lista de temas:

Destiny
Hunting High And Low
Speed Of Light
The Kiss Of Judas
Deep Unknown
Million Light Years
Winter Skies
Phoenix
Solo de guitarra y bajo
Forever Is Today
Will my soul ever rest in peace
Twilight Symphony
Eagleheart
Forever
Father Time
Black Diamond

Banda:

Timo Kotipelto - Voz
Jens Johansson - Teclados
Jörg Michael - Batería
Lauri Porra - Bajo
Matias Kupiainen – Guitarra

Links:
http://www.stratovarius.com/ (Sitio Oficial)
http://es.wikipedia.org/wiki/Stratovarius (Stratovarius en Wikipedia)
http://www.stratoargentina.com.ar/ (Stratovarius Street Team en Argentina)